Dante és Beatrice címkével ellátott bejegyzések. szerelem az életben

(1265 – 1321)

ÉLETRAJZI TANÁCSOK

Dante a Via Santa Margherita úton született, Firenze közelében, és az atyaságtól távol, a száműzetés közelében, Ravenna városában halt meg. Azokban az órákban a nép atyaságossága nem a föld volt, mint ma, hanem a hely, amit ma „kis atyaságnak” neveznek. És ezért Dante számára az olaszországi Ravenna hely szinte idegennek nevezhető. Dante Firenzében született, és Firenzében születtek meg különleges életének legfontosabb aspektusai.
A Santa Margherita templomban Dante először beleszeretett a gyönyörű Beatrice-be, aki örök plátói szerelme lett. Beatrice egy másik barátja volt, és Dantét azonnal látták imádni őt. Fiatalon halt meg, ami a középkorban nem volt ritka, inkább szabály volt. És ugyanaz a Beatrice az „Isteni színjátékban” - Dante fő alkotója - átvezetheti az énekest a Paradicsomon, és megmutathatja neki a menny minden csodáját.
Dante szerelme Beatrice előtt olyan magas volt, és olyan messze meghaladta a fizikai határokat, hogy nem tudott ártani a kurvának. Mindössze két rövid év alatt Dante feleségül vette mennyei társát a San Martino de Vescovo templomban földi társával, Gemma Donatival. Mindazonáltal hamarosan ismét megfosztunk minden zűrzavartól. Ráadásul nem szabad akaratából. A jobb oldalon az áll, hogy Dante életében nemcsak a mennyei plátói szerelemnek hódolt. Mivel már aktívan részt vett a hely politikai életében, akkoriban nagyon zavart volt. Firenzét két fél – a guelfek és a gibelinek – küzdelme szakította szét. A legenda szerint a jósnő romantikus hajtásba kezdett. Egy nemes fiatalember a Ghibelin-párthoz tartozó családból, aki megszakította a köteléket az Adimari guelphia családból származó leányzóval. Lehetetlen lenne így egy bika képét hozni. Aztán a meggyilkolt leány testvérei útba ejtették a tolvajt, aki nyugodtan lovagolt a Ponte Vecchio - Öreg híd mentén, és halálra késelték. Na, akkor induljunk. Valójában a guelfek és a ghibelinek hadurasága teljesen elsődleges természetű volt, és elsősorban a hatalomért folytatott harc volt, nem pedig bosszú. A guelfiak a pápa csatlósai voltak, a halálosok pedig a Szent Birodalom császárát támogatták.
Dante Alig'ieri a guelf párt előtt maradt, akik győzedelmeskedtek, kiűzték ellenfeleiket, és kialakult egy állapot, ahogy ők nevezték - Palazzo di Parti Guelf - A Guelf Párt Palotája iv. Azt hinné az ember, hogy Dante számára minden rosszra fordul. Mindig részt vesz a kormányzó helyen, mint prior - az Úr Duma tagjának képét nézi - és más priorokkal együtt ül Castagna tornyában. A hatalomra került guelfek azonnal két pártra szakadtak, és harcolni kezdtek egymás között. A fekete guelfek továbbra is támogatják a pápát, sőt Dantéval összhangban kiállnak Firenze függetlensége és a gibelinek túlkapásaival való megbékélés mellett.
1301-ben a fekete guelfek még mindig felülmúlták a fehéreket. Dante Aliguera támadósorsának záloga a fehér guelfekhez hasonlóan a hálószobát és a sáv elkobzását is elítélték. Szerencsére az új, ebben az órában a kijáratnál van. Az Ale Virok az újnak az örök száműzetést, a szülőföldtől, a barátoktól és a gyerekektől való elszakadást jelentette. Dante pedig megalkotta remekművét - az „Isteni színjátékot” Firenzétől távol. Ha a halálban idefordulnának, és dicsőségért fordulnának.

„Békítsük ki haragunkat azzal, hogy megtagadjuk a hozzáférésemet
Drága fészerembe, ahol a bárányokkal aludtam,
Nem kedves a Farkasoknak, zűrzavar van benne,
Másikban gyapjú, másikban remek csilingelés.

Megfordulok, énekelek, és vége a tavasznak
Ott, ahol elvitte a gyereket a vízgerincről..."

A San Giovanni Keresztelőkápolnában keresztelkedett meg de Dante, és ehhez kapcsolódik életének egy jelentős epizódja. Dante erről az esetről beszél a Pokol tizenkilencedik énekében:

"Egy meg nem gyógyított, lekerekített lyuksort mártottam szürke kőbe. Pontosan úgy néznek ki, mint az én gyönyörű San Giovanniban, megteremtve a keresztség szentségét. Én, a szenvedés ellen tiltakozó fiatal nemrég eltörtem az egyiket..."

A sorok elég sötétek, különben nem tudod, mi van a jobb oldalon. Egyszer Dante jelen volt a keresztelőn San Giovanniban. Ugyanaz a nagy pap, aki hiányolta a csendet a fenséges kútnál, nem tudott kijutni. Aztán Dante eltörte a betűt, és elvitte a babát. Ez a bor nem csak a borról szól, hanem a férfiasságról is. Ajét szentségtörésnek is lehetett volna nevezni.
1315-ben a firenzei hatóságok rájöttek, hogy Dante nagyobb dicsőséget hozhat a városnak. Arra biztatták, hogy fordítson hátat annak, hogy politikai gazembernek ismeri el magát, nyilvánosan térjen meg, menjen át a helyen egy gyertyával a San Giovanni Keresztelőkápolnához, térdeljen le és kérjen szabadulást Firenze népétől. Ale Dante izgatott lett.

"Miért nem csodálhatom meg a napot és a csillagokat a föld valamelyik helyéről? Miért nem beszélhetek a nagyszerű ételekről az ég alatt? Ez az eljárás Firenze lakossága előtt?

Tsikava tények az életből

* Dante eleinte egyszerűen „Vígjátéknak” nevezte fő történetét. Ez a név a költői művek elnevezésének középső századi hagyományára utalt. Az „isteni” jelzőt Giovanni Boccaccio adta a névhez.

* Az isteni színjáték egy allegórián alapul, és elemzése nélkül az érzék jelentős része kárba vész. Átgondolt felépítése is van: a bőrrészben (és az alkotás egészében) a sorok száma, a bőrdarabban a sorok száma, a terza méret szerinti megválasztása - minden fontos .

* Az életrajz címében szereplő Dante és Raphael portréja „kanonikusnak” minősül - ugyanaz a kép található az érmén 2 euró névértékű. Raphael 200 évvel Dante halála után festette ezt a portrét Giovanni Boccaccio leírása alapján. Maga Boccaccio Dante halálakor 8 sorsot kapott, és többet, mint az egész verbális portréját, más emberek szavaiból. 1921-ben felnyitották Dante ravennai sírját, és megmérték a költő koponyájának csontjait. Ezen mérések alapján 2007-ben Dante megjelenésének rekonstrukciói készültek (látható).

DANTE I Beatrice

„Nem volt más tanárom a költészetben” – mondja a „Vita Nuova”-ban –, kivéve magamat és leghatalmasabb mentoromat, a szerelmet.

* Dante ifjúságának legkiemelkedőbb, legfontosabb története a Beatrice előtti szerelme volt. Először is 9 éves voltam, és 8 éves voltam. „Az ifjú angyal – ahogy mondja – énekli, a szeme elé állva olyan ruhában, ami nem tapad és varr a gyermeke szemhéjára: Beatrice „nemes” piros színbe volt öltözve, öv volt rajta, és ott Dante szavai szerint azonnal „Volodarka yogo spirit” lett. „Vaughn, aki énekli,“ Ének: „Schwidshe Isten lánya mögött, NIZh, az egyszerű halandó”, „Khvvinini vagyok, én vagyok, vagyok, a saját szívem szerelme voltam, nem volt a saját olvadásuk, Treteachi VID dicséret, megérezve a sötét hangot: Axe az istenség, aki erősebb nálad, és uralkodni fog rajtad.”
Tíz éve, hogy Beatrice visszatért, ezúttal fehérben. Sétál az utcán, két másik feleség kíséretében, felnéz rá, és mindig „hihetetlen kecsessége” mellett olyan szerényen és elbűvölően meghajol előtte, hogy úgy tűnik, „a boldogság legnagyobb fokát” nyerte el. Eltemetve alszik, énekel, hogy elkerülje az emberek zaját, letelepszik a szobájába, hogy a kohanáról álmodozzon, elalszik és elalszik. Miután felébredt, a tetejére teszi. Ez egy tál formájú allegória: a szerelmet Dante szívével a kezében ugyanabban az órában hordozták az „alvó, fátyolba burkolt hölgy” című kötetben. Ámor felébreszti, odaadja neki Dante szívét, majd sírva árad. A 18 literes Dante e szonettje, amelyben megszólítja a költőket, magyarázatot kér tőlük álmára, új tiszteletét fejezi ki a gazdagok iránt, többek között Guido Cavalcanti iránt, aki lélekből köszönti az új költőt. Ezzel a szertartással kezdetét vette barátságuk, amely azóta sem gyengült meg. Dante első költői műveiben, szonettekben és kanzonákban, kifejezetten fényes és költői aurával, Beatrice képe a költői tehetség erejével felülmúlja minden társát, az én Volodyám nevében, ahogy én is érzem a növekedést, komolyság és mélység. Továbbra is törekedni szeretnék a formai mentalitásra, majd azt valami újjal helyettesíteni: amit átéltek, amit szívből löktek. Dante hamar meggyőződött arról, hogy milyen formát, modort és modort adtak át neki az új úton. Hagyományos értelemben a trubadúrok Madonnájának tisztelete szemben áll az igazi, más néven spirituális, szent, tiszta vallással. Ő maga a lehető legnagyobb értékre helyezi költészetét, érzésének igazságát és nagylelkűségét.

