Merkinnät Dante ja Beatrice. rakkautta elämässä

(1265 – 1321)

BIOGRAFIAN VINKKEJÄ

Dante syntyi Via Santa Margheritalla Firenzen lähellä ja kuoli kaukana isänmaalaisuudesta, lähellä maanpakoa, Ravennan kaupungissa. Niinä aikoina ihmisten isänmaallisuus ei ollut maa, kuten se on nykyään, vaan paikka, jota nykyään kutsutaan "pieneksi isänmaaudeksi". Ja siksi Dantelle italialaista Ravennan paikkaa voitaisiin melkein kutsua vieraaksi. Dante syntyi Firenzessä, ja Firenzessä hänen erityiselämänsä tärkeimmät osat syntyivät.
Santa Margheritan kirkossa Dante rakastui ensin kauniiseen Beatriceen, josta tuli hänen ikuinen platoninen rakkautensa. Beatrice oli toisen ystävä, ja Danten nähtiin heti palvovan häntä. Hän kuoli nuorena, mikä ei keskiajalla ollut harvinaista, vaan pikemminkin sääntö. Ja sama Beatrice "Jumalaisessa komediassa" - Danten pääluoja - voi ohjata laulajan paratiisin läpi ja näyttää hänelle kaikki taivaan ihmeet.
Danten rakkaus ennen Beatricea oli niin korkealla ja niin paljon fyysisten rajojen yläpuolella, ettei se voinut vahingoittaa hänen huoraaan. Vain kahdessa lyhyessä vuodessa Dante meni naimisiin taivaallisen kumppaninsa kanssa San Martino de Vescovon kirkossa maallisen kumppaninsa Gemma Donatin kanssa. Pian me kuitenkin menetämme taas kaiken hämmennyksen. Lisäksi ei omasta vapaasta tahdostaan. Oikealla on se, että Dante ei elämässään nauttinut vain taivaallisesti haudatusta platonisesta rakkaudesta. Koska hän oli jo aktiivisesti osallistunut paikan poliittiseen elämään, hän oli tuolloin hyvin hämmentynyt. Firenze hajosi kahden osapuolen - guelfien ja ghibelinien - välisestä taistelusta. Legenda kertoo, että ennustaja aloitti romanttisen matkan. Jalo nuori mies perheestä, joka kuului Ghibelin-puolueeseen, katkaissut siteet Adimarin guelfilaisperheeseen kuuluvan neiton kanssa. Olisi mahdotonta tuoda kuvaa härästä näin. Ja sitten murhatun neiton veljet ajoivat varkaan, joka ratsasti rauhallisesti hevosella Ponte Vecchio - Vanhaa siltaa pitkin, ja puukottivat hänet kuoliaaksi. No, sitten mennään. Todellisuudessa guelfien ja ghibelinien sotaherrallisuus oli luonteeltaan täysin ensisijaista ja oli ensisijaisesti taistelua vallasta, ei kostoa. Guelfit olivat paavin kätyreitä, ja kuolleet tukivat Pyhän Imperiumin keisaria.
Dante Alig'ieri pysyi ennen guelfipuoluetta, jotka voittivat, karkottivat vastustajansa ja loivat asiaintilan, kuten he sitä kutsuivat - Palazzo di Parti Guelf - Guelf-puolueen palatsi iv. Voisi luulla, että Dantelle kaikki kääntyisi huonosti. Hän osallistuu kaikkina aikoina hallintopaikalla ollessaan priori - katsoen Herran duuman jäsenen kuvaa - ja istuen muiden prinssien kanssa Castagnan tornissa. Valtaan tulleet guelfit jakautuivat välittömästi kahteen puolueeseen ja alkoivat taistella keskenään. Mustat guelfit jatkavat paavin tukemista ja lisäksi Danten tavoin puolustavat Firenzen itsenäisyyttä ja sovintoa ghibelinien ylilyöntien kanssa.
Vuonna 1301 mustat guelfit olivat yhä enemmän kuin valkoiset. І Dante Aligueran hyökkäävän kohtalon varrella, kuten valkoisten guelfien kanssa, makuuhuoneeseen tuomittiin ja kaista takavarikoitiin. Uuden onneksi hän on tällä hetkellä uloskäynnillä. Ale Virok tarkoitti uudelle ikuista maanpakoa, eroa kotimaasta, ystävistä ja lapsista. Ja Dante loi mestariteoksensa - "Jumalaisen komedian" kaukana Firenzestä. Jospa he vain kuolemassa kääntyisivät tänne, ja he kääntyisivät kunniaan.

"Sovittakaamme vihamme kieltämällä pääsyni
Rakkaalle navetalleni, jossa nukuin karitsojen kanssa,
Ei rakas susille, siinä on myllerrystä,
Toisessa se on fleece, toisessa se on hieno tinna.

Käännyn ympäri, laulan ja kevät päättyy
Siellä hän vei lapsen vesiharjanteelta..."

San Giovannin kastekappelissa de Dante kastettiin, ja tähän liittyy yksi merkittävä episodi hänen elämästään. Dante puhuu tästä tapauksesta Helvetin yhdeksännessätoista laulussa:

"Kastoin kovettumattoman rivin pyöristettyjä reikiä harmaaseen kiveen. Ne näyttävät täsmälleen samalta kuin kauniissa San Giovannissani, luoden kasteen sakramentin. Minä, kärsimystä vastaan ​​protestoiva nuori, rikoin äskettäin yhden niistä..."

Rivit ovat tarpeeksi tummia, muuten et tiedä mitä oikealla on. Kerran Dante oli läsnä kastetilaisuudessa San Giovannissa. Sama suuri pappi, joka oli kaipannut hiljaisuutta majesteettisen veden ääressä, ei päässyt ulos. Sitten Dante rikkoi fontin ja vei vauvan pois. Tämä viini ei koske vain viiniä, vaan myös maskuliinisuutta. Ajea olisi voitu kutsua pyhäinhäväistykseksi.
Vuonna 1315 Firenzen viranomaiset ymmärsivät, että Dante voisi tuoda kaupunkiin suurempaa kunniaa. He kehottivat häntä kääntämään selkänsä tosiasialle, että hän tunnustaa itsensä poliittiseksi roistoksi, katumaan julkisesti, kävelemään paikan läpi kynttilän kanssa San Giovannin kastekappelille, polvistumaan ja pyytämään vapautusta Firenzen ihmisiltä. Ale Dante innostui.

"Miksi en voi ihailla aurinkoa ja tähtiä jostain maan päällä? Miksi en voi puhua suuresta ruoasta jossain paikassa taivaan alla? tämä menettely Firenzen ihmisten edessä?

Tsikava faktoja elämästä

* Aluksi Dante kutsui päätarinaansa yksinkertaisesti "Komediaksi". Tämä nimi osoitti runollisten teosten nimeämisperinnettä keski vuosisadalla. Giovanni Boccaccio lisäsi nimeen epiteetin "jumalallinen".

* "Jumalallinen näytelmä" perustuu allegoriaan, ja ilman sen analyysiä merkittävä osa aisteista menee hukkaan. Runossa on myös hyvin harkittu rakenne: rivien määrä skin-osassa (ja koko luomuksessa), rivien määrä skin-kappaleessa, terzan valinta koosta riippuen - kaikki on tärkeä.

* Elämäkerran otsikkoon sisältyvää Danten ja Rafaelin muotokuvaa pidetään "kanonisena" - sama kuva on kolikossa, jonka nimellisarvo on 2 euroa. Rafael maalasi tämän muotokuvan 200 vuotta Danten kuoleman jälkeen Giovanni Boccaccion kuvauksen perusteella. Boccaccio itse sai Danten kuollessa 8 kohtaloa ja enemmän kuin hänen koko suullinen muotokuvansa tietueista muiden ihmisten sanoista. Vuonna 1921 Danten hauta Ravennassa avattiin ja runoilijan kallon luut mitattiin. Näiden mittausten perusteella vuonna 2007 tehtiin Danten ulkomuodon rekonstruktiot (näkyy).

DANTE I Beatrice

"Minulla ei ollut muuta runouden opettajaa", hän sanoo "Vita Nuovassa", "paitsi minä ja voimakkain mentorini - rakkaus."

* Näkyvin, tärkein tarina Danten nuoruudesta oli hänen rakkautensa ennen Beatricea. Ensinnäkin olin 9-vuotias ja olin 8-vuotias. "Nuori enkeli", kuten hän sanoo, laulaa seisoen hänen silmiensä edessä asussa, joka ei tartu ja ompelee lapsensa silmäluomea: Beatrice oli pukeutunut "jaloin" punaiseen väriin, hänellä oli vyö, ja siellä Danten sanojen mukaan tuli heti "Volodarka yogo -henki". "Vaughn, joka laulaa sen," laulaa, "Schwidshe Jumalan tyttären takana, yksinkertainen kuolevainen NIZh", "Olen Khvvinini, olen, olen, rakastuin omaan sydämeeni, minulla ei ollut oman sulamisen, Treteachi VID ylistää, aistien tumman äänen: Kirves jumaluus, joka on sinua vahvempi ja hallitsee sinua."
Kymmenen vuotta Beatricen palaamisesta, tällä kertaa kaikki valkoisena. Hän kävelee kadulla kahden muun vaimon seurassa, katsoen ylös häneen ja aina "hänen uskomattomalla armollaan" kumartaa häntä niin vaatimattomasti ja hurmaavasti, että hänestä tuntuu, että hän on saavuttanut "autuuden suurimman tason". Hän nukkuu haudattuna, laulaa paetakseen ihmisten melua, asettuu huoneeseensa uneksimaan Kohanasta, nukahtaa ja nukkuu. Herättyään hän laittaa sen yläosaan. Tämä on allegoria kulhon muodossa: rakkautta Danten sydämellä käsissään kannettiin samaan aikaan "nainen nukkumassa ja hunnuun käärittynä". Cupid herättää hänet, antaa hänelle Danten sydämen ja sitten virtaa itkien. Tämä 18-litraisen Danten sonetti, jossa hän puhuttelee runoilijoita ja pyytää heiltä selitystä unelleen, ilmaisee hänen uutta kunnioitustaan ​​rikkaita, muun muassa Guido Cavalcantia kohtaan, joka tervehtii uutta runoilijaa sielusta. Tällä seremonialla luotiin heidän ystävyytensä alku, joka ei ole sen jälkeen heikentynyt ollenkaan. Ensimmäisissä runollisissa teoksissaan, soneteissa ja kanzoneissa, joissa on selvästi kirkas ja runollinen aura, Beatricen kuva ylittää kaikki kumppaninsa runollisen lahjakkuuden voimalla, Volodyani nimissä, samoin kuin minä tunnen kasvun, vakavuus ja syvyys. Haluan edelleen pyrkiä samaan muodon mentaliteettiin ja korvata sen sitten jollain uudella: kokemalla, sydämestä työnnetyllä. Dante vakuuttui pian hänelle uuden polun varrella siirtyneistä muodoista, tavoista ja tavoista. Perinteisessä mielessä trubaduurien madonnan kunnioitus on todellista, eli hengellistä, pyhää, puhdasta uskontoa vastaan. Hän itse arvostaa runoutta, tunteidensa totuutta ja anteliaisuutta eniten.

