Şairlerin poz verme sorunu ve yaratıcılıkları. Evtuşenko E.A.

sorunşairlere, yaratıcılıklarına notlar. (İnsanlar şairleri, onların yaratıcılıklarını ne kadar önemsiyorlar?)

Yazarın konumu:İnsanlar her zaman şairleri ve onların yaratıcılıklarını takdir ederler, bazen onların yaratıcı özelliklerini övüp takdir ederler ve aynı zamanda Yesenin gibi şarkıcılar da gereken saygıyı hak eder.

    1. Yu.Nagibin “Şefaatçi” (Monologlarda Masal). Hikayenin ilk monologunun yazarı Leonty Vasilyovich Dubelt, şairin ölümünden sonraki davranışlarında da görüldüğü gibi, Puşkin'in çalışmasından önceki katılımcıların kompozisyonundan bahsediyor: “Işık iki eşit olmayan parçaya bölündü. Çoğunluk Puşkin'i kınıyor ve Dantes'i haklı çıkarıyor... azınlık ise Puşkin'in yasını tutuyor ve katiline lanet okuyor." Ancak en önemli şey şu ki, “Puşkin'in ölümü, bunun sadece hafif değil ... aynı zamanda tuhaf, sıradışı ve insanlar gibi Rus dünyasında tanınmaz olduğunu hemen ortaya çıkardı ... Ne köleler, ne de kokuşmuşlar mı, hizmetçi mi değiller, ... açlık değil, kasaba halkı değil, bizzat halkın kendisi. Aksi halde, Puşkin'in acı çektiği günden itibaren küçük kulübelerini alan ve ardından merhumla birer birer elini öperek veda eden binlerce ve binlerce kişiyi nasıl adlandırabilirsiniz? “İmkansızın kitlesi, devrim olmamasına rağmen neden halk oldu? Belki de bu kelimeyle ulusal öz bilinç uyanmıştı. Tek kelimeyle Dahi.
    Dubelt, gücün, hükümdarın kıskanç hizmetkarları olan vin gibi insanlara bağlı olduğunu takdir ediyor ve tarih, hükümdarın gerçekten Volodya'nın şiirsel sözünde olduğunu kanıtlıyor.

  • 2. A.A. Akhmatova. Şiir "Requiem". A. Akhmatova'nın “Requiem” şiiri, görünüşüyle ​​\u200b\u200bşarkıdan önce evliliğin kurulduğuna işaret ediyor. Stalin'in baskılarının kayaları altında insanlar düşüncelerini değiştirmekten korkuyorlardı, sadece bu değil ve ancak o zaman adalet korkuları her ne pahasına olursa olsun ortaya çıkabilirdi. Hapishane odalarında A. Akhmatova ile birlikte duran kadın, şairden, sevdiklerinin kaderini öğrenmek için oraya gelen insanların yaşadıkları her şeyi anlatmasını istedi:
    • Sanki sabahın erken saatleriymiş gibi yürüdük.
    • Sağlıklı olanlar başkentin ötesine geçti,
    • Orada birbirlerine sarıldılar, nefesi kesilmiş ölüler,
    • Güneş alçaldı ve Neva sisli,
    • Ve Nadiya hala uzakta uyuyor.

    Akhmatova, salonlarda birlikte durduğu bu annelerin, takımların, kız kardeşlerin sözlerinde olanlar hakkında dürüstçe konuştu:

    • Onlar için geniş bir örtü ördüm
    • Fakirlerin sözlerine kulak misafiri oldular.

    Pahalı sıralar, onları uzun yıllar hafızasında tutan A. Akhmatova'nın arkadaşlarına devredildi. Bu sözler kendi masumiyetinin şanı olanların kötülüklerine tanıklıktır, bu sözler masumca mahkûm edilenlerin ve onların beraat etmesi için mücadele edenlerin ebedi anıtıdır.