Beatrice Portinari

Az énekes szerelmi története nagyon egyszerű. Minden dolog a legfontosabb. Beatrice végigmegy az utcán, és meghajol előtte; nincs kedve részt venni a vidám ünnepségen, és olyan hihetetlen dicséretben és boldogságban érkezik meg, hogy a jelenlévők és maga Beatrice ránéz, és az egyik felelős azért, hogy elvezesse. Beatrice egyik barátja meghal, és Dante két szonettet ír róla; Érződik a többi feleségen, hogy Beatrice mennyire bánkódik apja halála miatt... Tengely, mint a fenék; De egy ilyen magasztos kultusznak, egy ilyen szerelemnek, amilyen a ragyogó költő érzékeny szíve volt, az egész belső történet pusztító volt tisztasága, kiterjedése és mély vallásossága miatt.
Ez az asztal tiszta szerelem, félelmetes, a terem külső szemek előtt énekel, és úgy tűnik régen elveszni a börtönben. Annak érdekében, hogy ne engedje, hogy mások pillantása behatoljon a lélek szentélyébe, próbálja meg elkerülni, hogy másokra nézzen, írja le a tetejüket. Megbeszélések kezdődnek, és talán Beatrice féltékeny, és nem ért egyet a vádjával.

Dante és Beatrice másik barátja részt vett a régi ismerőseik házasságkötésének szentelt ünnepségen, de az a nap keserű szenvedésen és könnyein kívül semmit sem hozott a kedves költőnek. Mielőtt magában énekelt volna, Alighieri a hó ismeretében rappelt, ha bemutatta volna kohanáját ismerősei között. Egy szót sem értett, és amikor pihent egy kicsit, esetlenül és ostobán beszélt. bachachi zbentejennya fiatal férfi A bájos lány ahelyett, hogy levenné róla a szemüket, gúnyolódni kezdett a nem kielégítő vendégen, és a barátaival egy időben nevetségessé tette. Azon az estén a közömbös fiatalember úgy döntött, hogy nem tréfálkozik a gyönyörű Beatrice-vel, és életét annak szenteli, hogy Signorina Portinara előtt felfedezze szerelmét. Már nem aggódás nélkül énekel vele.

Dante számára Beatrice különbözik attól az ideáltól, amely „az isten, aki megjelent a mennyből, hogy mennyei boldogságot ajándékozzon a földnek” – „az őszinteség királynője”. „A szerénység hatalmába kerít – énekli –, annyi szépséggel, ott áll a dicséret közepette, mint egy angyal, aki azért jött a földre, hogy megmutassa a világnak alaposságának látványát. Jelenléte boldogságot ad, örömet önt a szívekbe. Aki nem issza, nem tudja felfogni jelenlétének minden malátaságát.”

Egy elfogadható hipotézis az, hogy Beatrice korai halála a függönyökhöz kapcsolódik. Hagyományosan tiszteletben tartják, hogy sírja a Santa Margherita de Cerci templomban található, nem messze Alighiera és Portinara falvaktól, ugyanazon a helyen, ahol édesapja és családja van eltemetve. Itt van egy emléktábla. Ez a verzió azonban kétséges, mert azt sugallja, hogy egy férfi sírjában (Santa Croce-bazilika, a Pazzi-kápolna rendje) keveset találtak.

* Egyes történészek adatai szerint, amikor Beatrice felnőtt, egy kötetet találtak a mellén Dante verseivel.

* Dante Alighieri komolyan vette Beatrice halálát. A halál folyójánál ül és egy táblára fest: megjelenik egy angyal alakja.

Annyira szomorú volt, hogy amikor egy fiatal, gyönyörű nő ránézett valakire a kozákokból, és énekelt róla, valakiben valami új, homályosan érezhető volt, kompromisszumokon kívül, a régivel, még el nem felejtetttel. Elkezdi énekelni magában, hogy ebben a szépségben ugyanaz a szeretet van, amely felolvasztja a könnyeit. Valahányszor találkozott vele, rácsodálkozott, sápadtan, mintha a szerelem áradata alatt állna; Beatrice ezt sejtette: ő is ugyanolyan rossz. Rájön, hogy kezd meglepődni az ismeretlenen, és ahogyan korábban sírva kiáltott, most sem sír. És összerándul és rúgja magát szíve hűtlensége miatt; Betegebb és rosszabb vagyok.

* Mivel nagyon ideges volt, Dante nem ismerte túl jól feleségét, Beatrice-t. Dante Alighieri először imádta őket a szenteken, ahogy atyái uralkodtak. Ő akkor kilenc éves volt, és a lányok mind. Szó szerint kilenc évvel később újra találkoztak – egy pillanat múlva az utcán Beatrice már férjes asszony volt.
De ez a két barát olyan kitörölhetetlen nyomot hagyott Dante lelkében, hogy Beatrice ismét a múzsája lett. A lányok korai távozása után (1290 riq) újra átélték szerelmüket előtte az „Új életben”. Miután magával Nezabar Dantéval összebarátkoztunk, és az „Isteni színjátékban” – az ő kiforrott alkotásában – ismét Beatrice-t láthatjuk a Paradicsomban vezető kalauz képében.

MINDIG ROCKY

Az életben Dante tud egy csendes menedéket Ravennában, távol a nyüzsgéstől, gyermekeivel (Jenny elveszett Firenzében) és barátaival - az énekesek száz dalból három részben fejezték be munkájukat.
Inlet 1321 Dantét nagykövetnek küldték Velencébe a Szent Márk Köztársasággal kötött béke érdekében. Az Adria partja és a Pó mocsarai közötti úton kanyarodva Dante maláriában megbetegedett és meghalt Ravennában 1321. 13. és 14. éjjelén.
Ötven évvel később egész Olaszország egy isteni dallal szólította meg. A firenzei Vlada többször kérte Ravennát, hogy adományozza hamvait a Hazának. Ale Ravenna szobalányként azonosította. Aje Dante nem akar az atyaság felé fordulni, és a porban hagyni. Firenzében, a Santa Croce-székesegyházban azonban mégis sírkövet állítottak neki. A sírkő tiszta intelligencia, Dante testének töredékei még Ravennában nyugszanak. A sírkő tisztelgés a firenzei marnoszlavizmus előtt, és jóslat azokról, akik szenvedélyesen énekelnek szerelmesen. rіdne mіstoÉs olyan szenvedélyesen utálom őt.
"A sült átkot küldött. És a paradicsomban nem tudtam elfelejteni, - Ale mezítláb, bűnbánó ingben, Égő gyertyával, nem ment át Firenzéért, bazár, gyógyfürdők, alacsony, hosszúlátó. ..”

PISLYAMOVA

Dante az olasz irodalmi nyelv megalkotója, amely a toszkán dialektuson alapul, gazdag más dialektusokból származó szavakban és kifejezésekben, latinizmusokban és neologizmusokban. Az étkezési stílus magába foglalja a könyvek egyszerűségét és uronikus szókincsét, a hangulatot és a drámaiságot. Dante, mint senki ebben az órában, már az egész olasz nemzet nevében és Olaszország szabadságáért vívott harca alatt, a nemzeti érzelmek képviselőjeként, a történelmi forrásokból származó szárazföldi szavak szabadságának egységének prófétájaként jelent meg. . Engels szerint „...az utolsó énekel a középsőnek, ugyanakkor az első az új órának”. Dante kreativitása nagyban hozzájárult az olasz irodalom és általában az európai kultúra fejlődéséhez.

Z VIRSHIV DANTE

Egyszer megjelenik Tosca:
– Hadd maradjak veled.
Úgy tűnt, a fájdalom és a harag megjelent vele,
Ami bandaként működött.
"Megy!" - Arra kérlek, csodálkozz vadul
Vaughn görög nő – ahogy mondom, nevetek –
És azt hiszem, az enyém, és nincs nálam,
Nem meglepő, hogy messziről rappelünk
Amora vetkőzetlen ruhában
tetőtől talpig feketében vagyok...
És könnyekkel, személytelen tekintetben.
Csodálkozom: "Miféle maskara ez?"
A tanúságtételben pedig: „Nagy gyászunk van.
Sírj, a kisasszonyunk haldoklik, testvér."

Mary Stillman. Beatrice (1895)

Szerelmének története Beatrice Dante Aligieri (1265-1321), híres olasz énekesnő, az Isteni színjáték szerzője előtt a házasságokról énekel a túlvilágot Magam is láttam költészetben és prózában az „Új élet” (Vita Nuova, latinul Vita Nova) című kis történetben. Nezabar írta Beatrice korai halála után, 1290-ben.
Nem egészen világos, milyen értelmet tulajdonítottam a tablóknak csodálatos módon azzal, hogy fiatal alkotásomat Danténak neveztem el. Amikor az „emlékezet könyveiről” írsz, nyilvánvaló, hogy hova írhatsz kivonatokat könyvekből, versekből, és ott találod az Insipit vita nova - Kezdődik szavakkal jelölt részt. új élet, - talán a Beatrice-hez köthető szonettekkel és ikonokkal, amelyeket „egy kis emlékkönyvnek” tekint.