Beatrice Portinari

Laulajan rakkaustarina on hyvin yksinkertainen. Kaikki asiat ovat äärimmäisen tärkeitä. Beatrice kävelee kadulla ja kumartaa häntä; hänellä ei ole mielialaa osallistua iloiseen juhlaan ja saapua niin uskomattomassa kehussa ja onnellisuudessa, että läsnäolijat ja itse Beatrice katselevat häntä, ja yksi on vastuussa hänen johdattamisesta pois. Yksi Beatricen ystävistä kuolee, ja Dante kirjoittaa hänestä kaksi sonettia; Voit tuntea muista vaimoista, kuinka paljon Beatrice suree isänsä kuolemaa... Akseli kuin pohja; Mutta sellaiselle ylevälle kultille, sellaiselle rakkaudelle, joka oli loistavan runoilijan herkkä sydän, koko sisäinen tarina oli tuhoisa puhtautensa, leveytensä ja syvän uskonnollisuutensa vuoksi.
Tämä pöytä on puhdasta rakkautta, pelottavaa, sali laulaa ulkopuolisten silmien edessä, ja siltä näyttää kauan sitten eksymään vankilaan. Jotta muiden ihmisten katseet eivät pääse tunkeutumaan sielun pyhäkköön, yritä välttää katsomasta muita, kirjoita heidän topit. Keskustelut alkavat, ja ehkä Beatrice on mustasukkainen eikä hyväksy syytöksesi.

Toinen Danten ja Beatricen ystävä osallistui heidän vanhojen tuttujensa hääjuhliin, mutta se päivä ei tuonut rakkaalle runoilijalle muuta kuin katkeraa kärsimystä ja kyyneleitä. Ennen kuin lauloi itsekseen, Alighieri räppäili lumen tiedossa, jos hän olisi esitellyt kohanansa tuttujensa joukkoon. Hän ei ymmärtänyt sanaakaan, ja kun hän oli vähän lepäänyt, hän puhui kömpelöisesti ja typerästi. bachachi zbentejennya nuorimies Sen sijaan, että olisivat kiinnittäneet katseensa hänestä, hurmaava tyttö alkoi pilata epätyydyttävää vierasta ja pilkata häntä samaan aikaan kuin hänen ystävänsä. Sinä iltana välinpitämätön nuori mies päätti olla vitsailematta kauniin Beatricen kanssa ja omistaa elämänsä rakkautensa löytämiselle Signorina Portinaran edessä. Hän laulaa hänen kanssaan enää huoletta.

Danten mielestä Beatrice erottuu ihanteesta, joka on "jumala, joka ilmestyi taivaasta suomaan taivaallista autuutta maan päälle" - "rehellisyyden kuningatar". Hän laulaa vaatimattomuuden vallassa, ja se seisoo ylistyksen keskellä, kuin enkeli, joka tuli maan päälle näyttämään maailmalle näkemyksensä perusteellisuudestaan. Sen läsnäolo antaa autuuden, kaataa iloa sydämiin. Joka ei juo sitä, ei voi käsittää kaikkea sen läsnäolon maltaisuutta."

Uskottava hypoteesi on, että Beatricen varhainen kuolema liittyy verhoihin. Perinteisesti kunnioitetaan, että hänen hautansa sijaitsee Santa Margherita de Cercin kirkossa, lähellä Alighieran ja Portinaran kyliä, samassa paikassa, johon hänen isänsä ja hänen perheensä on haudattu. Täällä on muistotaulu. Tämä versio on kuitenkin kyseenalainen, koska se viittaa siihen, että miehen haudasta (Santa Crocen basilika, Pazzin kappelin veljeskunta) ei juurikaan löytynyt.

* Joidenkin historioitsijoiden tietojen mukaan, kun Beatrice varttui, hänen rinnoistaan ​​todettiin Danten säkeet.

* Dante Alighieri otti Beatricen kuoleman vakavasti. Kuoleman joen äärellä hän istuu ja maalaa taululle: enkelin hahmo ilmestyy.

Oli niin surullista, että kun yksi nuori kaunis nainen katsoi jotakuta kasakoista laulaen hänestä, jossain tuntui jotain uutta, hämärästi, kompromissien ulkopuolella, vanhan kanssa, jota ei vielä unohdettu. Hän alkaa laulaa itselleen, että tässä kauneudessa on sama rakkaus, joka sulattaa hänen kyyneleensä. Joka kerta kun hän tapasi hänet, hän ihmetteli häntä kalpeana, kuin rakkauden tulvan alla; Tämä arvasi Beatricelle: hän oli yhtä huono. Hän tajuaa alkavansa yllättyä tuntemattomasta ja että aivan kuten hän aiemmin itki kyyneleissä, ei hän nyt itke. Ja hän värähtelee ja potkii itseään sydämensä uskottomuuden tähden; Olen sairaampi ja huonompi.

* Koska Dante oli vakavasti järkyttynyt, hän ei tuntenut vaimoaan Beatricea kovin hyvin. Dante Alighieri palvoi niitä ensin pyhien päällä, kuten hänen isänsä hallitsivat. Hän oli silloin yhdeksänvuotias, ja tytöt olivat kaikki. Kirjaimellisesti yhdeksän vuotta myöhemmin he tapasivat uudelleen - hetken kuluttua kadulla Beatrice oli jo naimisissa oleva nainen.
Mutta nämä kaksi ystävää jättivät niin lähtemättömän jäljen Danten sieluun, että Beatricesta tuli jälleen hänen muusansa. Tyttöjen varhaisen eron jälkeen elämästä (1290 riq) he kokivat uudelleen rakkautensa ennen häntä "Uudessa elämässä". Kun olemme ystävystyneet itse Nezabar Danten kanssa ja hänen kypsässä luomuksessaan ”Jumalaisessa näytelmässä”, näemme Beatricen jälleen paratiisin läpi kulkevan oppaan kuvassa.

Edelleen KIJOISTA

Elämänsuunnitelmassa Dante tuntee rauhallisen turvasataman Ravennassa, kaukana hälinästä, lastensa (Jenny katosi Firenzeen) ja ystäviensä kanssa - laulajat ovat saaneet valmiiksi työnsä kolmessa sadan kappaleen osassa.
Inlet 1321 Dante lähetettiin suurlähettiläänä Venetsiaan rauhan puolesta Pyhän Markuksen tasavallan kanssa. Kääntyessään Adrian rantojen ja Po-joen välistä tietä pitkin Dante sairastui malariaan ja kuoli Ravennassa 13. ja 14. päivän 1321 yönä.
Viisikymmentä vuotta myöhemmin koko Italia kutsui häntä jumalallisella laululla. Firenzen Vlada pyysi toistuvasti Ravennaa lahjoittamaan tuhkansa isänmaalle. Ale Ravenna tunnisti hänet piikaksi. Aje Dante ei halua kääntyä isänmaallisuuden puoleen ja jättää häntä pölyyn. Firenzessä, Santa Crocen katedraalissa, pystytettiin kuitenkin hänelle hautakivi. Hautakivi on puhdasta älykkyyttä, Danten ruumiinpalaset ovat edelleen Ravennassa. Hautakivi on kunnianosoitus Firenzen marnoslavismille ja ennustus niistä, jotka laulavat intohimoisesti rakastunut rіdne mіsto Ja vihaan häntä niin intohimoisesti.
"Leivottu lähetti kirouksen. Ja paratiisissa en voinut unohtaa häntä, - Ale paljain jaloin, katumuspaidassa, palavalla kynttilällä, ei mennyt läpi Hänen Firenzeensä, basaari, terveyskeskukset, matala, kaukonäköinen. ..”

PISLYAMOVA

Dante on italialaisen kirjallisen kielen luoja, joka perustuu Toscanan murteeseen, jossa on runsaasti sanoja ja lauseita muista murteista, latinismeista ja uusologismeista. Syömistyyliin kuuluu kirjojen yksinkertaisuus ja uroninen sanasto, hohto ja dramatiikka. Dante, kuten kukaan tällä hetkellä, puhui jo koko italialaisen kansan puolesta ja Italian vapaustaistelun aikana, esiintyi kansallisten tunteiden edustajana, historiallisista lähteistä peräisin olevien maan sanojen vapauden yhtenäisyyden profeettana. . Engelsin mukaan "...viimeinen laulaa keskimmäiselle ja samalla ensimmäinen uudelle tunnille." Danten luovuus vaikutti suuresti italialaisen kirjallisuuden ja eurooppalaisen kulttuurin kehitykseen yleensä.

Z VIRSHIV DANTE

Kerran Tosca ilmestyy:
"Saanko jäädä kanssasi."
Näytti siltä, ​​​​että kipu ja viha oli ilmaantunut hänen kanssaan,
Mikä toimi jenginä.
"Mennä!" - Pyydän sinua ihmettelemään villisti
Vaughn on kreikkalainen nainen - kuten sanon, nauran -
Ja luulen sen olevan minun, eikä minulla ole sitä,
Ei ole yllättävää, että räppäilemme kaukaa
Amora pukeutumattomassa asussa
Olen musta päästä varpaisiin -
Ja kyyneleet persoonattomalla ilmeellä.
Ihmettelen: "Millainen naamiainen tämä on?"
Ja todistuksessa: ”Meillä on suuri suru.
Itke, neitimme on kuolemassa, veli."