  • 3. A.A.Blok. "Oniki" şiiri. A.A.'nın “On İki” Şiiri. Blok, okuyucunun şairi karşısında muğlak bir üretimin kanıtıdır. Yazarın kendisi bu konuya en güzel şekilde saygı duydu, ancak herkes bu bakış açısını paylaşmadı. Evet ben. Bunin kötüdür, bu nedenle Vaughn ve Vyach bunalmıştır. Ivanova ve Z. Gippius. Devrimin ilerisinde olabilecek yazarlar, eserin aktif değerini not etmediler. Ve AM ekseni Remizov "sokak sözlerinin ve ifadelerinin müziğini" söyledi. Caddenin kendisi de "Blok'un şiirini benimsedi", "posterlerdeki sıralar sönmeye yüz tutmuş ışıklarla doluydu." A. Blok, devre arası kadar yabancı bir şeye saptığımı fark ederek devrimin payı konusunda endişeliydi. "On İki" yalnızca Rusya'ya, halkına olup bitenlerin özünü aktarma girişimi değil, aynı zamanda gelecekteki aktarıma dair bir kehanettir. Kozhen bu nedenle bulunduğu yerin anlamını kendi yöntemiyle okur ve bu da görüş ve değerlendirme çeşitliliğine yol açar.
  • Güncelleme: Yılan 7, 2017
  • ile: Mironova Marina Viktorivna

E.A. Yevtushenko, insanları şiirin önüne koyma sorununu gündeme getiriyor.

Yazar başlangıçta kitap okumayı sevmeyenler hakkında yazıyor. Daha sonra şiirden önce kendi üretiminden bahsediyor. Besteci Stravinsky'nin Yevtuşenko'nun ustalarından birinin güzelliğini nasıl tanıdığını anlatıyor. Yazar, Rus şiirine olan aşktan bahsediyor; bu sadece gömmekten değil, ona küfretmekten ibaret.

E.A. Yevtuşenko, insanların şiir okurken edebiyattan hoşlandıklarını, dolayısıyla onlardan keyif aldıktan sonra sözcüğü anlamaya başladıklarını takdir ediyor.

Şiirsel bir kulağın geliştirilebileceğine kesinlikle inanıyorum. E.A. Yevtuşenko'nun şarkı söylemeyi öğrenmesine sevindim.

Yazarın argümanlarının hiçbir faydası yok. Bazı insanların şiire, hatta aşk gibi tek bir şeye bile ilgi duyma eğiliminde olduklarını düşünüyorum. İnsanlar her zaman tüm ayetleri atmazlar, sadece ayetleri okumayı severler, örneğin hikaye. Yine de çoğu insan şiirden hoşlanmaz.

nasıl yerleştirildiler görünür insanlarşiirden önce mi? Prozaik K.G. Taganroz kütüphanesindekileri düşünen Paustovsky şiire daldı. Bütün şairleri okuyup şiirlerini andıktan sonra. Yazar, "Verşivlerin büyüleyici müziği tarafından desteklendiğini" biliyordu. Rus dilinin "şarkı söyleme zenginliğini" bu şekilde fark ettim. KİLOGRAM. Paustovsky, bu ailedeki "ruhsal açıdan incelikli" şairleri kaybettiğini yazdı. Volodya'nın şifalanmamış manevi zenginliklerle dolu olduğunu fark ettim. K.G. için Virshi Paustovsky ekmek ve güneş kadar gerçekti.

DIR-DİR. Turgenev, gençliğinde V.G.'nin şiirinden etkilenmişti. Benediktova. A.A. Fet, L.N.'nin en sevdiği şairlerden biriydi. Tolstoy ve N.G. Chernishevsky, Fet'in şiirine "bir nisenitnitsa'nın gözüyle" saygı duydu.

I.S.'nin romanının ana kahramanı. Turgenev'in “Babalar ve Oğulları” Yevgen Bazarov, şiiri bilmeden, arkadaşı Arkady'nin babası Mikola Petrovich Kirsanov'un Puşkin'i sevdiği düşmandı. Yazar, dönemin özelliklerini takdir ederek, genç neslin temsilcisini göstererek şiiri, doğanın güzelliğini, müziği, romantizmi ve arzuları aktaracak, böylece insanların hayatlarını bu şekilde kutladığını okuyucu anlayacak. ruhsal olarak.