Saját szemében Lyubov megmenti őt;
Áldott minden, min lehet csodálkozni?
Menj oda - siess hozzá;
Hello Chi – hogy lelassulj egy új szívben.

Szóval, minden összezavarodott, kár elveszíteni az arcát
És a bűnösségéről beszél.
Büszkeség és düh áll előtte.
Donnie-ról, kit nem dicsérünk?

A gondolatok minden édessége és minden alázata
Ismeri, aki hallja szavát.
Boldog az, akinek a zusztikát kiosztják.

Ugyanaz, mint ott nevetni,
Nem beszéli a nyelvét, és az elméje nem emlékszik:
Tehát ez a csoda irgalmas és új.

Rossetti. Szia Beatrice

Ha Beatrice megjelent az emberek között, Dante szavait követve, az csoda volt, mindenki „körbefutott kezelni; És ekkor csodálatos öröm töltötte el a melleimet. Ha valakivel volt, szíve olyan udvarias lett, hogy nem tudta felemelni a szemét, és nem tudott tanúságot tenni az életéről; Sokat próbálkoztunk ezzel kapcsolatban, és tanúskodhattunk azoknak, akik nem hisznek a szavaimnak. Alázattal megkoronázva, a szerénység köntösébe öltözve ment el mellette anélkül, hogy a büszkeség jeleit mutatta volna. Gyakran mondogatták, amikor elhaladt mellette: „Ez nem egy nő, hanem az egyik legszebb mennyei angyal.”
Mások pedig azt mondták: „Csodálatos; Adja az áldott Úr, hogy javítsa meg a felügyelőt." Mondom, hogy volt olyan nemes asztal, minden kegyelem asztala, hogy boldogság és öröm szállt rájuk; Ennek ellenére képtelen voltam átadni a halvány bűzt. Hallgatás nélkül senki sem láthatta; Az őszintesége pedig kicsi, és még nagyobb csodák áradnak mindenkire.

Waterhouse – Dante és Beatrice

Ezen felnőve, és folytatni próbálom dicséreteiket, elfogadtam a világ sokoldalúságát, hogy megértsem ezeket a megjelent csodákat és csodákat, hogy ne csak a testi látás segítségére esküdni tudók, hanem mindenki akik bennem tudnak szavakat gondolni. Aztán megírtam a következő szonettet, ami így kezdődik: „A lány nemes, a lány szerény...”

Az asztal nemes, az asztal szerény
Madonna megjelenik a lejtőn,
Miért kellene a közelébe költöznöm, haragudnom?
És nincs félelem közeledni hozzá.

Tessék, ne hallgass az eltemetettekre,
Kiállok az alázatért és a zavarért,
I, megjelenik: az épületek égboltjából
Ez a szellem előttünk van, szóval ez itt egy csoda.

Nem bírtam elviselni egy ilyen felvételt,
Szóval, amikor találkozol vele, örömöt érzel,
Ami ismeretlen, azt nem értjük,

néma vagyok a számból
A szeretet szelleme, édességet áraszt a szívbe,
Szilárd lelkek: „Üljetek el...” - és sóhajtozzanak.

Rossetti. Beatrice. Miután leültünk Dantéval a vidám banketten, az ember ihletet kap, hogy csatlakozzon hozzá.

Az utódok Dante „fiatalkori alkotásáról” beszélnek, bár ő 25-27 éves volt, amikor az „Új életet” megírta, és ezzel elérte az érett kort. Dante valószínűleg a bolognai egyetemen kezdte, talán 20 évvel ezelőtt, és 1289-ben részt vett a katonai hadjáratban. Aktív résztvevője volt az „új édesgyökér stílus” költőinek csoportjának. De a történetben nem fog tudni konkrétan Firenzére emlékezni, de őszintén szólva többnyire megengedem, hogy Beatrice-t ritkán szólítsák nevén.

Különleges hangvétele miatt a költészetben és a prózában is hatékonyan szól a fiatalkori beszéd, aminek azonban megvan a maga magyarázata. Beatrice halála és a róla szóló pletykák eltemetik az énekesnőt gyermek- és ifjúkorában. Annak ellenére, hogy először kilenc évesen szeretett bele Beatrice-be, a lány még nem volt kilenc éves. Azóta messziről többet tanultunk. A gazdag sorsok élményei megelevenedtek, sejtésekkel, álmokkal benőtt, felül elhalványultak, de még mindig annyira ködösek, hogy kommentárok kellettek, annak az óra szellemében, ami skolasztikát sugall.

Rossetti. Dante álma Beatrice halálának óráján

Egyszóval szegényes a hely az életben a történetben, alig álmodozó és érezhető, de erősnek és lebegőnek érezhető, főleg, hogy a bűz mindenki és Beatrice elől is rejtve volt. Mindenekelőtt Beatrice-t „a legnemesebb görbe-piros színű” ruhákba öltöztette. A 18. Rokinál ott állt előtte, „fehér színű köntösbe öltözve, két hölgy, a Roki vénei között”.

Beatrice a levegőben volt, és az ember, ha először érezte a hangját, megértheti az egész világ brutalitását. „A dzsentrinek”, most pedig „a rituális hadsereg hölgyének” nevezte, ami hihetetlenül boldoggá tette.

Dante úgy alszik, mint egy király - Amor - felébreszt egy meztelen lányt, enyhén görbe-piros huzattal, - fedezi fel Beatrice, - Amor hagyja megenni, „ami a kezébe esett, és félt”, miután Micsoda öröm Az Amora belefolyik az asztalba, mindkét oldalára lerakja, és sietve lebeg - nekem úgy tűnt - az ég felé. Kiütést éreztem és elájultam.

Ezzel egy időben született egy szonett is, aminek az értelme most, az álomról szóló dal feltárásától kezdve teljesen épelméjű.

Kinek a lelke betelt, kinek a szíve fényesebb,
Mindazoknak, akik előtt a szonett áll,
Ki nyitja meg süket helyemet,
Ljubovné nevében, üdv nekik!

Már egyharmad év, ha a bolygóknak adják
Énekelj hangosabban, ahogy haladsz,
Amikor Ljubov elém állt
A fajta, amiről ijesztő beszélni:

Ljubov elment a vidám mulatságra; és a völgyön
Fáj a szívem; és a kezedben
Hordtam a Madonnát, alázatosan aludtam;

Én, miután felébredtem, meglocsoltam a Madonnát
Nézz a szívre, és ő érezte az összeget.
Aztán Ljubov sírva jött haza.

Rossetti. Dantis Amor

Az aktív lépésekből a tengely visszaállítása folyamatban van. Egy napon Dante messziről rácsodálkozott Beatrice-re, talán valamelyik szentre, aki nem sejtette, és megjelent köztük egy nemes hölgy, aki lazán körülnézett rajta, és úgy döntött, hogy a függönyt választja, a védőnőt, kb. elveszett a Beatrice iránti szerelmed börtönében .

A verseket ezeknek a nőknek szentelték, akik tisztelni akarták Beatrice iránti szerelmüket, - ezek a versek nem kerültek be a történetbe, - és nehéz volt sokáig kitartani, ezalatt Beatrice férjhez ment, amint lehetséges Igen, de a „kiskönyv” emlékezetében nem lehet sejteni. Itt ebben az órában „az angyalok ura készen állt arra, hogy segítségül hívja előkelő megjelenésű ifjú hölgyének dicsőségét, hiszen az ismeretlen helyen mindenki számára volt egy ösvény” – írja Dante – „Láttam, hogyan feküdt élettelen teste. , szánalmasan gyászolva a hölgyek gazdagságát.”
Úgy tűnik, van egy fátyol, dalol az ég, nem ismeri fel Beatrice élettelen testét, de mást nem tudunk.

Bronzino. Dante allegorikus portréja

„A hölgy dühe” lett, hogy elhagyja a helyet, és énekelve sürgeti, hogy gyorsan válasszon másik hölgyet helyette, hogy megmentse a fátylat. A hölgyek ezt tudomásul vették, és szemrehányást tettek Danténak a Beatrice rossz viselkedése miatt, aki meglátta őt „kedves üdvözlésében, amelyben minden boldogságom rejlett”, a költő szavai mögött, amelyek még nagyobb fájdalmat okoztak neki.

Folyamatosan hullatott könnyeket az egyénből, gonosz emberré vált, és ebben az órában ismét beleszeretett Beatrice-be a többi hölgy között, egyikük örömére, ami új kínokba hagyta, és a múltban. , és a hölgyek kinevettek rajta, sőt, ami még rosszabb, Beatrice pedig velük együtt nevetett rajta.

Dante és Beatrice a L'Estampe Moderne-ból, Párizs 1897-99

Te és a barátaid nevettél rajtam,
Tudtad, Madonna, miért?
Lehetetlen felismerni a bizonyítékokat,
Mikor állok a szépséged előtt?