Mary Stillman. Beatrice (1895)

Tarina hänen rakkaudestaan ​​ennen Beatrice Dante Aligieriä (1265-1321), kuuluisaa italialaista laulajaa, jumalallisen komedian kirjoittajaa, laulaa avioliitoista tuonpuoleinen elämä Olen nähnyt sen itse kirjallisuudessa ja proosassa novellissa ”Uusi elämä” (Vita Nuova tai latinaksi Vita Nova). Nezabar kirjoitti sen Beatricen varhaisen kuoleman jälkeen vuonna 1290.
Ei ole täysin selvää, mitä järkeä laitoin tauluihin ihmeellisellä tavalla antamalla nuorelle luomukselleni nimen Dante. Kun kirjoitat "muistokirjoista", on selvää, mihin kirjoittaa otteita kirjoista, säkeistä, ja sieltä löydät osion, joka on merkitty sanoilla Insipit vita nova - Alkaa. uusi elämä, - kenties Beatriceen liittyvillä soneteilla ja ikoneilla, joita hän pitää "pienenä muistikirjana".

Omissa silmissään Lyubov pelastaa hänet;
Siunattua on kaikki, mitä ihmettelemistä?
Mene sinne - kiirehdi hänen luokseen;
Hello Chi - hidastaaksesi uudessa sydämessä.

Joten kaikki hämmentyneinä, on sääli menettää kasvosi
Ja hän puhuu syntisyydestään.
Ylpeys ja viha ovat hänen edessään.
Donniesta, ketä me emme ylistä?

Kaikki ajatusten makeus ja nöyryys
Tietää sen, joka kuulee hänen sanansa.
Siunattu on se, jolle kesäkurpitsa on määrätty.

Sama kuin siellä nauretaan,
Et osaa puhua kieltäsi ja mielesi ei muista:
Joten tämä ihme on armollinen ja uusi.

Rossetti. Hei Beatrice

Jos Beatrice ilmestyi ihmisten joukkoon Danten sanojen mukaan, oli ihme, kaikki "juoksivat ympäriinsä hoitamaan häntä; Ja sitten ihmeellinen ilo täytti rinnani. Jos hän oli jonkun kanssa, hänen sydämensä tuli niin kohteliaaksi, ettei hän voinut nostaa silmiään eikä todistaa hänen elämästään; Olemme yrittäneet paljon tämän suhteen ja voimme todistaa niille, jotka eivät usko sanojani. Nöyryyden kruunattu, vaatimattomuuden viitta puettuna, hän kulki ohi ilman ylpeyden merkkejä. He sanoivat usein hänen kulkiessaan ohi: "Se ei ole nainen, vaan yksi kauneimmista taivaan enkeleistä."
Ja toiset sanoivat: "Se on upeaa; Suokoon siunattu Herra sinulle korjata superintendentti." Sanon, että siellä oli niin jalo pöytä, kaikkien armojen pöytä, että autuus ja ilo laskeutui heidän päällensä; Silti en pystynyt välittämään heikkoa hajua. Kukaan ei voinut nähdä sitä kuuntelematta; Ja hänen rehellisyytensä on pientä ja vielä suurempia ihmeitä virtaa jokaiseen.

Waterhouse - Dante ja Beatrice

Kasvaessani tästä ja yrittäessään jatkaa heidän kehujaan, olen hyväksynyt maailman monipuolisuuden ymmärtääkseni nämä ihmeet ja ihmeet, jotka ovat ilmestyneet, jotta ei vain ne, jotka voivat vannoa kehollisen näön avuksi, vaan myös kaikki ne, jotka osaan ajatella sanoja. Sitten kirjoitin seuraavan sonetin, joka alkaa: "Tyttö on jalo, tyttö on vaatimaton..."

Pöytä on jalo, pöytä on vaatimaton
Madonna ilmestyy rinteeseen,
Miksi minun pitäisi liikkua hänen lähellään, suuttua,
Eikä ole pelkoa lähestyä häntä.

No niin, älä kuuntele haudattuja,
Kannatan nöyryyttä ja häpeää,
I, ilmestyy: rakennusten taivaalta
Tämä aave on edessämme, joten se on ihme täällä.

En kestänyt nähdä sellaista kuvaa,
Joten kun tapaat hänet, tunnet iloa,
Mitä tuntematonta ei ymmärretä,

Olen tyhmä suustani
Rakkauden henki, joka virtaa sydämeen makeutta,
Vahvat sielut: "Istukaa pois..." - ja huokaa.

Rossetti. Beatrice. Istuttuaan Danten kanssa iloiseen juhlaan, ihminen innostuu liittymään hänen seuraansa.

Jälkeläiset puhuvat Danten "nuoruudesta", vaikka hän oli 25-27-vuotias kirjoittaessaan "Uuden elämän" ja saavutti siten kypsän iän tuolle aikakaudelle. Dante aloitti todennäköisesti Bolognan yliopistossa, ehkä jopa 20 vuotta sitten, ja vuonna 1289 hän osallistui sotilaskampanjaan. Hän oli aktiivinen osallistuja "uuden lakritsityylin" runoilijoiden ryhmään. Mutta tarinassa et voi muistaa erityisesti Firenzeä, mutta rehellisesti sanottuna enimmäkseen annan Beatricen kutsua harvoin nimellä.

Erityisen tonaliteettinsa ansiosta runouden ja proosan puhe kuulostaa tehokkaalta nuoruudesta, jolla on kuitenkin oma selityksensä. Beatricen kuolema ja häntä koskevat huhut hautaavat laulajan lapsuudessa ja nuoruudessa. Vaikka hän rakastui ensimmäisen kerran Beatriceen ja rakastui häneen yhdeksänvuotiaana, hän ei ollut vielä yhdeksänvuotias. Sen jälkeen olemme oppineet enemmän kaukaa. Rikkaiden kohtaloiden kokemukset heräsivät eloon, arveluilla ja unelmilla kasvaneet, ylhäältä haalistuneet, mutta silti niin sumuiset, että kommentteja tarvittiin tuon tunnin hengessä, mikä viittaa skolastiikkaan.

Rossetti. Danten unelma Beatricen kuoleman hetkellä

Sanalla sanoen, paikka elämässä tarinassa on huono, tuskin unenomainen ja tuntuva, mutta tuntui vahvalta ja leijuvalta, varsinkin kun haju oli piilossa kaikilta ja Beatricelta. Ensinnäkin hän puki Beatricen "jaloimman vinonpunaisen värin" kaapuihin. 18. Rokin kohdalla hän seisoi hänen edessään "valkoiseen kaapuun pukeutuneena kahden naisen, Rokien vanhimpien" keskellä.

Beatrice oli ilmassa, ja hänen äänensä ensin tunteessa voi ymmärtää koko maailman julmuuden. Hän kutsui häntä "aatelineeksi" ja nyt "rituaaliarmeijan naiseksi", mikä teki hänet uskomattoman onnelliseksi.

Dante nukkuu kuin kuningas - Amor - herättää alaston tytön, joka on kevyesti peitetty vino-punaisella kannella, - Beatrice huomaa, - Amor antaa hänen syödä "mitä putosi hänen käteensä, ja hän pelkäsi" jälkeen Mikä ilo Amora virtaa pöytään, asettaa sen molemmille puolille ja leijuu hätäisesti - minusta tuntui - taivaalle. Tunsin ihottumaa ja pyörtyin.

Samaan aikaan kirjoitettiin sonetti, jonka tunne on nyt unesta kertovan laulun paljastuksen perusteella täysin järkevä.

Kenen henki on täynnä, kenen sydän kirkkaampi,
Kaikille niille, joiden edessä sonetti seisoo,
Kuka avaa kuuron paikkani,
Rouva Lyubovin nimessä, hei heille!

Jo kolmasosa vuodesta, jos se annetaan planeetoille
Laula kovemmin kävellessäsi,
Kun Lyubov seisoi edessäni
Sellainen, josta on pelottavaa kertoa minulle:

Lyubov meni iloisiin juhliin; ja laaksossa
Sydämeeni sattuu; ja sinun käsissäsi
Kannoin Madonnaa, nukuin nöyrästi;

Herättyäni puristin Madonnaa
Katso sydäntä - ja hän tunsi summan.
Sitten Lyubov tuli kotiin, kaikki kyyneleissä.

Rossetti. Dantis Amor

Aktiivisista vaiheista akseli palautetaan. Eräänä päivänä Dante ihmetteli Beatricea kaukaa, kenties jotakin pyhimystä, joka ei arvannut, ja heidän joukossaan ilmestyi yksi jalo nainen, joka rupesi katselemaan häntä huomaamattomasti ja päätti valita verhon, suojanaisen, noin. eksynyt rakkautesi vankityrmään Beatriceen.

Säkeet oli omistettu näille naisille, jotka halusivat kunnioittaa rakkauttaan Beatricea kohtaan, - nämä säkeet eivät päässeet tarinaan - ja sitä oli vaikea kestää pitkään, jonka aikana Beatrice meni naimisiin heti mahdollista Kyllä, mutta et voi arvata sitä "pienen kirjan" muistissa." Täällä tällä hetkellä "enkelien herra oli valmis huutamaan avuksensa jaloulkoisen nuoren rouvansa kunniaa, sillä jokaiselle oli tie tuntemattomassa paikassa", kirjoittaa Dante, "näin kuinka hänen eloton ruumiinsa makasi. , surkivat säälittävästi naisten varallisuutta."
Näyttää siltä, ​​​​että siellä on verho, taivas laulaa, ei pysty tunnistamaan Beatricen elotonta ruumista, mutta emme tiedä mitään muuta.

Bronzino. Alegorinen muotokuva Dantesta

Siitä tuli "naisen raivo" poistua paikasta, ja hän laulaa kehottaen häntä valitsemaan nopeasti toisen naisen hänen tilalleen verhon pelastamiseksi. Naiset panivat tämän merkille ja alkoivat moittia Dantea Beatricen huonosta käytöksestä, ja hän näki hänet "suloisessa tervehdyksessä, jossa kaikki auteeni piilee" runoilijan sanojen takana, mikä joutui hänelle lisää surua.

Hän on vuodattanut jatkuvasti kyyneleitä yksilöstä, tullut pahaksi mieheksi ja tällä hetkellä rakastunut jälleen Beatriceen muiden naisten joukossa, yhden heistä mielihyvästä, joka jätti hänet uuteen piinaan, ja menneisyydessä. , ja naiset nauroivat hänelle, ja vielä pahempaa, ja Beatrice nauroi hänelle heidän kanssaan.

Dante ja Beatrice, "L'Estampe Moderne", julkaistiin Pariisissa 1897-99

Sinä ja ystäväsi nauroitte minulle,
Tiesitkö, Madonna, miksi?
On mahdotonta tunnistaa todisteita,
Milloin seison kauneutesi edessä?