Şiir farklı şekilde değerlendirilebilir çünkü insanların edebiyattan farklı bir zevki vardır. Ancak şiirin ışığına ulaşan insanlar, bazen üzerinde düşünmedikleri gelişmelerin manevi ışıklarını oluştururlar, çünkü insanları uzaklaştıran ve gündelik gösterişten rahatsız olan gerçek, pratik, pragmatik ışık çoğu zaman öncelik kazanır. manevi ışığın üzerinde.

Güncelleme: 2018-02-08

Saygı!
Bir düzeltme veya yazım hatası işaretlediyseniz metne bakın ve tuşuna basın. Ctrl + Enter.
Tim, projeye ve diğer okuyuculara paha biçilmez faydalar sağlayacaktır.

Saygınız için teşekkür ederiz.

.

Konuyla ilgili Cory materyali

Talimatlar

Son zamanlarda şiir evlilik hayatının bir parçasıydı. Orta Çağ şairlerinden oluşan büyük şairler Puşkin, Lermontov, Nekrasov'un isimleri herkes tarafından iyi biliniyordu ve tanıdık geliyordu. Şarkı söylemek, yaratıcılıkları her zaman evlilik yaşamının tam merkezinde olmuştur. Her ciltte efsane oldular, yeniden yazıldılar, ağızdan ağza aktarıldılar.

Bu düzenleme 1917'deki Sarı Devrim'den sonra bile sürdürüldü. Devrimci D. Bidny'nin, Mayakovski'nin, Blok'un sözleri fiilen "çuvalla eşdeğerdi". Liderleri seslerini yükseltiyor ve perde arkasında, bu önemli saatte savaş çağrısı yapıyor, onu romantikleştiriyor ve kahramanlaştırıyorlardı. Saksılar çitlerle çevrildi, kullanılmaları durduruldu, kokular gölgelerde ve Stalinist kamplarda yok oldu.

Şiirin benzeri görülmemiş bir şekilde gelişmesi, Yevtuşenko, Rizdvyany, Galich, Akhmadullin ve Okudzhava'dan gelen söylentilerin açığa çıkmasıyla Politeknik Müzesi'nin yeniden açıldığı Kruşçev döneminde bile korundu. Bunlar gençliğin putları ve “düşünce volodarlarının” eylemleriydi. Yevtuşenko'nun "Rusya'da şarkı söyleyenler - daha çok, daha az şarkı söyleyenler" hakkındaki sözleri yadsınamaz bir gerçek gibi geliyordu.

Bir saat geçti ve dairelerde ciltlerce şiir koleksiyonu görmek giderek daha mümkün hale geliyor; hakkında büyük hediyenin şarkı söylediği söylenebilecek yeni isimler konusunda hiçbir sıkıntı yok. Okuldaki edebiyat programı hızla yok oluyor ve günümüzün gençleri giderek daha az sayıda şairin adını anabiliyor. Eserlerin okunmasına adanan bir programla sanatçılar dolu dolu bir salon çekemeyecek gibi görünüyor favori şarkıcı.

Melodik ama öyle görünüyor ki mevcut kasırgada sessizce oturup en sevdiğimiz şairin eserlerinin cildini açmak için yeterli zamanımız yok. Şiir, Mayakovski'deki gibi "posterimin yünüyle" bizimle nasıl konuşulacağı gibi titrek bir konuşmadır. Neredeyse şarkı söylemek için sadece yenisini dinlemeniz gerekiyor ve maalesef çoğu, nasıl çalışılacağını - tek tek dinlemeyi unutmuş olabilir.