Ó, ha tudnád nagy kedvességeddel
Nem kellett volna szinte a sajátját befejeznie:
Aje, majd Lyubov, miután mindennel megtöltöttem,
Zsarnokság olyan kegyetlenséggel,

Mi az, félelmetes érzéseim közepette pánikba estem,
Másokat rétegeztek, másokat elküldtek a száműzöttek közül,
Ő az egyetlen, aki téged néz.

Ó, miért egyedi a megjelenésem!
Ale, majd a vignaniak
Olyan élénken érzem a rossz szellem szagát.

Úgy tűnik, hogy a nemes hölgyek vitték a fiatal énekest tiszta víz, Nem rohanhattak a fátyollal, a bűz nem - vagy Beatrice - anélkül, hogy rájött volna, ki az ő szíve igazi hölgye. Dante, mint egy fiatal férfi, titkolta érzéseit, bár minden tapasztalata tükröződött megjelenésében és viselkedésében, nem is beszélve a szonettekről.

Rossetti. Beatrice halálának első folyója: Dante angyalt fest

1289-ben meghalt Folk Portinari, Beatrice apja; Dante érzi, hogyan érezték az illatát és fröcsögtek vele, arcán bánatot és álmot vettek észre, ami nem tudta kinyitni a szemét viselkedésének okára.

És itt Dante beszél Beatrice haláláról, mint tényről, amit mindenki ismer és meg is fog tapasztalni, mert az egész történetet a szíve mesélte el a sírjánál, majd a lelke a Paradicsom mennyei szférájában.

Jak! Ez minden?!

Egyetlen hang feldühíti az egész világot
Szomorúságom hangja
És a kiáltás a Halál, és a viccek finomak.
Hozzá, egyedül neki repül majd drágám
3 nap, ha Madonna
Bulát elragadtatta az életéből.
Aztán, miután belevetettük magunkat földi körünkbe,
Az asztalon lévő rizs csodálatosan megvilágított
Nagyszerű, vigasztalhatatlan szépség,
Öntse a tiéd az égbe
A szerelem fénye, úgy, hogy az angyalok szerelmesek lettek
Minden előtte van, és az esze jár
Az ember elcsodálkozik az ilyen erők nemességén.

Rossetti. Zustrich Dante és Beatrice a Paradicsomban

Dante Halálkiáltása, akinek lelke Beatrice után rohan, a Pokol karói fölé emelkedik, a Purgatórium párkányai fölé, a Paradicsomnak abban a fényes szférájában, a gondolat felemészti, mint egy hordó, és kijelenti, hogy mivel élete trivatim, kb. ő azokat, akikről még mindig egyetlen nőt sem említettek.

Dante „Új életének” poétikája kétségtelenül megjelent Sandro Botticelli munkásságában, a „tavaszról” és a „Vénusz születéséről” szóló fantáziáiban-álmaiban. És lehetne idézni egy szonettet, amelyben a művész híres festményeinek műsora szerepel.

Úgy éreztem, a szívembe estem
Az ott szunnyadó szeretet szelleme;
Akkor messze vagyok Lyubov
Nagyon boldog vagyok, hogy kételkedtem benne.

Vaughn azt mondta: „Egy óra, aztán túl leszek rajta
Előttem vagy...” - és hangzott a promó nevetésben.
Kicsit kevésbé éreztem, mint Volodar,
Kedvesen rád pillantottam.

I Monna Bath és Monna Bichie I
Megtanult ezekre a vidékekre menni -
A csoda mögött egy csoda van fenék nélkül;

És hogyan őrződik meg az emlékezetemben,
Lyubov azt mondta: „Ez a Primavera,
És ez Ljubov, annyira hasonlít hozzá.

Nem sokkal ezelőtt néhány életrajzíró kételkedett Beatrice történetének valóságában, és megpróbálta puszta allegóriaként kezelni, valódi jelentés nélkül. De ma már dokumentált, hogy Beatrice Dantéhoz hasonlóan szerette, dicsőítette, gyászolta és magasztalta a nagy erkölcsi és fizikai alaposság eszményét – kétségtelenül, történelmi sajátosság, Volk Porti-nary lánya, aki az Aligieri családdal élt házasságban, és 1267-ben született, 1287-ben feleségül vette Sismon-di Bardit, és 1290. június 9-én 23 Rokivban halt meg, nem sokkal apa után.

Rossetti – Boldog Beatrice

Dzherelo - liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=78946347&journalid=1359272&go=n

shosta feje

Beatrice halála

Beatrice dicséreteit kelletlenül tarkítja egy tragikus idézet a „Jeremiás próféta siralmai” című bibliai könyvből: „Amint a város önmagában ül, amikor nagy, amikor özvegy lesz, amikor nagy a nemzetek között. ” Ez az idézet az „Új élet” hátralévő részének epigráfiája, amely a halhatatlan hölgy halálát jelzi. Horoggal vagy szélhámossal az istenek a „kilenc” szám alatt énekelnek. Beatrice 1290-ben halt meg, 8 féreg, Prote Dante folytatja, hogy halálának hónapja a kilencedik, „az első hónapban Tisrin van az első, ugyanazok a rangok.” Gyerünk. Számunkra úgy tűnik, hogy ezek a szörnyű fajok és a hasonló egzotikus naptárak megszerzése megdönthetetlen bizonyítéka annak, hogy Beatrice aktív volt. Ha ő egy szimbólum vagy egy allegória lenne, milyenek lennének ezek a ravasz trükkök? Danténak Beatrice dicsőítéséhez és ünnepléséhez fényes számokra és kozmikus képekre volt szüksége, és visszakanyarodtunk a 9. századi üzbég csillagász, Szamarkandból született könyvéhez, a Közép-Európában népszerű Al Ferganához. Al Fergani „A csillagászat alapelvei” eredeti latin fordításban jelent meg Cremoni Gerardtól. Ez Dante története, amely gondosan aprólékos, és egy jelentős világban a világ világáról szóló nyilatkozatait jelentette. Dante egy közép-ázsiai matematikus és asztrológus megállapításaihoz nyúlik vissza, hogy megmagyarázza kohanoi elalvásának dátumát. A „kilences” szám a világ vezető száma, mivel kilenc földi égbolt van, és a kilencedik ég az a fő mozgató, amelyben a világ földi földje található.

Beatrice halálát kozmikus katasztrófának tekintette, Dante kénytelen volt elmondani róla az egész világnak. A latin levelektől a föld uralkodóihoz, Jeremiás idézetével kezdi kutatását. Valószínűleg Olaszország összes hercege és a köztársaság városi kormányzója nem hallgatta a fiatal firenzei költő lapját. Isten isteni érzékének üzenete, amely nem jutott el hozzánk, áthatolt Alexander Blok hat évszázadán:

A hírnök a földi uralkodóknak

Az Örök Reményről beszéltem.

A büdösök nem hitték el a sikolyokat,

És nem vagyok olyan, mint régen.

ezt nem árulom el senkinek

Mi népszerű a Dumában.

Ne gondolkodj már – a sivatagban vagyok

Eltévedtem, el vagyok gyötörve és itt a vég.

Dante könnyek között kezdte tölteni napjait és éjszakáit. Azokban az órákban, mint az ókori Görögországban, az emberek nem hullattak könnyeket. Aztán megírta a dalt. Tematikusan kapcsolódik a kanzonához, amely szerint Beatrice a mennyországban találja magát.

Beatrice ragyogott az égen,

Angyalok, sérthetetlen, nyugodt...

És csodálkozva nézz rá,

A paradicsom lakhelyén vagyok

Az Örökkévalóság Ura magához szólította,

Szörnyű szerelmük lángol,

Aztán, mert az élet nem jó nekünk,

Unalmas, szent fény.

A szép soroktól függetlenül az elmúlt három nap vége, az énekes ártatlanságáról, Beatrice iránti hűségéről, hihetetlen gyászáról szóló éneklés ismétlődik, talán túl gyakran, de ezek növekedésében még csak kétség sem lehet. Aztán Dante elárulja, hogy a kánzon írása óta egészen a közelmúltig egyik legközelebbi barátja, aki „vér szerint közeli rokona volt annak a dicsőséges hölgynek, akinek nem volt közeli rokona”. Ez a parafrázis azt jelenti, hogy a gyászoló Dante kalauza Beatrice testvére volt. Vіn megkérte Dantét, hogy mondjon valamit egy fiatal halott nőről, anélkül, hogy megemlítette volna a nevét. Dante azonban rájön, hogy egy szót is tud Beatrice-ről. I Dante a következő szonettet mondja:

Üdvözletemben ne szólaljon meg szomorúságom;

Tedd tehát nemessé a szívedet.

A bőröm sietett elérni téged.

Hogyan élhetek anélkül, hogy meghalnék a világban!

Dante úgy gondolta, hogy nem volt eléggé megelégedve barátja trágárságával, ezért írt egy kis kánont is, amely így kezdődik: „Sajnos minden alkalommal úgy gondolom, hogy nem tehetek róla...” A versek többi részében érezhető a bánatos légzés, zene hangja hallható tny "Vígjátékok" , terzin "Paradicsom":

Nem lehet halandó pillantással nézni a szépségét.

Lelki szépség lett

És ragyogott az égen,

І angyalok її dicsőítették a kórust.

Vannak cseresznyepárlatok finomságokkal

Az ember rácsodálkozik a temetések alaposságára.

Beatrice halálakor Dante a megerősített helyen ült, és egy angyalt festett a táblára, és a meg nem született hölgyre gondolt.