Voi kunpa tietäisit suurella ystävällisyydelläsi
Sinun ei olisi pitänyt saada melkein omaasi valmiiksi:
Aje sitten Lyubov, täyttänyt minut kaikella,
Tyrania sellaisella julmuudella,

Mitä, menin paniikkiin pelottavien tunteideni keskellä,
He kerrostivat muita, lähettivät toiset pois maanpakoista,
Hän on ainoa, joka katsoo sinua.

Oi miksi on ainutlaatuinen ulkonäköni!
Ale ja sitten Vignanilaiset
Niin elävästi haistan pahan hengen.

Näyttää siltä, ​​​​että jalo naiset toivat nuoren laulajan puhdas vesi, He eivät voineet kiirehtiä ympäriinsä verhon kanssa, haju ei voinut - tai Beatrice - ymmärtämättä, kuka hänen sydämensä todellinen nainen on. Dante, kuten nuori mies, piilotti tunteensa, vaikka kaikki hänen kokemuksensa heijastuivat hänen ulkonäköönsä ja käyttäytymiseensä, puhumattakaan soneteista.

Rossetti. Beatricen ensimmäinen kuolemanjoki: Dante maalaa enkelin

Vuonna 1289 Folk Portinari, Beatricen isä, kuoli; Dante voi haistaa, kuinka he haistivat hänet ja spurtsivat hänen kanssaan, he huomasivat hänen kasvoillaan surun ja unen, jotka eivät voineet avata silmiään hänen käyttäytymisensä syylle.

Ja tässä Dante puhuu Beatricen kuolemasta tosiasiana, jonka kaikki tietävät ja tulevat kokemaan, koska hänen sydämensä kertoi koko tarinan hänen haudallaan, jota seurasi hänen sielunsa Paratiisin taivaallisessa sfäärissä.

Jak! Siinä kaikki?!

Yksi ääni saa koko maailman vihaiseksi
Suruni ääni
Ja huuto on Kuolema, ja vitsit ovat hienovaraisia.
Hänelle, hänelle yksin, kultani lentää
3 päivää, jos Madonna
Bula vei hänen elämästään rakastuneena.
Sitten, kun olemme heittäytyneet maalliseen kehään,
Pöydällä oleva riisi oli upeasti valaistu
Suuri, lohduton kauneus,
Kaada omasi taivaalle
Ihana valo, niin että enkelit rakastuivat
Kaikki on hänen edessään ja hänen mielensä on korkealla
Ihmettelee tällaisten voimien jaloutta.

Rossetti. Zustrich Dante ja Beatrice paratiisissa

Danten kuolemanhuuto, jonka sielu ryntää Beatricen perään, kohoaa Helvetin paalujen yläpuolelle, Kiirastustuloksen reunojen yläpuolelle, tuossa kirkkaassa paratiisin pallossa, ajatus kuluu kuin tynnyri, ja hän julistaa, että koska hänen elämänsä on trivatim, noin hänen ne, joita ei vieläkään mainittu yhtä naista.

Danten "Uuden elämän" poetiikka ilmeni epäilemättä Sandro Botticellin teoksissa, hänen fantasioissaan-unelmissa "Keväästä" ja "Venuksen syntymästä". Ja voisi mainita sonetin, jossa taiteilijan kuuluisien maalausten ohjelma esiintyy.

Tuntui kuin olisin pudonnut sydämeeni
Rakkauden henki, joka nukkuu siellä;
Sitten olen kaukana Lyubov
Olen niin onnellinen, että epäilin häntä.

Vaughn sanoi: "Se on tunti, sitten selviän siitä
Olet edessäni...” - ja kuului promo-nauruun.
Tunsin vähän vähemmän kuin Volodar,
Katsoin sinua rakkaasti.

I Monna Bath Monna Bichie I:n kanssa
Oppinut menemään näihin maihin -
Ihmeen takana on ihme ilman persettä;

Ja kuinka se säilyy muistissani,
Lyubov sanoi: "Tämä on Primavera,
Ja se on Lyubov, niin samanlainen kuin hän."

Ei kauan sitten jotkut elämäkerran kirjoittajat epäilivät Beatricen tarinan todellisuutta ja yrittivät käsitellä sitä pelkkänä allegoriana, jolla ei ollut todellista merkitystä. Mutta nyt on dokumentoitu, että Beatrice, kuten Dante, rakasti, ylisti, suri ja korotti suuren moraalisen ja fyysisen perusteellisuuden ihannetta - epäilemättä, historiallinen erikoisuus, tytär Volk Portinary, joka asui avioliitossa Aligieri-perheen kanssa ja syntyi vuonna 1267. Vuonna 1287 hän meni naimisiin Sismon-di Bardin kanssa ja kuoli 9. kesäkuuta 1290 23 Rokiv, pian isän jälkeen.

Rossetti - Siunattu Beatrice

Dzherelo - liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=78946347&journalid=1359272&go=n

shostan pää

Beatricen kuolema

Beatricen ylistysten välissä on vastahakoisesti traaginen lainaus raamatullisesta kirjasta "Profeetta Jeremian valitukset": "Kun kaupunki istuu omillaan, kun se on suuri, kun siitä tulee leski, kun se on suuri kansojen keskuudessa. ” Tämä lainaus on epigrafi "Uuden elämän" loppuosalle, joka osoittaa kuolemattoman naisen kuoleman. Koukulla tai roistolla jumalat laulavat numerolla "yhdeksän". Beatrice kuoli vuonna 1290, 8 matoa, Prote Dante jatkaa selittää Syyriassa hyväksyttyä sääntöä, joka tarkoittaa, että hänen kuolemansa kuukausi on yhdeksäs, "ensimmäisen kuukauden on Tesrin ensimmäinen, joukkomme ovat Mennään". Meistä näyttää siltä, ​​että nämä kauhistuttavat jännitykset ja samanlaisten eksoottisten kalenterien hankinnat ovat kiistaton todiste Beatricen aktiivisuudesta. Jos hän olisi symboli tai allegoria, millaisia ​​kaikki nämä ovelat temput olisivat? Beatricen ylistämiseksi ja juhlimiseksi Dante tarvitsi kirkkaita numeroita ja kosmisia kuvia, ja palasimme 9. vuosisadan uzbekistanin tähtitieteilijän, Samarkandista kotoisin olevan Al Ferganan kirjaan, joka on suosittu Keski-Euroopassa. Al Ferganin "Principles of Astronomy" julkaisi Gerard of Cremonin alkuperäisen latinankielisen käännöksen. Tämä on Danten tarina, joka on huolella huolellinen ja merkitsevässä maailmassa merkitsi hänen lausuntojaan maailman maailmasta. Selittääkseen kohanoinsa nukkumisajankohdan merkityksen Dante palaa keskiaasialaisen matemaatikon ja astrologin löydöksiin. Numero "yhdeksän" on maailman johtava luku, koska maallisia taivasta on yhdeksän ja yhdeksäs taivas on tärkein liikkeellepaneva voima, johon maailman maallinen maa on sijoitettu.

Dante piti Beatricen kuolemaa kosmisena katastrofina, joten hänen oli pakko kertoa siitä koko maailmalle. Latinalaisista kirjeistä maan hallitsijoille hän aloittaa etsintönsä lainauksella Jeremiasta. Kaikki Italian ruhtinaat ja tasavallan kaupunkikuvernöörit eivät todennäköisesti kuunnelleet nuoren firenzeläisen runoilijan arkkia. Jumalan jumalallisen mielen sanoma, joka ei saavuttanut meitä, tunkeutui Alexander Blokin kuuden vuosisadan läpi:

Sanansaattaja maallisille hallitsijoille

Puhuin ikuisesta toivosta.

Hajut eivät uskoneet huutoja,

Ja en ole sama kuin ennen.

En paljasta tätä kenellekään

Mikä on suosittua duumassa.

Lakkaa ajattelemasta - olen autiomaassa

Olen eksyksissä, olen kiusannut ja se on loppu.

Dante alkoi viettää päivänsä ja yönsä kyyneleissä. Niinä tunteina, kuten muinaisessa Kreikassa, ihmiset eivät vuodattaneet kyyneleitä. Sitten hän kirjoitti kanzonin. Se liittyy temaattisesti kanzonaan, joka sanoo, että Beatrice löytää itsensä taivaasta.

Beatrice loisti taivaalla,

Enkelit, loukkaamattomat, rauhalliset...

Ja katso häntä ihmeissään,

Olen paratiisissa

Ikuisuuden Herra kutsui itsekseen,

Heidän kauhea rakkautensa palaa,

Sitten, koska elämä ei ole hyvä meille,

Tylsä, pyhä valo.

Kauniista riveistä huolimatta viimeisen kolmen päivän loppu, laulu laulajan viattomuudesta, hänen uskollisuudestaan ​​Beatricelle, hänen uskomattomasta surustaan ​​toistetaan, ehkä liiankin usein, mutta ei voi edes epäillä niiden kasvua. Sitten Dante paljastaa, että kanzonin kirjoittamisesta lähtien, viime aikoihin asti yksi hänen lähimmistä ystävistään, joka "oli sen ihanan naisen läheinen sukulainen, jolla ei ollut lähisukulaista". Tämä parafraasi tarkoittaa, että surullisen Danten opas oli Beatricen veli. Vіn pyysi Dantea sanomaan jotain yhdestä nuoresta kuolleesta naisesta mainitsematta hänen nimeään. Dante kuitenkin tajuaa tietävänsä sanan Beatricesta. I Dante sanoo alkavan sonetin:

Älkää antako suruni kuulua tervehdyksessäni;

Tee siis sydämestäsi jalo.

Ihoni kiirehti tavoittamaan sinut.

Kuinka voin elää ilman kuolemaa maailmassa!

Uskoen, ettei hän ollut tarpeeksi tyytyväinen ystävänsä kirouksiin, Dante kirjoitti myös pienen kappaleen, joka alkaa: "Joka kerta valitettavasti luulen, etten voi sille mitään..." Näissä muissa säkeissä voi tuntea surullinen hengitys, musiikin ääni voidaan kuulla tny "Komediat" , terzin "Paratiisi":

Et voi katsoa hänen kauneuttaan kuolevaisella silmäyksellä.

Hänestä tuli henkinen kauneus

Ja se loisti taivaalla,

І enkelit її ylistäneet kuoroa.

On kirsikkaviinaa, jossa on hienovaraisuutta

Ihmettelee hautausten perusteellisuutta.

Beatricen kuollessa Dante istui linnoituspaikalla ja maalasi tauluun enkelin, joka ajatteli syntymätöntä naista.