ЄДІ içeren metin

(1) Basitçe söyleyeyim: Vize ücreti sanatçının dürüstlüğüne ödeniyor. (2) Kim inanırsa, bi'yi belirterek - Tanrı'nın şehri. (3) Ateist bi dedi: ahlaki doğamızın şehri. (4) Bir inanlı ne sorabilir: Ahlaki doğanız nedir? (5) Ale tsya superechka ebedi. (6) Karşımızda gerçekten yetenekli bir yazar varsa, bu her zaman öznel olarak dürüsttür, ancak gerçeğin birikimi yeteneğin gücünde, konunun bilgisinde ve bu yazar tarafından ifade edilen dürüstlük idealinde yatmaktadır. (7) Nathennya, yazarı idealinin zirvesine fırlatır. (8) Leo Tolstoy'un veya sadece iyi bir yazar Pisemsky'nin idealinin dorukları farklı bir seviyededir ve burada onların dünyasında dürüstlüğün gücüne sahibiz ve ona ihanet etmek zorundayız. (9) Tolstoy, boyu nedeniyle herkesi etkiliyor ve herkes tarafından görülebiliyor. (10) Kendi boyu aynı boyda olan ve her türden insan tarafından görülebilen yetenekli bir yazar. (11) Üstelik yetenekler dünyasının her alanında bir yazar bir dahiden daha güzel olabilir. (12) Sadece sevincimin Salieri'yi durduramayacağından korkuyorum. (13) Nathnenna merhamet gösterebilir ama yalan söyleyemez. (14) Daha doğrusu, gerçekten söylenen her şey her zaman gerçekten doğru olacaktır, aksi takdirde muhatap merhamet edebilir. (15) Şairin, Rus aydınının yaşayan bilgeliği hakkında, battıktan hemen sonra parlak bir şiir yazdığı açıktır. (16) Astronomi kanunlarına uymadığını bile bile böyle bir ayetten nasıl keyif alabiliriz? (17) Düşünmeden yapabiliriz! (18) Bir yaz gününün plastik tanımını takip ediyoruz ve şairin güvenilirliğinin cazibesini takip ediyoruz: Şarkı söylerken uyuyor! (19) Bu tür nimetler olur ama oldukça nadirdir, çünkü ilham hakikate dair bir saplantı haline gelmiştir ve ilham anında sanatçı, elindeki doluluktan hakikati öğrenir. (20) Ancak hakikat takıntısı çoğu zaman onu en çok düşünen kişiye gelir. (21) Şunu söyleyeceğim: yazmaya oturduğumuzda dürüstçe yazmamız gerektiğine dair acınası bir endişe var. (22) Dürüstçe yazmak düşüncesiyle yazmaya oturduğumuzda birdenbire dürüstlüğü düşünmeye başlıyoruz: tren çoktan çalışıyor. (23) Bir yazar için, belki de herhangi bir sanatçı için, ilk en önemli yaratıcılık eyleminin hayatının kendisi olduğunu düşünüyorum. (24) Bu şekilde yazmaya oturan katip, yalnızca hayatı boyunca yazılmış olanı tamamlamış olur. (25) Özel hayatlarının yazımı, yaratıcılığının ilk perdesinde zaten olay örgüsünü ve kahramanı belirlemiştir. (26) Daha fazla ayrıntı eklenebilir. (27) Bir yazar, yalnızca bir insan gibi, kafasında aydınlanmasının bir görüntüsünü yaratmakla kalmaz, aynı zamanda onu her zaman kağıt üzerinde gösterir. (28) Başka bir şey yapamayız. (29) Geriye kalan her şey ayaklıklar ya da başkasının hokkasıdır. (30) Onun bir sanatçı olmadığı hemen belli oluyor ve diyoruz. (31) Bu nedenle, gerçek bir sanatçı sezgisel olarak ve sonra açıkça, iyilik arzusu olarak, sonsuz bir kendini arındırma ve arındırma süreci olarak kendi ışık eserine sahip olacaktır. Dovkilla. (32) Ve bu, güçlü yaşamlara feda edilen etik pathosların büyümesidir. (33) Yazarın başka bir enerji kaynağı yoktur.

(F.A. İskender)

girmek

Yazmak her zaman şahit olduğumuz bir güçtür harika dünyalar, Sanatçı ve şairlerin haberlerinde neler doğdu.

Bazen dünyanın falına kendimizi kaptırırız, kahramanlarla birlikte deneyimler yaşarız, doğanın güzelliğine hayran kalırız, yazarın kağıda düşen ve sonunda Nyogo'ya gelen ışık duygusundan başka hiçbir şeyin kaynaklanmadığından şüphelenmeyiz. nathnennyu.

sorun

Bunun derdi ne? Neye dayanıyor ve onu doğrudan nasıl arayabilirsiniz? Bu boyut hakkında F.A. İskender metninde.