„Apróságok – mondja –, felemeltem a szemem, és rám bíztam azokat az embereket, akiknek tiszteletet kell adnom. A büdösök rácsodálkoztak a munkámra. És ahogy később elmondták, már vagy tíz órája ott voltak, mire észrevettem őket. Amikor befejeztem a velük való beszélgetést, felálltam, elsétáltam tőlük, és azt mondtam nekik: „Mintha a tank velem lett volna, és mindig elmerültem a gondolataimban.” Amint az összes ember elment, megfordultam, és újra angyalgyerek lettem. És miközben dolgoztam, azzal a gondolattal aludtam el, hogy a felsőket úgy hajtogatom, mintha a folyó felé fordulnék, és azokhoz fordulnék, akik elengedtek. Aztán írtam egy szonettet, ami így kezdődik: „Nekem úgy tűnt...” Ennek a szonettnek két kezdete van, a másik olyan, mint a történet költői fordítása:

Megjelent nekem a magány évfordulóján -

Amor velem gyászolt.

Felnevelted a kis svéd kisfiát,

Imádták a képeit.

Tehát áthaladva a folyón. A bánatban, önközpontúságban, szerencsétlenségekben elveszve Dante szonetteket, kánonokat írt, amelyekben már nem volt nagy feszültség, nagy szenvedély. És hirtelen minden megváltozott lelki állapotában, megborzongott, és újra levegőt vett. A panaszos személyét elöntötte a bánat, szeme elfeketedett a könnytől, de a gondolat, hogy bántsa-e vagy sem, nem hagyta el a költőt, aki mindig átadta magát az önvizsgálatnak. „Egyszer – folytatja Dante –, miután felismertem a fájdalmam, felemeltem a szemem, hogy segítsek és megbántsak. Aztán észrevettem egy nemes hölgyet, fiatal és szép, aki olyan szánalommal nézett rám az ablakból, hogy úgy tűnt, minden, ami a világon alszik, megtalálta benne a nyugalmát. És mivel a szerencsétlenek, akik sokszor tudatában vannak másoknak, látták kínjukat, könnyebben megtámadják őket a könnyek, mintha maguknak ártanának, a szememben éreztem, hogy könnyeket kell hullatnom. Jaj, mert féltem megmutatni életem szánalmas állapotát, ennek a nemes hölgynek a szeme láttára beszéltem, magamban úgy tűnődve: „Nem tehetem, nehogy a rendkívül nemes Amor jelen legyen ezzel a szánalmas hölggyel.” Nem volt biztonságos próba. Poruch egy gyönyörű hölggyel, mintha Dante nem ismerné, vagy talán Buti, aki ismerte, tehát ahogy ott élt, Poruch, aki a végzetes társ volt - Ámor. Dante extázisban volt, csodálkozva. A mindig énekelt hölgy könnyeket hullatott, és bármennyire is megérintette az ifjú szenvedőt, a ragyogás - a szerelem színe - ott volt az arcán. Ezekkel a pillantásokkal Dante tréfálkozni kezdett örömében, és elhatározta, hogy ír egy szonettet:

És a szerelem színe és a megbánás jósága

Gyászos arcod nem egyszer megmutatta nekem.

Ilyen kegyelemért,

Amit a földön nem tudok, az a kosz.

Csodálatos jelenségeket láttam.

Kétes pillantásod és bánatos pillantásom kiélesedik.

A szív tengelye lángba borul.

Gyengítsük a szemünket és védekezzünk

Nem tudtam csodálkozni rajtad...

Dante szeme a szavai mögött még erősebben kezdett látni, amikor meglátta a szánalmas hölgyet; Mindenképpen kinyitom a szemem, és írok magamnak az utolsó szonettben. Nézz rá, hirtelen egyenesen ebbe az irányba fordult, és ott volt egy örömhölgy. Dante már az elemzés előtt tisztában volt képességeivel, és eltörölte érzéseit. Az élő, mosolygós vagy szomorú, szánalmas hölgy képe túlságosan vonzó volt, és a szívem legmélyén megnyugtatta. Vin ezt írta költői barátjának: „Újra és újra leleplezem a szánalmas hölgyeket olyan igénytelen megjelenésben, hogy gyakran úgy gondolok rá, mint egy személyre, ez megfelelt nekem. „Ez az előkelő hölgy – nőttem meg nagyra – szép, fiatal és bölcs, amint lehet ítélni Ámor akaratából, úgy jelent meg, hogy életem kezdetét ismerjem.” És gyakran még jobban összezavarodtam a gondolataimban, úgyhogy a szívem egyre mélyebben kezdte elfogadni ennek a gondolatnak a következtetéseit. És amikor már teljesen készen állok foglalkozni velük, ismét elszakadok a gondolataimtól, mintha az elmémmel a sötétben lennék, és azt mondom magamnak: „Istenem, milyen gondolat ez, az ő csúnyán le akar csillapítani, és nem engedi meg, hogy más gondolatok merüljenek fel? Ekkor egy másik gondolat támadt, és így szólt: "Olyan beteg vagy, miért nem akarsz megmenekülni a bánat elől? Te vagy Ámor atyja, aki elhozza nekünk a szerelem bajait. Ámor a nemesek asztaláról származik hely, amely Igen, a hölgy szeme, ahogy megmutatta Az asztal túl nagy ahhoz, hogy aludjak." Tehát önmagammal küzdve szeretném a spirituális állapotomat a csúcson meghatározni. És így, ahogy gondolataim mélyén a gondolataimban beszélők mozogtak, úgy tűnt számomra, hogy nyoma sincs. Aztán írtam egy szonettet, amely így kezdődik: „Jó gondolat”.

Mivel ez a szonett üzenet volt az álomban lévő hölgynek, szerelmi vallomásnak tűnt.

Szerencsére azt hiszem, a kanyar előtt járok

Rólad, aki kitöltötte napjaimat és álmaimat.

A szerelem szavai még mindig malátáznak,

Milyen szív, úgy tűnik, jobb lesz.

A lélek felismeri Isten jóságát

Szívből: „Kit törődsz veled?

Tényleg csak egy pletyka okolható?

Más szavakat jól mondanak! »

„A lélek megfontolt” – mondja

Ez a szív, ez a szeretet szelleme, ami új számunkra;

Vine engem, sikoltozva, kifejezve vágyam.

És az őszinteség alapja

A szép szemében, amivel tartozunk

És öröm és alvás."

Majd az „Új életben”, amelyet Beatrice halála után a folyón át írt (a hajtás mögé, ahogy a versek írták korábban), Dante bűnbánatát és Beatrice-hez való visszatérését írják le. Ismét könnyeket hullat, ismét éjjel-nappal szenved, és gyötrelmét egy rövid öröm erősíti. Gyerünk, Dante a zarándokokról mesél, akik egyenesen Rómába mennek, ezek az országok Firenze utcáin. Akinek hajtásából szonettet ír, amelyben azt énekli a hatalmon lévőknek, hogy mintha Beatrice halálhíre érte volna ezt a sok mandrovnikot, akik ismeretlen és távoli vidékről jöttek, a bűz tölti el Firenzét. A következő történet bizonyos nemes hölgyekről szól, akik felkérték Dantét, hogy írjon verseket. Dante elküldte nekik az egyik Beatrice-nek szentelt szonettet, amelyet a halála után írt, és egy új szonettet - a mennyei hölgy apoteózisát.

Túl a határ roc szféráján

Hadd repüljek a fényes palotába.

A szívbe pedig a szeretet bánatát szövi Isten

Az új világ számára megértés van.

Én, a kapzsiság területére érve,

Szellem-zarándok a pillanat dicsőségében

Megfosztott, tele földi gondokkal,

Tele vagyok dicsérettel és csodálkozással.

Akkor nem értettem, amit mondtam,

Az asztallapok soványítottak, csempézettek

Legyen őrült szíved. küldj áldást

A lelkemben gyászos kiáltás volt.

Ale Beatrice - a messzi égen -

Érzem az utakat.

Ezt követően Dante „csodabachen” lett. Akinél, mint mondtam, „akik bátorságot adtak a döntéshez, addig nem beszélnek többet az áldottról, amíg többet nem tudok róla mesélni. Ennek elérése érdekében mindenkinek beszámolok arról, hogy ő tényleg tud. Így hát amint megengedem annak, aki mindennek életet ad, hogy az élet még sok sorsot elmosson, bízom benne mondj róla olyasmit, amit még soha nem mondtak el egy másik nőről.És az én lelkem az udvar urának akaratából lépjen előre, és kedves hölgyem, a legáldottabb Beatrice, lássa dicsőségében az örökké áldott arcát. Ilyen módon Dante az „Új élet” hátralévő oldalán azt mondja, hogy Beatrice-ről azt fogja mondani, „amit még soha egyetlen nőről sem mondtak el”. Az „emlékezet könyvének” ez az utolsó akkordja Dante támadó művének – a „Benquet”-nek az egész gondolatát jelenti, amelyet a száműzetés korai napjaiban írtak. El kell ismerni, hogy három (vagy talán csak az első két) allegorikus és moralizáló kánzont, amely a „Bankettbe” került, szintén Firenze írta. Dante megerősíti, hogy a „kedves hölgy” „a Világ Urának jó lánya volt, ahogy Pythagoras filozófiának nevezte” (I, XV, 12). Nem könnyű megmagyarázni a két lény közötti teljesen nyilvánvaló ellentmondást. Fontos tisztában lenni azzal a gondolattal is, hogy a „szellemi hölgy”, mielőtt allegorikus képpé változott volna, az „első tervben” tevékenykedett. Kellő bizonyossággal elismerhető, számos jelenlegi fogorvossal együtt, hogy a „Nove Zhyttya”-nak csak két kiadása van, és egy barátunk érkezett hozzánk, ebben az esetben a szerző maga végezte átdolgozásokat és kiegészítéseket. időközben, amióta megfosztotta "Benquet"-et és a "Népi Krasznomovsztvóról" című értekezést, és elkezdte írni a "Monarchiát" és az "Isteni színjátékot". A száműzetés első szikláinak intellektualizmusától megihletett Dante úgy döntött, hogy csatlakozik a fiatalok dalaihoz, és elénekli versét, amely azt dicsőíti, aki a „Paradicsomban” a vize lett.