"Pienet asiat", hän sanoo, "nostin katseeni ja uskoin minun haltuuni ihmiset, joille minun pitäisi antaa kunnia. Hajurit ihmettelivät työtäni. Ja kuten minulle myöhemmin kerrottiin, he olivat olleet siellä jo noin kymmenen tuntia ennen kuin huomasin heidät. Kun olin lopettanut puhumisen heidän kanssaan, nousin seisomaan ja kävelin pois heidän luotaan sanoen heille: "Ikään kuin tankki olisi ollut mukanani ja olin aina ajatuksissani." Heti kun kaikki ihmiset lähtivät, käännyin ympäri ja minusta tuli taas enkelivauva. Ja työskennellessäni nukahdin ajatellen taittaa topit ikään kuin jokeen ja kääntyä niiden puoleen, jotka olivat päästäneet minut menemään. Sitten kirjoitin sonetin, joka alkaa: "Se ilmestyi minulle..." Tällä sonetilla on kaksi alkua, toinen on kuin tarinan runollinen käännös:

Näytti minulle yksinäisyyden vuosipäivänä -

Amor suri kanssani.

Kasvatit pienen ruotsalaisen miyn,

Rakasti hänen kuviaan.

Joten joen ylitettynä. Suruun, itsekeskeisyyteen, vastoinkäymisiin eksyneenä Dante kirjoitti sonetteja, canzoneja, joissa ei enää ollut suurta jännitystä, suurta intohimoa. Ja yhtäkkiä kaikki muuttui hänen hengellisessä tilassaan, hän vapisi ja hengitti uudelleen. Kantelijan persoona oli surun vallassa, hänen silmänsä muuttuivat mustiksi kyynelistä, mutta ajatus siitä, satuttaisiko hänen suruaan vai ei, ei jättänyt runoilijaa, joka oli aina annettu itsetutkiskelulle. "Kerran", Dante jatkaa, "kun tajusin tuskani, nostin silmäni auttamaan ja satuttamaan minua. Sitten huomasin jalon naisen, nuoren ja kauniin, joka katsoi minua ikkunasta niin säälineenä, että näytti siltä, ​​että kaikki, mikä maailmassa nukkuu, oli löytänyt lepopaikkansa hänessä. Ja koska onnettomat, jotka ovat usein tietoisia muista, ovat nähneet kidutuksensa, kyyneleet hyökkäävät heihin helpommin, ikään kuin he vahingoittaisivat itseään, tunsin silmissäni tarpeen vuodattaa kyyneleitä. Valitettavasti, peläten näyttää elämäni säälittävää tilaa, puhuin tämän jalon naisen silmien edessä, näyttäen itsekseni: "En voi, jotta tämän säälittävän naisen kanssa ei olisi läsnä äärimmäisen jalo Amor." Se ei ollut turvallinen oikeudenkäynti. Poruch kauniin naisen kanssa, ikään kuin Dante ei tietäisi, tai kenties buti, joka oli tiennyt, niin kuin hän asui siellä, Poruch, joka oli kohtalokas kumppani - Amor. Dante oli innoissaan, ihmeissään. Nainen, aina laulettu, vuodatti kyyneleitä, ja vaikka nuorta kärsijää oli koskettanut kuinka paljon, hehku - rakkauden väri - oli hänen poskillaan. Näillä katseilla Dante alkoi vitsailla ilosta ja päätti kirjoittaa sonetin:

Ja rakkauden väri ja katumuksen hyvyys

Surulliset kasvosi ovat näyttäneet minulle useammin kuin kerran.

sellaiseen armoon,

Mitä en maan päällä tiedä, on likaa.

Näin ihmeellisiä ilmiöitä.

Epäilevä katseesi ja surullinen katseeni ovat teräviä.

Sydämen akseli syttyy liekkeihin.

Heikennetään silmämme ja puolustaudutaan

En voinut ihailla sinua...

Danten silmät hänen sanojensa takana alkoivat nähdä vieläkin voimakkaammin, kun hän näki säälittävän naisen; Avaan ehdottomasti silmäni ja kirjoitan itselleni viimeiseen sonetiin. Katsokaa häntä, hän oli yhtäkkiä suoraan siihen suuntaan, ja siellä oli iloinen nainen. Dante oli hyvin tietoinen taitostaan ​​ennen analysointia ja hieroi tunteensa pois. Kuva säälittävästä naisesta, elävänä, hymyilevänä tai surullisena, oli liian houkutteleva ja rauhoitti sydämeni syvyyksiä. Vin kirjoitti runolliselle ystävälleen: ”Tulen yhä uudelleen esille sääliviä naisia ​​niin vaatimattomalla ulkonäöllä, että se sopi minulle usein, kun ajattelin häntä ihmisenä. "Tämä aateliston nainen", kasvoin suureksi, "on kaunis, nuori ja viisas, hän ilmestyi, kuten voidaan arvioida, Amorin tahdosta, jotta tietäisin elämäni alun." Ja usein hämmentyin ajatuksissani, niin että sydämeni alkoi hyväksyä tämän ajatuksen johtopäätökset yhä syvemmälle. Ja kun olen jo täysin valmis käsittelemään niitä, irtaudun taas ajatuksistani, aivan kuin olisin koko mieleni kanssa pimeydessä ja sanon itselleni: "Jumala, mikä ajatus tämä on, tuo haluaa ilkeästi hiljentää minut eikä ehkä salli muita ajatuksia?" Sitten heräsi toinen ajatus ja sanoi: "Olet niin sairas tilassa, miksi et halua paeta suruja? Sinä olet Amorin isä, joka tuo meille rakkauden murheet. Amor tulee jaloin pöydältä paikka, joka Kyllä, naisen silmät, kuten hän osoitti Pöytä on liian iso, jotta voisin nukkua." Joten minä itseni kanssa kamppaillessani haluan määrittää henkisen tilani huipulla. Ja niin, kun ajatusteni syvyyksissä ne, jotka puhuivat ajatuksissani, liikkuivat, minusta näytti, ettei hänestä ollut jälkeäkään. Sitten kirjoitin sonetin, joka alkaa: "Hyvä ajatus."

Koska tämä sonetti oli viesti unessa olevalle naiselle, se kuulosti rakkaudentunnustukselta.

Onneksi luulen olevani edellä

Sinusta, joka täytit päiväni ja unelmani.

Rakkauden sanat ovat edelleen maltaita,

Millainen sydän näyttää paranevan.

Sielu tunnistaa Jumalan hyvyyden

Sydämestä: "Kuka välittää sinusta?

Onko todella vain yksi huhu syyllinen?

Muut sanat puhutaan hyvin! »

"Sielu on ajattelevainen", sanoo

Tämä sydän, tämä on rakkauden henki, joka on meille uutta;

Viini minua, huutaa, ilmaista haluni.

Ja rehellisyyden perusta

Kauniin silmissä sen, mitä olemme velkaa

Ja iloa ja unta."

Sitten Beatricen kuoleman jälkeen joen läpi kirjoitetussa ”Uudessa elämässä”, joka on kirjoitettu (taiton taakse, kuten säkeet kirjoitettiin aiemmin), Danten katumusta ja hänen paluutaan Beatricen luo. Hän vuodattaa jälleen kyyneleitä, taas kärsii päivät ja yöt, ja lyhyt ilo vahvistaa hänen piinaansa. Tule, Dante kertoo pyhiinvaeltajista, jotka menevät suoraan Roomaan, jotka ovat Firenzen kaduilla olevia maita. Kenen ajelusta hän kirjoittaa sonetin, jossa hän laulaa vallanpitäjille, että ikään kuin suuri uutinen Beatricen kuolemasta olisi osunut näihin moniin tuntemattomista ja kaukaisista maista tulleisiin mandrovnikeihin, haju täytti Firenzen Olen kunnia. Seuraavassa on kertomus tietyistä aatelisista naisista, jotka pyysivät Dantea kirjoittamaan jakeita. Dante lähetti heille yhden Beatricelle omistetuista soneteistaan, joka oli kirjoitettu tämän kuoleman jälkeen, ja uuden sonetin - taivaallisen naisen apoteoosin.

Rajan roc

Anna minun lentää loistavaan palatsiin.

Ja sydämeen rakkauden suru on Jumalan kutomaa

Uutta maailmaa varten on ymmärrystä.

Minä pääsen ahneuden alueelle,

Henki-pyhiinvaeltaja tämän hetken loistossa

Riistetty, täynnä maallisia huolia,

Olen täynnä kiitosta ja ihmettelyä.

En ymmärtänyt mitä sanoin silloin,

Pöytälevyt on ohennettu, laatoitettu

Ole hullu sydän. lähetä siunauksia

Sielussani kuului surullinen itku.

Ale Beatrice - taivaalla kaukana -

Tunnen tiet.

Tämän jälkeen Dantesta tuli "ihmebachen". Kenen tapauksessa, kuten sanoin, "ne, jotka ovat antaneet minulle rohkeutta tehdä päätös, eivät puhu enää siunatusta ennen kuin voin kertoa hänestä enemmän. Tämän saavuttamiseksi raportoin kaikille, joista hän todella tietää. Joten heti kun sallin sen, joka antaa elämän kaikelle, niin että elämä pesee pois monia kohtaloita, olen varma sanoa hänestä asioita, joita ei ole koskaan sanottu toisesta naisesta. Ja astukoon sieluni hovin herran tahdosta eteenpäin, ja rakas rouva, kaikkein siunatuin Beatrice, näkee kirkkaudessaan sen kasvot, joka on siunattu ikuisesti." Tällä tavalla Dante sanoo "Uuden elämän" jäljellä olevalla sivulla sanovansa Beatricesta "mitä ei ole koskaan sanottu yhdestäkään naisesta". Tämä "muistokirjan" viimeinen sointu edustaa koko ajatusta Danten hyökkäävästä teoksesta - "Benquet", joka on kirjoitettu maanpaon alkuaikoina. On myönnettävä, että kolme (tai ehkä vain kaksi ensimmäistä) allegorista ja moralisoivaa kansonia, jotka menivät "juhlaan", ovat myös Firenzen kirjoittamia. Dante vahvistaa, että "rakas nainen" oli "Maailman Herran hyvä tytär, kuten Pythagoras kutsui filosofiaksi" (I, XV, 12). Ei ole helppoa selittää kahden olennon välistä täysin ilmeistä ristiriitaa. On myös tärkeää tiedostaa ajatus, että "hengellinen nainen", ennen kuin hän muuttui allegoriseksi kuvaksi, oli toiminnassa "ensimmäisessä suunnitelmassa". Voidaan riittävällä varmuudella myöntää yhdessä suuren joukon nykyisiä hammaslääkäreitä, että "Nove Zhyttyalla" on vain kaksi painosta ja että ystävä on tullut meille, jolloin tekijän itsensä tekemät korjaukset ja lisäykset ovat sillä välin, koska hän eväsi "Benquetin" ja tutkielman "Kansan Krasnomovstvosta" ja alkoi kirjoittaa "Monarkiaa" ja "jumalallista komediaa". Saatuaan inspiraatiota maanpaon ensimmäisten kivien älykkyydestä, Dante päätti liittyä nuorten lauluihin laulaen säkeensä, joka ylistää sitä, josta tuli hänen vesi "Paratiisissa".