Yorum

Bana göre Nathnennya, yazarın dürüstlüğü nedeniyle bir ödülü hak ediyor. Bir yazar, yeteneğinin gücüyle gerçeğin herhangi bir kısmını ya da tamamını ortaya çıkarabilir. Dilin geri kalanı dehayla ilgilidir.

Yazarın konumu

Bir yazarın çalışmaya başladığında dürüst bir tutum geliştirmesinin imkansız olduğunu hatırlaması önemlidir. Başarısızlığın formülü bu olacak. Gerçek bir usta bile hayatının olay örgüsünü ve gelişmelerini belirler ve olası sonucu eklemek için daha fazla yaratıcılık gerekir.

F. İskender'e göre yoğunluk, sanatçının aydınlık anlayışı, kendini arındırma ve aşırı ortayı arındırma sürecidir. Yazarın başka enerjisi yok.

kendi konumu

F. İskander harika bir kelime sanatçısı ve onunla iyi geçinmemek elde değil. Nathnennya gerçektir, sanatçıyı belirli bir seviyede kontrol eden bilgidir.

argüman #1

Bir yazarın ya da sanatçının elinin ilahi bir güç tarafından yönlendirilmesi isteniyorsa, Rus ve seküler edebiyatın pek çok faydası vardı. Örneğin A.S. "Eugene Onegin" romanını yazan Puşkin, kahramanların görüntülerini ekleyerek onlara karakter ve psikolojik özellikler kazandırdı ve ardından bağımsız hareket etmeye başladılar.

Romanın başında Tetyana, sevimsiz Evgeniy'e kolayca aşık olan, mütevazı, şefkatli ve saf bir kız olarak ortaya çıkar. Terbiye umurumda değil, oraya yaz genç insanlar Kohanna'dan bir bilgi sayfası ve karşılığında ona masum bir yanıt olarak tanınırsa uysalca öğütlerini kabul eder.

Kaderin bir cilvesi olarak Tetyana Larina evlenip asil ve şaibeli bir kadına dönüşünce Evgen ile yeniden tanışır. Şimdi ona sopayla vuracak ama saldıracak. Romanın sonunda Onegin, önünde diz çökerek teyzeye aşkını itiraf ettiğinde, kız onu ikna eder ve şöyle der: "Başkasına verilse sana her zaman sadık kalacağım."

Listede Raevsky A.S.'ye kadar bir tane var. Puşkin, sevgili kahramanında böyle bir davranışı algılamadığını, yaratıcısının iradesine bakılmaksızın bağımsız hareket ettiğini itiraf ediyor.

argüman #2

“Ortaçağ” şiiri olarak adlandırılan 20. yüzyıl başı şiirinde şarkıcı bir yaratıcı, bir yaratıcı, bir yaratıcı haline gelir. Su testisinin konumunda çok fazla aktiviteyi tasvir etmenin sorumluluğu omuzlarında yatıyor. Hepimiz O. Blok, V. Mayakovsky, B. Pasternak, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva ve diğerlerinin eserlerine hayranlık duyuyoruz, ancak onların yaratımlarının hangi güçlerin akışı altında yaratıldığından şüphelenmiyoruz.

M. Tsvetaeva bundan bahsediyor: “Keşke çöplere teslim olmadan üst kısımları nasıl büyüteceğinizi bilseydiniz. Yak Zhovtiy kulbaba çitin yanında. Dulavratotu ve loboda gibi.

Visnovok

Gerçek ilham, sanatçının ruh halinden veya düşüncelerinden gizlenemez. Kesinlikle bilinmeyen topraklarda filizlenebilir. Ve bu insanların sonucu mucizevi bir hikaye olacak, bilmediğimiz bir şeyi açığa çıkaracak, kaçınılmaz olarak anlamamıza yardımcı olacak veya bize uzun geçmişi hatırlatacak bir şey okuyacak.