Ez azonban azt jelenti, hogy az „Új élet” első kiadásának vége nem könnyű feladat. Feltételezhetjük, hogy a szánalmas hölgyek diadala és a szonett és a dedikációk volt a fő. Lehetséges, hogy később nemcsak ennek a „csodálatos tanknak” a történetét tulajdonították neki, hanem a Dante történetéről szóló harminckilencedik fejezetet és a zarándokokról szóló tizenegyedik fejezetet is. A huszonkilencedik fejezetben a sírástól, a bűnbánattól és a bűnbánattól függetlenül megérezzük a mesterkéltséget és a hidegséget – a költészet legnagyobb ellenfeleit. A zarándokokról szóló szonett inkább a mandrivnik „bánatvárosán keresztül” járás külső képéről szól, s kevésbé magának a költőnek az érzéséről.

A „Benquet” csutkáján Dante kategorikusan kijelenti, hogy az érzékeny nő nem nő, hanem a filozófia, magának az Úristennek a lánya – és ne higgyünk annak, akinek hihetünk! Mindannyian tudjuk, hogy Dante, miután évekig megbánta ezt a feszültséget, a földi paradicsomban bűnbánatot tartott Beatrice arca előtt.Mindenkinek megvannak a maga kincsei, egyszerűen földi és alegóriák egyaránt. Értékeljük, hogy a legnépszerűbb hipotézis az, hogy a „csodakupolát” később adták a könyv emlékére, mivel a megmaradt szonett jóslata már az „Isteni színjátékban” is megszólalt. A múlt század színészei úgy vélték, hogy a nemes hölgy nem más, mint Dante neve, majd kísérete - Gemma Donati. Ez viharos vihart kavart századunk kritikusan képzett fogorvosai között, akik nem tudják megfejteni a hölgyek rejtvényeit. De miért ne engedhetnénk meg, hogy a pirulás, ahogy Dante énekelte, már régóta aktívan üldözte jegyesét, és még gyermekkorában eljegyezte magát egy másikkal, Gemma Donatival? Dantét megkérték, hogy az apja által aláírt szerződés értelmében vegye barátságba, anélkül, hogy felfigyelt volna szépségére, de Beatrice halála után azonnal megjegyezhette jegyese szépségét, gyengédségét, irgalmát és megbocsátását, és méltányolta ezt a hosszú szerelmet. ami Nyogo élete előtt történt. A nőgyűlölő Boccaccio arról számol be, hogy Dante rokonai állítólag Beatrice halála után házasodtak össze, és nem vették észre, hogy barátnői fölöslegesen énekelnek, mivel ő biztatja őket a versírásra. A Dekameron ősz hajú írója élete végén hívő embergyűlölővé vált, de nem lehet nem hinni a vallomásának. Dante Beatrice halála után kötött barátságot, hihetetlenül a folyón keresztül, mivel ő huszonhat éves volt, Gemmy pedig közel húsz éves volt. Fontos számomra, hogy elmagyarázzam, hogyan válhatott az isteni bölcsesség szimbólumává Gemma, aki négy gyermeket adott Danténak. Dante azonban szereti az érzékszervekre legérzékenyebb átalakulásokat, de könnyen megérti őket. A nagy embert a valódi és a fantasztikus eszmék örök játéka uralta. Sok átalakulás, változás, lelki konvergencia és sok, sajnos sok bukás, köztük a „Benqueto” allegorikus-moralizáló órái nélkül Dante nem lett volna az „Isteni színjáték” szerzője.

Tíz éve, hogy Beatrice visszatért, ezúttal fehérben. Sétál az utcán, két másik feleség kíséretében, felnéz rá, és mindig „hihetetlen irgalma” mellett olyan szerényen és elbűvölően meghajol előtte, hogy úgy tűnik, mintha a „nagy habarcsot”, „a boldogság yinjét” fokozná.

Henry Halliday festménye "Dante és Beatrice"

Eltemetve alszik, énekel, hogy szaladgáljon az emberek zaja közepette, letelepszik a szobájába, hogy a kohanáról álmodjon, elalszik és elalszik. Miután felébredt, a tetejére teszi. Ez egy tál formájú allegória: a szerelmet Dante szívével a kezében ugyanabban az órában hordozták az „alvó, fátyolba burkolt hölgy” című kötetben. Ámor felébreszti, odaadja neki Dante szívét, majd sírva árad. A tizennyolcadik századi Dante e szonettje, amelyben a költőknek szól, álma magyarázatával, a gazdagok, többek között Guido Cavalcanti új tisztelete előtt, az új költő lelkének köszöntése. Így teremtődött meg barátságuk kezdete, amely azóta sem gyengült meg.

Dante első költői műveiben, szonettekben és kanzonákban, kifejezetten fényes és költői aurával, Beatrice képe a költői tehetség erejével felülmúlja minden társát, az én Volodyám nevében, ahogy én is érzem a növekedést, komolyság és mélység. Továbbra is túl sok mentális formára szeretnék törekedni, de utána felváltani az újat: ami megtapasztalható, ami szívből megy. Dante azonban hamar meglátta a régi formákat és modorokat, és különböző utakon járt. Hagyományos értelemben a trubadúrok Madonnájának tisztelete szemben áll az igazi, más néven spirituális, szent, tiszta vallással. Ő maga a lehető legnagyobb értékre helyezi költészetét, érzésének igazságát és nagylelkűségét.

Az énekes szerelmi története nagyon egyszerű. Minden dolog a legfontosabb. Beatrice végigmegy az utcán, és meghajol előtte; nincs kedve egy vidám ünnepléshez, és olyan hihetetlen dicséretben és örömben érkezik, hogy a jelenlévők Beatrice Trunovot hívják maga mellé, és az egyetlen felelős azért, hogy elvezesse. Beatrice egyik barátja meghal, és Dante két szonettet ír róla; Érződik a többi feleségen, hogy Beatrice mennyire bánkódik apja halála miatt... Tengely, mint a fenék; De egy ilyen magasztos kultusznak, egy ilyen szerelemnek, amilyen a ragyogó költő érzékeny szíve volt, az egész belső történet pusztító volt tisztasága, kiterjedése és mély vallásossága miatt.

Ez az asztal tiszta szerelem, félelmetes, a plébános énekel a kíváncsi szemek előtt, és úgy tűnik, sokáig elveszett a sötétben. Annak érdekében, hogy ne engedje, hogy mások pillantása behatoljon a lélek szentélyébe, próbálja meg elkerülni, hogy másokra nézzen, írja le a tetejüket. Megbeszélések kezdődnek, és talán Beatrice féltékeny, és nem ért egyet a vádjával.

Dante és Beatrice, Marie Stillman festménye
Egyes életrajzírók nem is olyan régen kételkedtek Beatrice valóságában, és képét puszta allegóriaként akarták kezelni, amely semmilyen módon nem kapcsolódik az igazi nőhöz. Mára már dokumentálták, hogy Beatrice Dantéhoz hasonlóan szerette, dicsőítette, gyászolta és minden módon tartotta a nagy erkölcsi és fizikai alaposság, kétségtelen történelmi jelentőségű eszményképét, Folk Portinari lányát, aki az Alighieri család szomszédságában élt. . Vaughn 1267-ben született Kvitnában, 1287-ben Sichnában, és feleségül vette Simon dei Bardit, és 1290. június 9-én huszonhárom évesen, nem sokkal apja után meghalt.

Dante maga vall szerelméről a „Vita Nuova” („Új élet”) című gyűjteményben, amelyben a próza versekkel keveredik, Guido Cavalcanti dedikációja. Boccaccio szavai mögé Dante teljes igazsága belefér vissza a történelembe a szerelem énekel Beatrice-nek a halála előtt és azon túl is – írta röviddel Kohana halála után, korábban, felszárítva vele kapcsolatos könnyeit. Gyűjteményüket „Vita Nuova”-nak nevezték, ahogy az emberek tisztelik azt, aki e szerelem révén „új életre” kelt. Mila yogo – Dante számára az eszmény elválasztása, amely „isteni, aki megjelent az égből, hogy mennyei boldogságot adjon a földnek”, „az őszinteség királynője”. "Azáltal, hogy szerénységgé változott" - mondja - "annyi szépséggel, egy egyszerű angyal van a dicséret közepén, mint egy angyal, aki azért jött a földre, hogy megmutassa a világnak aprólékosságát. Akinek jelenléte boldogságot ad, áraszt. öröm a szívekbe. ї nem bachiv, nem Megértheted jelenlétének minden malátaságát." Dante azt mondja, hogy a szeretet és a hit kegyelmével feldíszített Beatrice más kitüntetésekre ébred. Az erről szóló gondolat erőt ad a költőnek, hogy legyőzze az általa érzékelt szennyeket; Ez a jelenlét és a hajlam arra, hogy megbékítse a világgal és az ellenséggel; az előtte lévő szerelem valami olyan lendületessé változtatja az elméjét.