Silti se tarkoittaa, että "Uuden elämän" ensimmäisen painoksen loppu ei ole helppo tehtävä. Voimme olettaa, että pääasia oli säälittävien rouvien voitto ja sonetti ja omistukset. Saattaa olla, että tämän ”ihanan tankin” tarinan lisäksi hänen ansiokseen ei liitetty myöhemmin, vaan myös luku 39 Danten tarinasta ja luku yksitoista pyhiinvaeltajista. Kahdeskymmenesyhdeksännessä luvussa itkusta, katumuksesta ja parannuksenteosta riippumatta aistii kekseliäisyyden ja kylmyyden - runouden suurimmat vastustajat. Pyhiinvaeltajista kertova sonetti käsittelee enemmän ulkoista kuvaa mandrivnikien "surujen kaupungin läpi" kävelemisestä, eikä vähemmän runoilijan itsensä tunteesta.

”Benquetin” tähkällä Dante julistaa kategorisesti, että herkkä nainen ei ole nainen, vaan Filosofia, itse Herran Jumalan tytär – älkäämme uskoko ketä voimme uskoa! Me kaikki tiedämme, että Dante katui vuosia tästä jännitteestä, katui maanpäällisessä paratiisissa Beatricen kasvojen edessä. Jokaisella on omat aarteensa, sekä yksinkertaisesti maallisia että selittäviä. Ymmärrämme, että suosituin hypoteesi on, että "ihmekuppi" annettiin kirjan muistolle myöhemmin, koska ennustus jäljellä olevasta sonetista kuultiin jo "Jumallisessa komediassa". Viime vuosisadan näyttelijät uskoivat, että jalo nainen ei ollut kukaan muu kuin Danten nimi ja sitten seurakunta - Gemma Donati. Tämä aiheutti myrskyn ja myrskyn vuosisadamme kriittisesti koulutettujen hammaslääkäreiden keskuudessa, jotka eivät pysty ratkaisemaan naisten arvoituksia. Miksi emme kuitenkaan saisi antaa punastuvan, kuten Dante lauloi, jahtaneen aktiivisesti kihlattuaan pitkään ja kihlautuneena toiselle, Gemma Donatille, jo lapsuudessa? Dantea pyydettiin ottamaan hänet ystävyyteen hänen isänsä allekirjoittaman sopimuksen perusteella ja huomaamatta hänen kauneuttaan, mutta Beatricen kuoleman jälkeen hän saattoi välittömästi huomata kihlatun kauneuden, hänen hellyyden, armon ja anteeksiannon ja arvostaen tätä pitkää rakkautta. joka on tullut ennen Nyogon elämää. Naisiavihaaja Boccaccio kertoo, että Danten sukulaisten väitetään menneen naimisiin hänen kanssaan Beatricen kuoleman jälkeen, tietämättä, että hänen tyttöystävänsä laulavat tarpeettomasti, koska hän rohkaisee heitä ryhtymään runouteen. Harmaatukkaisesta Dekameronin kirjoittajasta tuli elämänsä lopussa uskova ihmisviha, mutta hänen todistuksiaan ei voi muuta kuin uskoa. Dante ystävystyi Beatricen kuoleman jälkeen, uskomattomalla tavalla, joen kautta, koska hän oli kaksikymmentäkuusi vuotta vanha, ja Gemmy oli lähes kaksikymmentä. Minulle on tärkeää selittää, kuinka Dantelle neljä lasta antaneesta Gemasta voi tulla jumalallisen viisauden symboli. Dante pitää kuitenkin herkimmistä aistimuutoksista, mutta ymmärtää ne helposti. Suurta miestä hallitsi ikuinen ideoiden peli, todellinen ja fantastinen. Ilman monia muutoksia, muutoksia, hengellisiä lähentymiä ja monia valitettavasti monia kaatumisia, mukaan lukien "Benqueton" allegoris-moralisoivat tunnit, Dantesta ei olisi tullut "Jumallisen komedian" kirjoittajaa.

Kymmenen vuotta Beatricen palaamisesta, tällä kertaa kaikki valkoisena. Hän kävelee kadulla kahden muun vaimon seurassa katsoen häntä ja aina ”uskomattomalla armollaan” kumartaen häntä niin vaatimattomasti ja viehättävästi, että näyttää siltä kuin hän tehostaisi "suurta laastiaan" "autuuden yiniä".

Henry Hallidayn maalaus "Dante ja Beatrice"

Hän nukkuu haudattuna, laulaa juostakseen ihmisten melun keskellä, asettuu huoneeseensa uneksimaan omasta kohanasta, nukahtaa ja nukkuu. Herättyään hän laittaa sen yläosaan. Tämä on allegoria kulhon muodossa: rakkautta Danten sydämellä käsissään kannettiin samaan aikaan "nainen nukkumassa ja hunnuun käärittynä". Cupid herättää hänet, antaa hänelle Danten sydämen ja sitten virtaa itkien. Tämä 1700-luvun Danten sonetti, jossa hän on osoitettu runoilijoille, selittää heille unelmansa, kunnioittaa rikkaiden, muun muassa Guido Cavalcantin, uutta kunnioitusta, on uuden runoilijan sielun tervehdys. Tällä tavalla luotiin heidän ystävyytensä alku, joka ei ole sen jälkeen heikentynyt.

Ensimmäisissä runollisissa teoksissaan, soneteissa ja kanzoneissa, joissa on selvästi kirkas ja runollinen aura, Beatricen kuva ylittää kaikki kumppaninsa runollisen lahjakkuuden voimalla, Volodyani nimissä, samoin kuin minä tunnen kasvun, vakavuus ja syvyys. Haluan edelleen pyrkiä liian moneen henkiseen muotoon, mutta korvaan sitten uudella: sen, mitä on koettu, mikä on lähtenyt sydämestä. Dante näki kuitenkin pian vanhat muodot ja tavat ja käveli eri tavoin. Perinteisessä mielessä trubaduurien madonnan kunnioitus on todellista, eli hengellistä, pyhää, puhdasta uskontoa vastaan. Hän itse arvostaa runoutta, tunteidensa totuutta ja anteliaisuutta eniten.

Laulajan rakkaustarina on hyvin yksinkertainen. Kaikki asiat ovat äärimmäisen tärkeitä. Beatrice kävelee kadulla ja kumartaa häntä; hän ei ole mielissään iloiseen juhlaan ja saapuu niin uskomattomassa kehussa ja ilossa, että läsnäolijat kutsuvat itseään Beatrice Trunoviksi ja hän on ainoa, joka on vastuussa hänen johdatuksestaan. Yksi Beatricen ystävistä kuolee, ja Dante kirjoittaa hänestä kaksi sonettia; Voit tuntea muista vaimoista, kuinka paljon Beatrice suree isänsä kuolemaa... Akseli kuin pohja; Mutta sellaiselle ylevälle kultille, sellaiselle rakkaudelle, joka oli loistavan runoilijan herkkä sydän, koko sisäinen tarina oli tuhoisa puhtautensa, leveytensä ja syvän uskonnollisuutensa vuoksi.

Tämä pöytä on puhdasta rakkautta, pelokas, seurakuntalainen laulaa uteliaiden silmien edessä ja näyttää olevan pitkäksi aikaa hukassa. Jotta muiden ihmisten katseet eivät pääse tunkeutumaan sielun pyhäkköön, yritä välttää katsomasta muita, kirjoita heidän topit. Keskustelut alkavat, ja ehkä Beatrice on mustasukkainen eikä hyväksy syytöksesi.

Dante ja Beatrice, Marie Stillmanin maalaus
Jotkut elämäkerran kirjoittajat epäilivät vielä vähän aikaa sitten Beatricen todellisuutta ja halusivat käsitellä hänen kuvaansa pelkkänä allegoriana, joka ei mitenkään liittynyt todelliseen naiseen. Nyt on dokumentoitu, että Beatrice, kuten Dante, rakasti, ylisti, suri ja piti kaikin tavoin suuren moraalisen ja fyysisen perusteellisen, kiistattoman historiallisen merkityksen omaavaa ihannetta, Folk Portinarin tytärtä, joka asui naapurissa Alighieri-perheessä. . Vaughn syntyi Kvitnassa 1267 Sichnassa 1287 ja meni naimisiin Simon dei Bardin kanssa, ja 9. kesäkuuta 1290 hän kuoli 23-vuotiaana pian isänsä jälkeen.

Dante itse tunnustaa rakkautensa "Vita Nuova" ("Uusi elämä"), kokoelma, jossa proosaa sekoitetaan säkeisiin, joka on Guido Cavalcantin laulama omistus. Boccaccion sanojen taakse Danten koko totuus sopii itseensä takaisin historiaan rakkaus laulaa Beatricelle ennen tämän kuolemaa ja sen jälkeen, - hän kirjoitti pian Kohanan kuoleman jälkeen, aiemmin kuivattuaan kyyneleensä hänestä. Kun ihmiset kunnioittavat kokoelmaansa "Vita Nuova", hän on tämän rakkauden kautta tullut "uuteen elämään". Mila yogo - Dantelle ihanteen erottaminen, joka on "jumalallinen, joka ilmestyi taivaasta lisäämään taivaallista autuutta maahan", "rehellisyyden kuningatar". "Muuttumalla vaatimattomaksi", hän sanoo, "jossa on niin paljon kauneutta, ylistyksen keskellä on yksinkertainen enkeli, kuin enkeli, joka tuli maan päälle näyttämään maailmalle välähdyksen tarkkuudestaan. jonka läsnäolo antaa autuuden, vuodattaa. iloa sydämiin. ї ei bachiv, ei Sinä ymmärrät sen läsnäolon kaiken maltaisuuden." Dante sanoo, että rakkauden ja uskon armolla koristeltu Beatrice herää muissa kunnianosoituksissa. Ajatus siitä antaa runoilijalle voiman voittaa kaikki saasta, jonka hän aistii; Tämä on läsnäolo ja taipumus sovittaa hänet maailmasta ja vihollisista; rakkaus hänen edessään muuttaa hänen mielensä joksikin niin hurjaksi.