16 numaralı fabrikada Analiz için verilerle tutarlı iki fikir örneği sunmak gerekir lirik yaratım. Daha sonra, neyin önemli olduğunu, bunların neden düşünceleriniz, fikirlerinizle veya başka herhangi bir şeyle tutarlı olduğunu belirlemek için üç köşeyi de ayarlamanız gerekir.

16 numaralı göreve hazırlıkta yardımcı olacağını düşündüğüm materyali gözden geçiriyorum.

Alınanların hepsi farklı seçenekler zavdan Koku ikiye ayrılır 8 parça(Grubun seçimi, görüntüleme kolaylığı açısından tamamen rastgeledir). Cildin her bir kısmı 4-5 parçadan oluşur ve bunların her biri temsil edilir. üçlü tüfek dipçikleri (komutlara uymak gerektiğinden). Argümanların kendisi farklı olabilir. Eleştiri için bana en ilginç gelen ayetleri seçtim.

Cilt kısaca analiz edilir (5-7. satırlar) ve sonunda Zagalny karakteristiği onlar.

İnternet sitesinde metinler tüm analiz çalışmalarının

Vershiv'den alıntılar Bilim insanları bunları pratikte sıklıkla unuttuğundan, çok az alıntı yapıyorum. Elbette türün üst sıralarının olması iyi bir şey. Bu amaçla herhangi bir şeye ihtiyacınız yoksa alıntı sayısı puanı düşülmeyecektir. Bu yüzden bilim adamlarının EDI'ye getirebileceği kanıtlardan örnekler vermeye çalıştım.

Bana yazarsanız, bana tavsiyelerde bulunursanız minnettar olacağım.

Dikkate alınacak konuların listesi:

Bölüm 1

  • Anavatancılık teması
  • Şarkı söyleme ve şiir teması
  • Güzelliğine gömülü, doğayla paylaşan doğa teması
  • İnsanın iç ışığı ile doğa arasındaki bağlantının teması

Bölüm 2

  • özgür iradeli şarkı sözleri
  • Felsefi sözler, insan yaşamının anlamı
  • İnsan hayatının darlığı teması
  • Dünya ve gerçeklik teması
  • İnsanlar ve evlilik, uzmanlık ve çağ teması

bölüm 3

  • Dostluk teması
  • Karşılıklı işbirliği teması
  • Bölünmemiş kohanny teması
  • Deniz teması

bölüm 4

  • Eylemin hiciv tasviri
  • İkiyüzlülük teması, insanların ruhsuzluğu
  • "Kırsal" teması
  • Savaş ve barış teması

bölüm 5

  • Benlik teması
  • Melek teması
  • Şeytan teması
  • Çapraz tema

bölüm 6

  • Anne teması
  • Mekanın teması
  • Renk teması
  • Gecenin teması

bölüm 7

  • Saatin konusu
  • Güneş teması
  • Yol teması
  • İyilik ve kötülük teması

bölüm 8

  • Mistisizm teması
  • Hurtovini Teması
  • Yaşam ve ölüm teması
  • Gelecek teması
  • Anıtın teması

Bölüm 1

Anavatancılık teması

1.M.Yu.Lermontov “Batkivshchyna” Rusya şarkı söylemeden önce aşkına "Harika" diyor. Vatancılık ile iktidar kavramları arasında fark vardır. Ülkesinin doğasının güzelliğini, sınırsız genişliklerini sevmek için şarkı söylüyor. İnsanın gururu, “kanla satın alınan şan” değil, bizzat budur. Ale, Rusya'da hakları olmayan bir halk olarak o köye rozumie şarkısını söylüyor - "sumni", budinka, "samanla örtün". Şairin yolu, gelenekleriyle, azizleriyle, kültürüyle, vatansever halkıyla halkın Rus'udur, bu kadar adaletsizlik içinde olan ülke değil.
2.A.A.Blok "Rusya" Onun büyük bir güç olduğuna inanarak Rusya'yı sevdiğini söylüyor. Devrimden sonra ayrılmadı, ancak yeni rejimi devralmaya çalıştı.

Rusya'yı tasvir ederek süslemeden şarkı söylüyor. Hem köylülerin evlerinin kaçırılmasını, hem de halkın kötülüğünü gerçekleştirdik.