Michael Parkes, Dante és Betharice portréi
Az örökkévaló köntösében Dante tiszta szívű, fiatal, érzékeny, minden ellenségre nyitott, csodálatra és gyűlöletre képes; félig kinyílt virágot ajándékozni, magasan a föld fölé vinni, a világ birodalmába. Beatrice iránti szerelme első fiatalkori szerelmének minden jelét mutatja. Ez egy nő lelki, bűntelen imádata, és nem vágyakozás utána. Dante számára Beatrice inkább angyal, mint nő; némák repkednek szárnyakon ezen a világon, a jég kilóg, mígnem az utolsó jéggé válik, megjelent a csillag, és előtte a szeretet „út a jóhoz, Istenhez”. Ez a szerelem Dante és Beatrice között a plátói, spirituális szerelem eszményét képviseli a maga legnagyobb fejlődésében. Nem értettek senkit, megkérdezték, miért énekel anélkül, hogy összebarátkozott volna Beatrice-vel. Dante egészen Volodimir Kohanojig nem adta fel; Ez a jelenlét, a szög – mindennek a tengelye, amire hívunk, ami boldogsággal tölt el. Csak egyszer, a „Srác, szeretném…” tetején felkiált majd a fantázia, álmodozva Kazkov boldogságáról, azokról, akik távol hagyják kedvesét a hideg emberektől, veszítenek vele a tenger közepén. a földön, minden, legkedvesebb barát nélkül. De ez egy gyönyörű felső, ahol felemelkedik egy misztikus borító, és a kedves közelivé válik, szeretett, Dante bekapcsolja a „Vita Nuova” kollekciót: ez disszonanciává válna szogal hangvételében.

Azt gondolhatnánk, hogy Dante, aki Beatrice-t imádta, élettelen, békés életet élt. Egyáltalán nem, - a tiszta, magasztos szeretet nem ad új, csodálatos erőt. Beatrice, meséli Dante, miután megszűnt mindennapi ember lenni. Korán elkezdtem írni, és a lendületet az írásom nyert. „Nem volt más tanárom a költészetben” – írja Vita Nuova – „kivéve magamat és leghatalmasabb mentoromat, a szerelmet.” A „Vita Nuova” összes szövegét áthatja a mély nagylelkűség és az igazság hangja, fő múzsája pedig a bánat. És valóban, Dante konyhájának novellája a tiszta, derűs öröm ritka pillantásait tartalmazza; Beatrice atya halála, szomorúsága, a halál és a halál érzése – mindezek tragikus motívumok.

"Beatrice halálának kamrája", Dante Gabriel Rossetti

Beatrice halála előtt jobb, ha végignézi a teljes gyűjteményt. Az alacsony, vidám Ámor már az első szonettben, az első hordóban keserű kiáltássá változik, és az ég felé viszi Beatricét. Aztán, ha a halál elrabolja barátját, az áldott szellemek elhatározzák, hogy a lehető leghamarabb maguk közé hozzák Beatrice-t. Apa, Folk Portinari, haldoklik. Lelkemben dalol a gondolat, hogy meg fogok halni. Eltelik néhány óra – és kezdődik a következő benyomás: nem sokkal apám halála után követjük őt a sírba. Dante úgy látta, mintha már meghalt volna, ha az asszonyok fátyollal takarják. Beatrice azért hal meg, mert „ez a fárasztó élet nem ér egy ilyen szép esszenciát” – énekli, és az égi dicsőség felé fordulva „szellemi, nagy szépségűvé” vagy – ahogy Dante máshol kifejezi magát – „intellektuális szentté” válik. Itlom, Vikonim szerelem."

Amikor Beatrice meghalt, a költő 25 éves volt. A halál drága csapás volt számára. Gyásza összefonódik az eredménnyel: ő maga néz szembe a halállal, és csak a halálban várja saját örömét. Élet, szülőföld - minden lázadásgá változott számára a sivatagban. Mint Dante siráma a paradicsom elvesztéséről Beatrice haláláról. De természete túl egészséges és erős volt ahhoz, hogy meghaljon a bánattól.

Jean-Leon Jerome festménye

Nagy bánata ellenére nyugodtan énekel tudományi törekvéseiben: filozófiát tanul, filozófiai iskolákat vezet, buzgón olvassa Cicerót és még sok mást - megmaradt képviselője kultúra ókori világ, Boetsiya, amely saját és félreértett görög filozófiai műveinek, különösen Arisztotelész „Logikájának” fordítása, amely a hellén mentalitás egy részét teszi hozzáférhetővé a következő generáció számára, és megfosztja a „De Consolatione Philosophiae” [„Rozrada” filozófiától” ( lat.)], A táblákat a középső századokban nagyra értékelték. Boetsiy ezt a könyvet a börtönben írta, nem sokkal halála előtt, és felismeri benne, hogy abban az órában, amikor tudatában volt státusa veszélyeinek, és készen állt a kétségbeesésre, a tank fényében volt: A filozófia tanulmányozása után nyugodj meg, beszélj minden földi hiúságáról, és irányítsd a lelket a nagyobb és közeli jóra. Alkoss a szerző részesedésével egy olyan részesedést, amelyben gazdag a pozíciója erejéről alkotott kép gazdagsága, és fő gondolatainak világossága és a könyv nemes melegsége különleges beáramlást hozott Boetsi könyveibe a Középső táblázatba. ittya; Sokat olvasták és örömüket lelik benne.

„Beatrice sziklái”, Dante Gabriel Rossetti
Dante fáradhatatlan vágya, hogy filozófiával foglalkozzon, egy órára gyengítette látása fényét, szavaival élve bepillantást engedett e tudomány „édességébe” egy olyan világban, hogy a filozófia előtti szerelem egy órára elhomályosult. Ideális, amíg most az embernek aggódnia kell a lelkéért. És egy újabb emberözön küzdött az elhunyt emlékével. A „Vita Nuova” másik felében Dante elmeséli, hogy egy napon, amikor szomorúságában mélyen elmerült, egy gyönyörű nő jelent meg az ablakban, csodálkozva új szemében, és ismét álmodozott. Egyszer régen újra és újra megismerte, annyira elégedett lett az egésszel, hogy megfenyegette az a veszély, hogy elfelejti Beatrice halálát. Az új ár azonban szinte nem okozott örömet Dante számára, erős küzdelem lobbant fel lelkében. Kezdte úgy érezni, hogy alacsony és értéktelen, ugatott és átkozta magát azokért, akik azonnal meg akartak szabadulni a Beatrice-re vonatkozó gondolatoktól. A belső küzdelem sokáig tartott, és az előtte megjelenő, nagy dicséretet kapott Beatrice győzelmével ért véget. Azóta újra gondol rá, és csodálkozik rajta. Később, egy másik kompozícióban - a "Convito" ("Bankett") - a filozófia legbecsesebb dicséretét, Dante verseit a másik szerelmének szentelte, amelyet itt "Madonna la Philosophia"-nak nevez, allegorikus karaktert adva hozzá. De a való életben aligha lehetnek kétségesek, és a költőnek ez a kis megtévesztése nagyon megbocsátható.

Úgy tűnt, hogy ami az én bimbómnak a felmagasztaltság áradata alatt olyan rosszindulatúnak tűnt, az valójában rendkívül ártatlan, és gyorsan elmosódott, mint a plátói szerelem meteorja, amire én magam is hamar rájöttem.

„Hello Beatrice”, Dante Gabriel Rossetti
Dante más szerelme, mint Péteré, amelyről több kánont írt, más jellegű. Nem tudni, ki volt P'etra, mennyit énekel életében; Már sejtettem az általa írt canzonit, hiszen szabad kimenni. Ugyanazok a fiatalkori szenvedélyek, káosz hangzanak, ezúttal érzékenyebben. Ezt a szerelmet könnyen táplálta azokban az órákban a misztikus felemelkedés, a női ideál vallási kultusza; A tiszta, nemes nőimádatba nem tartozott az úgynevezett „folle amore” [shalene kohannya (it.)]. Teljesen lehetséges, hogy elfogult temperamentumára tekintettel Dante tiszteletét fejezte ki neki, és viharok és kegyelmek időszaka következik.

Számos sors jutott Beatrice halála után – ha nem is ismert, de nyilvánvalóan 1295-ben – Dante barátságot kötött Gemmi di Maneto Donatival. Számos életrajzíró beszámol arról, hogy a költőnek hét gyermeke született, de az új vizsgálatok szerint mindhárom megjelenik: két kék, Peter és Jacopo, valamint egy lánya, Antónia.