Michael Parkes, muotokuvia Dantesta ja Betharicesta
Ikuisen viittauksen alla Dante on puhdas sydän, nuori, herkkä, avoin kaikille vihollisille, kykenevä ihailemaan ja vihaamaan; lahjoittamaan puoliksi puhalletun kukan, tuomaan sen korkealle maan päälle, maailman valtakuntaan. Hänen rakkautensa Beatriceen osoittaa kaikki merkit hänen ensimmäisestä nuoruudestaan. Tämä on naisen hengellistä, synnitöntä palvontaa, ei hänen haluamistaan. Dantelle Beatrice on enemmän enkeli kuin nainen; tämän maailman halki lentää mykkäjä siivillä, jää tunkeutuu ulos, kunnes se muuttuu viimeiseksi, tähti on ilmestynyt, ja rakkaus hänen edessään on "tie hyvyyteen, Jumalan luo". Tämä Danten ja Beatricen välinen rakkaus edustaa platonisen, henkisen rakkauden ihannetta sen suurimmassa kehityksessä. He eivät ymmärtäneet ketään, he kysyivät, miksi hän lauloi ystävystymättä Beatricen kanssa. Dante ei luovuttanut ennen kuin Volodymyr Kohanoi; Tämä läsnäolo, kulma - kaiken vaatimamme akseli, joka täyttää meidät autuudella. Vain kerran, "Kaveri, haluaisin ..." huipulla, fantasia huutaa haaveillessaan Kazkovin onnellisuudesta, niistä, jotka jättävät rakkaan kauas kylmistä ihmisistä, häviävät hänen kanssaan keskellä merta maassa, ilman rakkaita ystäviä. Mutta tämä on kaunis toppi, jossa kohoaa mystinen kansi ja rakastettu tulee läheiseksi, rakas, Dante käynnistää ”Vita Nuova” -kokoelman: siitä tulisi dissonanssi hänen sogaalisessa sävyssään.

Voisi ajatella, että Dante, joka palvoi Beatricea, eli elotonta, rauhallista elämää. Ei ollenkaan, - puhdas, ylevä rakkaus ei anna uutta, ihmeellistä voimaa. Beatrice, Dante kertoo meille lakattuaan olemasta jokapäiväinen ihminen. Aloitin kirjoittamisen varhain, ja sysäys kirjoittamiseeni voitettiin. "Minulla ei ollut muuta runouden opettajaa", kirjoittaa Vita Nuova, "paitsi minä ja voimakkain mentorini - rakkaus." Kaikki "Vita Nuovan" sanoitukset ovat syvän anteliaisuuden ja totuuden sävyjä, ja sen päämuusa on suru. Ja todellakin, Danten keittiön novelli sisältää harvinaisia ​​välähdyksiä selkeästä, seesteisestä ilosta; isä Beatricen kuolema, sen suru, kuoleman ja kuoleman tunne - kaikki nämä ovat traagisia motiiveja.

Dante Gabriel Rossettin "Beatricen kuoleman kammio".

Ennen Beatricen kuolemaa on parempi käydä läpi koko kokoelma. Jo ensimmäisessä sonetissa, ensimmäisessä tynnyrissä, lyhyt, iloinen Cupid muuttuu katkeraksi itkuksi kantaen Beatricen taivaalle. Sitten, jos kuolema vie hänen ystävänsä pois, siunatut henget päättävät tuoda Beatricen heidän keskuuteensa mahdollisimman pian. Isä, Folk Portinari, on kuolemaisillaan. Ajatus, että kuolen, laulaa sielussani. Muutama tunti kuluu - ja seuraava vaikutelma alkaa: pian isäni kuoleman jälkeen seuraamme häntä hautaan. Dante näki hänet ikään kuin hän olisi jo kuollut, jos naiset peittivät hänet hunnulla. Beatrice kuolee, koska "tämä tylsä ​​elämä ei ole niin kauniin olemuksen arvoinen", hän laulaa, ja kääntyessään taivaan loistoonsa hänestä tulee "hengellinen, suuri kauneus" tai, kuten Dante ilmaisee itseään toisessa paikassa, "älyllinen pyhimys". Itlom, Vikonim rakkaus."

Kun Beatrice kuoli, runoilija oli 25-vuotias. Kuolema, kulta, oli hänelle tärkeä isku. Hänen surunsa risteää tuloksen kanssa: hän itse kohtaa kuoleman ja vain kuolemassa odottaa omaa iloaan. Elämä, kotimaa - kaikki muuttui hänelle mellakoksi autiomaassa. Kuten Danten valitus paratiisin menetyksestä Beatricen kuolemasta. Mutta hänen luonteensa oli liian terve ja vahva kuollakseen surusta.

Jean-Leon Jeromen maalaus

Suuresta surustaan ​​huolimatta hän laulaa rauhallisesti tieteenharjoituksissaan: hän opiskelee filosofiaa, johtaa filosofisia koulukuntia, lukee innokkaasti Ciceroa ja paljon muuta - jäljellä oleva edustaja kulttuuri muinainen maailma, Boetsiya, joka on käännös hänen omista ja väärinymmärretyistä kreikkalaisista filosofisista teoksistaan, erityisesti Aristoteleen "Logiikasta", mikä tekee osan kreikkalaisesta mentaliteetista seuraavan sukupolven ulottuville ja riistää siltä "De Consolatione Philosophiae" ["Rozrada"-filosofia" ( lat.)], Tabletit ovat arvostettuja keskivuosisatojen aikana. Boetsiy kirjoitti tämän kirjan vankilassa, vähän ennen kuolemaansa, ja tunnistaa siitä, kuinka hän sillä hetkellä, kun hän oli tietoinen asemansa vaaroista ja oli valmis vaipumaan epätoivoon, oli tankin valossa: Filosofiaa opiskellessaan rauhoittukaa, kertokaa kaiken maallisen turhuudesta ja ohjaakaa sielu suurempaan ja välittömään hyvään. Luo tekijän osuudella osuus, jossa hänen asemansa voiman kuvan rikkaus on rikas, ja hänen pääideoidensa selkeys ja kirjan jalo lämpö toivat Boetsin kirjoille erityisen tulvan keskitaulukkoon ittya; He lukivat sitä paljon ja nauttivat siitä.

Dante Gabriel Rossettin "Beatricen kalliot".
Danten väsymätön halu ryhtyä filosofiaan heikensi hänen näkemyksensä valoa tunniksi, antoi hänelle välähdyksen, hänen sanoin, tämän tieteen "makeutta" sellaisessa maailmassa, että rakkaus ennen filosofiaa pimeni tunniksi Ihanteellinen, kunnes nyt täytyy olla huolissaan sielustaan. Ja toinen ihmistulva kamppaili vainajan muiston kanssa. "Vita Nuovan" toisessa osassa Dante kertoo, kuinka eräänä päivänä, kun hän oli syvällä surussaan, kaunis nainen ilmestyi ikkunaan, ihmetellen uusia silmiään, jälleen unessa. Olipa kerran, kun hän tutustui häneen yhä uudestaan ​​ja uudestaan ​​ja tuli niin tyytyväinen koko asiaan, että häntä uhkasi vaara unohtaa Beatricen kuolema. Uusi hinta ei kuitenkaan juuri tuonut iloa Dantelle, hänen sielussaan syttyi voimakas taistelu. Hän alkoi tuntea olevansa alhainen ja arvoton, haukkuen ja kiroilevan itseään niiden puolesta, jotka halusivat heti päästä eroon Beatricea koskevista ajatuksistaan. Sisäinen taistelu kesti pitkään ja päättyi Beatricen voittoon, joka ilmestyi hänen eteensä ja sai paljon kiitosta. Siitä lähtien hän on taas ajatellut häntä ja ihmetellyt häntä. Myöhemmin toisessa sävellyksessä - "Convito" ("banketti") - esitetään filosofian arvostetuin ylistys, Danten säkeet, jotka on omistettu hänen toiselle rakkaudelleen, jota hän kutsuu tässä "Madonna la Philosophia", lisäämällä allegorisen luonteen. Mutta todellisessa elämässä ne voivat tuskin olla kyseenalaisia, ja tämä runoilijan pieni petos on erittäin anteeksiannettava.

Näytti siltä, ​​että se, mikä minusta tuntui korotuksen tulvan alla niin pahantahtoiselta, oli itse asiassa äärimmäisen viatonta ja huuhtoutui nopeasti pois kuin platonisen rakkauden meteori, jonka itsekin pian tajusin.

Dante Gabriel Rossettin "Hei Beatrice".
Danten erilainen rakkaus ennen Pietarin rakkautta, josta hän kirjoitti useita kanzoneja, on luonteeltaan erilainen. Ei tiedetä, kuka P'etra oli, kuinka paljon hän laulaa elämässään; Arvasinkin jo hänen kirjoittamansa kanzonit, koska ne saavat mennä ulos. Ne kuulostavat samoista nuoruuden intohimoista, kaaoksesta, tällä kertaa herkemmältä. Tätä rakkautta ruokki helposti noina aikoina mystinen korotus, feminiinisen ihanteen uskonnollinen kultti; Puhdas, jalo naisen palvonta ei sisältänyt niin sanottua "folle amorea" [shalene kohannya (it.)]. On täysin mahdollista, että Dante on antanut hänelle kunnianosoituksensa hänen puolueellisen luonteensa vuoksi, ja edessä on myrskyjen ja armahdusten aika.

Useita kohtaloita Beatricen kuoleman jälkeen - jos kuitenkin tuntematon, mutta ilmeisesti vuonna 1295 - Dante ystävystyi Gemmi di Maneto Donatin kanssa. Lukuisat elämäkerrat kertovat, että runoilijalla oli seitsemän lasta, mutta uusien tutkimusten mukaan kaikki kolme ilmestyvät: kaksi bluesia, Peter ja Jacopo, sekä tytär Antonia.