Ancak şarkı söylüyor ve Rusya'nın yok olmayacağına, yok olmayacağına, daha güçlü ve daha güzel olacağına inanıyor. Anavatancılığın geleceğine inanıyordu ve "en inanılmaz şeyin mümkün olduğuna" inanıyordu. Bu, Rusya'ya duyulan görkemli sevginin ötesinde derin bir vatanseverlik ruhudur.

  1. K.M.Simonov “Batkivshchyna”

Üç okyanusun buluştuğu büyük toprakların heybetindeki gurur, şarkıyı zirveye taşıyor. Genişliği, ihtişamı ve imkansızlığı her Rus'un gururunu oluşturur. Ancak yazar, aşkın en küçük ölçüde bile büyük olduğunu kastediyor. İnsanların ülkeyi ele geçirdiği ilk yıl civarında, doğduğu o toprak parçasını hatırlayacaktır. Büyük ve küçük Batkivshchyna - gelecekte insanlara güç veren eksen.

Zagalna.Şairler, Rusya'ya olan büyük sevgileri, halklarıyla gurur duymaları ve gelecekteki topraklara olan inançlarıyla karakterize edilir. Denenen her şeye rağmen Rusya ayaktadır - bu sebep şairlerin Rusya hakkındaki şiirlerinde duyulabilir.

Şarkı söyleme ve şiir teması

1. A.S. Puşkin “Şair” Yazar, hem şanla hem de kınamayla karşılanabilecek şarkıcının önemli rolü hakkında yazıyor. Şarkı söylerken, her şeyden önce aptalların övgüsü ve yargısı, özgürlük ve sevgi dolu düşünceler yolunda ilerlemek, sağlamlık ve sükunetten mahrum kalmakla yükümlüdür. Şehri yargılamak şarkıcının hatası değildir, kendini yargılamalıdır, eğer doğru yolda şarkı söylüyorsa, o zaman şehri kendisi yargılamalıdır, kendi eserini yargılamalıdır.
2.M.Yu.Lermontov “Peygamber” Yazarın düşüncelerine göre sevgiyi ve gerçeği dile getiren bir peygamber şarkı söylüyor. İtirafının farkındadır, bu evliliği anlamaz, kimseyi dinlemez. Üstelik gerçeğe karşı büyük bir saygısızlık var. Beyazlığını, acısını hissederek şarkı söylüyor. Kendi kendine yeterli. Ve eğer benliğin bu "boşluğu" içinde yaşamak istiyorsanız, doğruyu söylemeye devam edeceksiniz.
  1. A.A. Akhmatova “Vahşi orduları boşverin…”

Yazar şiirsel yaratıcılığın özellikleri hakkında, ayetlerde basit şeyler hakkında yazanlar hakkında yazıyor - "kulbabi beyaz parkana", "köpek kokusu", lopuslar ve kuğu hakkında, ama doğanın tüm paha biçilmezliği ve dolayısıyla tüm sadeliği ve gerekliliğiyle hayat. Bunlar onun öğrenmekten suçlu olduğu değerlerdir. Bunlar zirvelerinin “vahşi orduları” değil, hepsinin sonsuz yaşamının bir açıklamasıdır.

Zagalna. Sings, her şeyden önce peygamber olmaya, ilerlemeye ve gelecek neslin yararına yazmamaya mecburdur. Hayat, tüm tezahürleriyle şiirin eksenidir. Şarkıcı daha önce asla onun önemli yolunu anlamayacak ve kabul etmeyecektir. Ale, her durumda, tüm zorluklara ve saçmalıklara rağmen insanları iyiliğin, inancın, adaletin yolunda, günün sonuna götürmekle sorumludur.

Güzelliğine gömülmüş, doğayla paylaşan doğa teması.