"Dante Vignannában", Sir Frederic Leighton festménye
Nagyon kevés információ áll rendelkezésre az énekes csapatáról, Jemmyről. Talán túlélte a férfit; Legalább 1333-szor több aláírás jelenik meg ugyanazon a dokumentumon. Boccaccio szerint Dante már nem volt a barátaival, miután kiutasították Firenzéből, és elveszítette gyermekeit. Sok sorson keresztül, élete vége felé énekel, a kékeknek szólít, és még többet róluk. Műveiben Dante soha nem mond semmit Gemmyről. De ez nyilvánvaló valóság volt abban az időben: a többi költő egyike sem bajlódott a családja nadrágjával. Az osztag prózai szerepet kapott abban a korszakban; költői pózát teljesen elvesztette a láthatáron; A rájuk ruházott felelősség egyébként jól működhetett volna, hiszen ezt tiszteletben tartották az emberek. Boccaccio és más életrajzírók megerősítik, hogy Dante szerelme boldogtalannak bizonyult. Nincs benne semmi énekelhető; Igaz, hogy akik szeretik ezt az életet minden romantikus bélés nélkül: minden az üzleti háztartás imázsáról szólt, hogy eltüntesse a hatalmas terhet - egy ilyen kurvát, ami most volt /
A bejelentés idézete

Óratervezés.

A hátoldalon az óra témája van írva, Dante, Michelangelo, Petrarka, Ronsard, Shakespeare portréi, a „szonett” és a „szonáta” szavak, a klasszikus szonett és Shakespeare szonett kompozíciós sémái és interpretációi.

A bőrtanulmányhoz terjesztési anyag készült: Shakespeare 65. számú befejezetlen szonettje és Petrarch 13. szonettje.

Az óra előrehaladása

Játssz egy részletet a "Szánalmas" szonátából

Beethoven

- Mit gondol, miért Beethoven szonátájával kezdődött a szonettnek - a költői formák egyikének - szentelt óra? Melyik a legjobb hely aludni az alvás és az öröm között?

- Tehát teljesen igazad van, a „szonett” és a „szonáta” szó ugyanaz a gyökér, és hasonlít a latin „SONARE” szóra, ami fordításban „hangozni”, „csengeni”.13 száz. A szonett kanonikus formaként a reneszánsz korában érte el tökéletességét Dante és különösen Petrarch munkásságában. A csodálatos szonetteket is Michelangelo írta. Olaszországból a szonett Franciaországba került, ahol a 12. században Ronsard költészetében a költészet klasszikus formájaként honosodott meg. Ugyanebben az órában Angliában Shakespeare szonetteket ír.

Egyszerre megérezzük a költőink által elnevezett szonettet. Befejezésül Dante Alighieri szonettjével, amelyet a középkor utolsó versének és a feltámadás első költeményének neveznek. Szonettjeinek nagy részét Beatrice Portinarinak szentelte, a szerelem, amely Dantéban kilencéves fiúkorában támadt, és egész életében megmaradt. Messziről szeretet volt. Mélyen elrejtve éhes volt az extra ritkaságra Vipadkovymi szusztrikák, A kohanoi gyors pillantásával és gyors meghajlással. Beatrice halála után pedig (nagyon fiatalon, 1290-ben halt meg) a szerelem tragédiává válik. ÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁÁ

(A diák felolvassa Dante 15. szonettjét)

Francesco Petrarca nem kevésbé szép képet alkot Kohanoi Lauriról szonettjeiben. Huszonhárom hegyű Petrarka és huszonhárom hegyű Laura 1327 tavaszán. Barátságos volt valaki mással. Huszonegy folyóval ezután sustrich la laura énekel szonettjeiben és kanzonáiban. Vershy, amelyben Lauri iránti szenvedélyét énekli, 2 ciklusra oszlik: az első ciklus „Madonna Lauri életéről”, a másik „Madonna Lauri haláláról”. Ennek a nőnek a képében Petrarcha számára a világ minden szépsége, minden alapossága, minden bölcsessége tükröződött. Vaughn az a nő, aki önzetlenül énekel a szerelemnek, és a dicsőség szimbóluma, akit szeretünk, és a költészet legnagyobb kifejezője, aki szolgál. Petrarch csúcsán a közhiedelem a reneszánsz szerelem érzése – egy hatalmas erő, amely felfedi a különlegesség minden gazdagságát, betölti az összes életet, örömet és gyötrelmet hoz. Taka wona – szerelem új kor. Érzékeny és lelki, szomorú és irgalmas, amely könnyű és elviselhetetlen szenvedést ad, mindenki más számára egyedi, egyéni és mégis diadalmas.

(A tanuló elolvassa Petrarka 13. szonettjét, majd a tanulók látják a szövegét)

Áldott a folyó, a nap és az év,

Itt az idő, itt az idő, itt az idő,

És az a csodálatos föld, és az a falu,

Egyszer megnősültem, tele voltam két kedves szemmel;

Áldott legyen a dicséret,

Amikor a szerelem utoléri a hangomat,

És az a nyíl, ami a szívembe hatolt,

És ezek a sebek megsülnek.

Donna néma kiáltása,

És az élet, és a fájdalmak és a keresztség;

Áldott minden írásom

Az ő dicsőségére, és a gondolatra, hogy elpusztíthatatlan

Nem beszélhetek róla – egyedül róla!

- Igyekezzünk Petrarka szonettjének szövegére összpontosítva kiemelni a kompozíció és a klasszikus olasz szonett interpretációjának sajátosságait.

Ezenkívül a szonett 14 sorból áll, 2 kvartilisre (négysor) és 2 trivertusra (terzettoes). A vers leggyakrabban tizenegy szótagos (ritkábban tíz szótagos). A négyesek a rimi két négyesén lesznek, ami így fog játszani: Abba / Abba. Terceti leggyakrabban három római páron lesz a következő sémával: VVG / DGD

Ebben az esetben, ha a római nő, akkor b férfi, c férfi, d nő, d férfi. Ha emberről van szó, akkor ilyen.

Így jön létre a szonett előkészítetlen és átgondolt módja. A négysorosban a seprőperem során ugyanazok és ugyanazok a felnik közelednek, vagy eltávolodnak egymástól, így a „chikuvan” csoportba fűződik. A terzettoesben a modus változik, ami sokszínűséget teremt. Az egyik nap a négysorokban megerősíti az első négysorosban vétkesek, a másikban felmentettek egységét, így az első terzettóban „gumi”, a másikban pedig „megengedett” gondolatok szintézise. vagy képek, kiegészítve a végső képlet yu, ostanniy egymás mellett, a „zár” a szonett.

Shakespeare megváltoztatta a klasszikus szonettet. A belső szonettkompozíciót formailag megőrizve három négysoros szonetteket írt és egy duplával zárta, a fő gondolat közvetítése érdekében. A kezelési rendszer bennük ugyanaz. 154 szonettet írva Shakespeare csendben természetfeletti kapcsolatba került a líra nagy mestereivel. Nemcsak egyenlő lesz velük, de értékelni fogja a helyzet és a képek újszerűségét és eredetiségét. Számos sziklára írva, talán a huszonnyolcadik és a harmincvalahány közötti sziklák között, a „szonettek” nem homogének. Legtöbbjük, különösen a gubacsok, egy dolognak hódolnak, magukon viselik a nyilvánvaló idealizálás erejét, míg a legtöbbjük később ugyanazzal a lélektani igazságerővel támad, amely Shakespeare legdrámaibb drámáiban is erőteljes. Ale az összes belső különbséggel nagy csoportokban szonettek, egyesítve őket egy költői elvvel. Shakespeare ezeknek a kis lírai költeményeknek a formáját kívülről szerezte meg bátran beléjük az élet minden területéről, így a prózai hétköznapokból is merített képeket és utalásokat. Shakespeare fokozta a szonettköltészet drámaiságát, és elődeihez képest jobban közelítette a dalszövegeket az emberek valódi érzéseihez.

(A tanulók készek elolvasni Shakespeare szonettjeit: 90, 91, 130.)

- Nos, most, ha ismerjük az eredeti szonett alapelveit, próbáljuk ki alkotói képességeinket - befejezzük Shakespeare befejezetlen szonettjét, létrehozzuk a szonett „kastélyát”, két sort lezárva, aminek meg kell bosszulnia a csúcsot. a fejre gondolt.

(Shakespeare befejezetlen örömének (65. sz.) levelei fölött a fiúk hullanak, a bűzök pedig táncra perdülnek a befejezése felett)

Már mint a réz, a gránit, a szárazföld és a tenger

Nem fogod tudni elviselni, ha eljön a kifejezés,

Hogyan repülhetsz anélkül, hogy szembenéznél a halállal?

A szépséged egy reménytelen barom?

Amikor órákig kemény az idő

Elpusztíthatatlan a sziklák összetörésére

Bronz szobrokat és oszlopokat tettem tönkre?

Ó, gondolj bele! De, yake

Tudod, hogyan kell festeni az áthidalókat?

Jak, kezével meglendíti az ingát,

Mikor váltod a színt?

visnovok

A munkában a „Líra tanítása az iskolában Shakespeare szonettjei felhasználásával” témát vizsgáltuk.

A lírai szöveg iskolai elemzése összetett probléma, a líra töredékei, az irodalom típusa az intellektuális nagyobb világában, a finom, sajnos gyakran túl felületesek.

Az irodalom órán legrosszabb esetben a lírai szöveget mutatják be, legrövidebb esetben a lírai szöveg nyelvének összetételét, vizuális-kifejező tulajdonságait elemzik, gyakran nem gondolva funkcionális jelentőségükre. A tanuló csak akkor juthat el a líra mélységeihez, ha megérti annak általános sajátosságait.