"Dante at Vignanna", Sir Frederic Leightonin maalaus
Laulajan joukkueesta Jemmystä on saatavilla hyvin vähän tietoa. Ehkä hän ylitti miehen; Samassa asiakirjassa on vähintään 1 333 kertaa enemmän allekirjoituksia. Boccaccion mukaan Dante ei ollut enää ystäviensä kanssa sen jälkeen, kun hänet karkotettiin Firenzestä ja hän menetti lapsensa. Monien kohtaloiden kautta, elämänsä loppupuolella, hän laulaa, huutaa sinisiä ja muuta heistä. Teoksissaan Dante ei koskaan sano mitään Gemmystä. Mutta se oli ilmeinen todellisuus noina aikoina: kukaan muu runoilija ei vaivautunut perheensä housuihin. Ryhmälle määrättiin tuolloin proosallinen rooli; hän on täysin menettänyt runollisen asentonsa horisonttiin; Heille annettu vastuu olisi voinut muuten toimia hyvin, sillä ihmiset kunnioittivat sitä. Boccaccio ja muut elämäkerran kirjoittajat vahvistavat, että Danten rakkaus osoittautui onnettomaksi. Siinä ei ole mitään laulettavaa; On totta, että ne, jotka rakastavat tätä elämää ilman romanttista vuorausta: kyse oli bisneksen kotimaisuuden imagosta valtavan taakan poistamiseksi - yksi näistä huorista, joita nyt oli /
Lainaus ilmoituksesta

Oppitunnin suunnittelu.

Takana on kirjoitettu oppitunnin aihe ja sijoitettu muotokuvia Dantesta, Michelangelosta, Petrarkasta, Ronsardista, Shakespearesta, kirjoitettu sanat "sonett" ja "sonaatti", sävellyskaaviot ja tulkinnat klassisesta sonetista ja Shakespearen sonetista.

Ihotutkimusta varten on laadittu levitysmateriaalia: Shakespearen keskeneräinen sonetti nro 65 ja Petrarchin 13. sonetti.

Oppitunnin edistyminen

Soita katkelma "Pathetic"-sonaatista

Beethoven

- Miksi luulet, että sonetille - yhdelle runollisista muodoista - omistettu oppitunti alkoi Beethovenin sonaatista? Mikä on paras paikka nukkua unen ja ilon välissä?

- Olet siis täysin oikeassa, sanat "sonett" ja "sonaatti" ovat samaa juurta ja muistuttavat latinalaista sanaa "SONARE", joka käännöksessä tarkoittaa "soida", "soida". 13 sataa. Kanonisena muotona sonetti saavutti täydellisyytensä renessanssin aikakaudella Danten ja erityisesti Petrarkan teoksissa. Michelangelo on myös kirjoittanut upeat sonetit. Italiasta sonetti tuli Ranskaan, missä se vakiintui klassisena runouden muotona Ronsardin runoudessa 1100-luvulla. Samaan aikaan Englannissa Shakespeare kirjoittaa sonetteja.

Heti tunnemme kourallisen runoilijoidemme nimeämiä sonetteja. Lopetetaan Dante Alighierin sonetti, jota kutsutaan keskiajan viimeiseksi runoksi ja ylösnousemuksen ensimmäiseksi runoksi. Omistanut suurimman osan soneteistaan ​​Beatrice Portinarille, rakkaus, joka syntyi Dantessa hänen ollessaan yhdeksänvuotias poika ja kesti koko hänen elämänsä. Rakkautta tuli kaukaa. Piilottuna syvälle, hän oli nälkäinen erikoisharvinaisille Vipadkovymi sustriches, Kohanoin nopealla vilkaisulla ja nopealla kumartauksella. Ja Beatricen kuoleman jälkeen (hän ​​kuoli hyvin nuorena vuonna 1290), rakkaudesta tulee tragedia. AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA

(Oppilas lukee Danten 15. sonetin)

Francesco Petrarca luo soneteissaan yhtä kauniin kuvan Kohanoi Laurista. Kaksikymmentäkolmikärkinen Petrarka ja 23-kärkinen Laura keväällä 1327. Hän oli ystävä jonkun muun kanssa. Kaksikymmentäyksi jokea tämän jälkeen sustrich la laura laulaa soneteissaan ja kanzoneissaan. Vershy, jossa hän laulaa intohimoaan Laurille, jaettiin kahteen jaksoon: ensimmäinen jakso "Madonna Laurin elämästä", toinen "Madonna Laurin kuolemasta". Tämän naisen kuvassa Petrarchille heijastui kaikki maailman kauneus, perusteellisuus, kaikki viisaus. Vaughn on nainen, joka laulaa epäitsekkäästi rakkaudelle, ja kirkkauden symboli, jota rakastamme, ja runouden suurin ilmaisu, joka palvelee. Petrarkan huipulla on suosittu usko renessanssin rakkauden tunteeseen - voimakkaaseen voimaan, joka voi paljastaa kaikki erikoisuuden rikkaudet, täyttää kaikki elämät, tuoda iloa ja piinaa. Taka wona - rakkaus uusi aikakausi. Herkkä ja hengellinen, surullinen ja armollinen, joka antaa kevyttä ja sietämätöntä kärsimystä, kaikille muille se on ainutlaatuista, yksilöllistä ja silti voitokasta.

(Oppilas lukee Petrarkan 13. sonetin, sitten oppilaat näkevät hänen tekstinsä)

Siunattu olkoon joki, päivä ja vuosi,

On aika, on aika, on aika,

Ja tuo ihana maa ja tuo kylä,

Kun olin naimisissa, olin täynnä kahta ihanaa silmää;

Siunattu olkoon ylistys,

Kun rakkaus tavoittaa ääneni,

Ja se nuoli, joka lävisti sydämeni,

Ja nämä haavat ovat leivottuja.

Donnan hiljainen itku,

Ja elämä ja murheet ja kaste;

Siunattuja ovat kaikki kirjoitukseni

Hänen kunniakseen ja ajatukselle, että se on tuhoutumaton

En voi puhua hänestä - vain hänestä!

- Yritetään Petrarkan sonetin tekstiin keskittyen korostaa klassisen italialaisen sonetin sävellyksen ja tulkinnan erityispiirteitä.

Lisäksi sonetti koostuu 14 rivistä, jotka on jaettu 2 kvartiiliin (quatrains) ja 2 triverttiin (terzettoes). Jakeessa on useimmiten yksitoista tavua (harvemmin kymmenen tavua). Neloset ovat rimin kahdella nelosella, jotka pelataan näin: Abba / Abba. Terceti on useimmiten kolmessa roomalaisessa parissa seuraavan kaavan mukaan: VVG / DGD

Tässä tapauksessa, jos a on Rooman nainen, niin b on mies, c on mies, d on nainen, d on mies. Jos se on ihminen, se on sellaista.

Tällä tavalla syntyy sonetin valmistautumaton ja harkittu tila. Nelisarjoissa lakaisuvanteen aikana samat ja samat vanteet joko tulevat lähemmäksi tai eroavat toisistaan ​​antaen merkkijonon "chikuvan" -ryhmälle. Terzettoissa tila muuttuu, mikä luo monimuotoisuutta. Yksi päivä nelisarjoissa vahvistaa niiden ykseyttä, jotka olivat syyllisiä ensimmäisessä nelisarjoissa ja toisessa puolustetut, niin että ensimmäisessä terzettossa annettiin "kumi" ja toisessa "sallittu" ajatussynteesi. tai kuvia, jotka täydentävät lopullista kaavaa yu, ostanniy vierekkäin, sonetin ”lukko”.

Shakespeare muutti klassisen sonetin. Säilyttäen sisäisen sonettisoveltumuksen muodollisesti hän kirjoitti sonetteja kolmella neliöllä ja päätti ne yhdellä tuplauksella pääidean välittämiseksi. Niiden hoitosuunnitelma on sama. Kirjoitettuaan 154 sonettia Shakespeare astui hiljaa yliluonnolliseen suhteeseen lyriikan suurten mestareiden kanssa. Et ole vain tasa-arvoinen heidän kanssaan, vaan arvostat tilanteen ja kuvien uutuutta ja omaperäisyyttä. "Sonetit" eivät ole homogeenisia, ja ne on kirjoitettu useiden kivien päälle, ehkä kahdenkymmenenkahdeksannen ja kolmenkymmenen välillä. Suurin osa heistä, varsinkin tähkät, on omistautunut yhdelle asialle, jossa on ilmeisen idealisoinnin voima, kun taas useimmat heistä hyökkäävät myöhemmin samalla psykologisen totuuden voimalla, jolla on voimaa Shakespearen dramaattisimmissa näytelmissä. Ale kaikkien sisäisten erojen kanssa suurissa ryhmissä sonetteja yhdistäen ne runolliseen periaatteeseen. Saavutettuaan näiden pienten lyyristen runojen muodon ulkopuolelta, Shakespeare tuo niihin rohkeasti kuvia ja viittauksia kaikilta elämän alueilta, myös proosaisesta arjesta. Shakespeare lisäsi sonettirunouden dramaattisuutta ja toi sanoituksia enemmän kuin edeltäjänsä lähemmäksi ihmisten todellisia tunteita.

(Oppilaat ovat valmiita lukemaan useita Shakespearen sonetteja: 90, 91, 130.)

- No, nyt, jos tunnemme alkuperäisen sonetin perusperiaatteet, kokeillaan luovia kykyjämme - viimeistelemme Shakespearen keskeneräisen sonetin, luomme sonetista "linnan", joka päättää kaksi riviä, jonka täytyy kostaa huippu ajatteli päätä.

(Pojat näkevät Shakespearen keskeneräisen ilon (nro 65) lehtiä ja hajut tanssivat sen valmistumisen yli)

Kuten jo kupari, graniitti, maa ja meri

Et kestä, kun aika tulee,

Kuinka voit lentää ilman kuolemaa?

Onko kauneutesi toivoton paskiainen?

Kun sää on kova tuntikausia

Rikkoutumaton murskaamaan kiviä

Olen tuhonnut pronssiset patsaat ja pylväät?

Ai, mieti sitä! De, jee

Tiedätkö kuinka maalata kamat?

Jak, heiluttelee heiluria kädessään,

Mihin aikaan käännät väriä?

visnovok

Työssä tarkastelimme aihetta "Lyriikan opettaminen koulussa Shakespearen soneteilla".

Lyyrisen tekstin analyysi koulussa on monimutkainen ongelma, lyyriikan fragmentit, kirjallisuuden tyyppi älyllisen suuremmassa maailmassa, hienovarainen, valitettavasti usein liian pinnallisia.

Pahimmassa tapauksessa kirjallisuustunnilla esitellään lyyristä tekstiä, lyhyimmässä tapauksessa analysoidaan lyyrisen tekstin kielen koostumusta ja visuaalis-ilmeisiä ominaisuuksia, usein ajattelematta niiden toiminnallista merkitystä. Opiskelija voi saavuttaa lyriikan syvyyksien vain, jos hän ymmärtää sen yleiset erityispiirteet.