1.A.A.Fet “Sana selamla geldim” Görünüşte lirik kahramanın gücü, doğanın uyanışıyla yankılanıyor. Sevinç, mutluluk, sevgi, doğanın güzelliğine hayran olan, kalbi yaşam sevinciyle dolup taşan insanlar tarafından hissedilir. Yogo'nun ruhu mutlu.
2.F.I.Tyutchev “Düşündüğünüz gibi değil, doğa...” Doğa en tepede şarkı söylüyor; canlıdır, insanlaşmıştır, kendi ruhuna, kendi diline sahiptir. İnsanların bunu anlamayı, onunla uyum içinde yaşamayı ve onları mutlu etmeyi öğrenmesi gerekiyor. Pek çok insanın koku alamadığını, doğanın kokusunu alamadığını, pis koktuğunu acı bir şekilde söylüyor. Endişelenmemek için annenin sesini duymakta sorun yok. Doğanın güzelliğini takdir etmek mümkün değildir, onu dinlemek manevi duyarsızlığa ve kalpsizliğe yol açar.
3. S.A. Yesenin “Akçaağacım yandı…”Özellikle doğaya şarkı söyler, akça ağaçla konuşur ve pek çok benzerliği paylaşır. Akçaağaç gibi sadece sarmaşıklar henüz düşmedi, "ama yeşillik arıyorlardı", genç, güç dolu ve yaşamak için kutsanmış. Dilsiz şarkı söyler, doğada neşe ve dostane katılım arar. Biri ve hepsi akçaağaca dönüp onunla konuşurken, lirik kahramanın hissettiği kafa karışıklığını, uzaylının kafa karışıklığını hissediyoruz.
Zagalna. Doğanın güzelliğine şarkı söyleyin, onu ruhsallaştırın. Doğa, insanların iç ruh halleriyle uyumludur. Doğanın kucağında daha parlak bir duyguya sahip olmak mümkün olsaydı. Barış olacak, huzur olacak, insanlara güç verecek. Mutlu insanları soymak doğanın hatasıdır.

İnsanın iç ışığı ile doğa arasındaki ilişkinin teması

1.M.Yu.Lermontov “Khmari” Bachiv, kasvetten payına düşen pek çok benzerliği söylüyor: Her şeyden önce, bu benlik ve aşinalık Anavatan'dan çok uzak. Ancak fark şu ki, kasvetli insanlar bu yolu kendileri seçtiler, Anavatancılıkları yok ve Anavatanlık için üzülüyorlar, kalpleri acıyla dolu. Uzaylının saçmalığı, dar görüşlülük ve bencillik - şarkı söylediğini hissettiğim eksen. Kendi iyiliğinize dikkat edin ve kasvetli, kasvetli, soğuk, hatta daha kasvetli ve neredeyse gökyüzünde özgürce süzülün.
  1. F.I.Tyutchev “Gri gölgeler intikamını aldı”

İnsanlar doğanın bir parçasıdır. Bunu istikrarlı bir şekilde anlıyor. Geceleri güzel bir resim başlıyor, hassasiyeti yansıtıyor, gömülü, her şey uykuya dalmış. Yazar, "Her şey benim içimde ve ben her şeyin içindeyim" diye şarkı söylüyor. İnsanlar onu mutlu etmek için doğayla birleşir.Doğadan sakin bir ruh, sessizlik, doğayla yeniden bağlantı istemek için sessizce şarkı söyler. "Herkes dökülsün ve sakinleşsin."

3. A.A. Akhmatova “Bahardan önce de böyle günler vardır...” A. Akhmatova için bahar, endişe, geçmişi yeniden anlama ve geleceğe dair umut zamanıdır. Bahardan önceki günler paylaşımlarda bir değişim duygusunun olduğu, hafiflik hissiyle, her şey farklı görünüyorsa farklı kabul edildiği günlerdir. "Ve ilk elime aldığım şarkıyı, Yeni bir şarkı gibi övgülerle söylüyorsun." Bahar doğada olduğu gibi yaşamda da değişimin, yenilenmenin işaretidir.
Zagalna. Doğa, insanların daha net anlamalarına, hayatı ve önlerine çıkan her şeyi -stres ve özgüvenden neşe ve mutluluğa kadar- kucaklamalarına yardımcı olur. Nasıl bir insan olursam olayım doğa uyumludur. Bencillik ve gerginlik, gömme ve çıkarma - her şey doğa resimleriyle gösterilmiştir.

Daha çok olacak.

Materyal hazırlayan: Melnikova Vira Oleksandrivna