Аналіз вірша Ахматової А. А

Віршовану роботу Ганни Ахматової «Муза» можна назвати короткою, адже складається з невеликої кількості рядків. Однак це не заважає читачеві зрозуміти і перейнятися змістом даної літературної роботи.

Дія розгортається у нічний час доби. Героїня вірша чекає на прихід музи, який так необхідний для створення нових літературних робіт.

Вникаючи у сенс вірша, читач разом із героїнею відчуває прихід натхнення, муза вже дуже близько. Незважаючи на те, що вірш «Муза» асоціюється з творчою тематикою, він має безпосередньо зв'язок з автобіографічними подіями з життя поетеси. Час створення віршованої роботи збігається з важким періодом, коли Ахматова, які мають свого житла, блукала по орендованих квартирах, часто жила в подруги.

Особисте життя цьому етапі часу здавалася поетесі заплутаною. Вона не була офіційно розлучена з чоловіком – Шилейком, тому не мала можливості оформити стосунки з іншим чоловіком, який би захистив та дав притулок її.

У віршованій роботі поетеса звертається до образу Данте Аліг'єрі. Спочатку читач думає про те, що заради творчості поетеса готова піти на різні жертви - відмовитися від будь-яких почестей і свобод. Однак насправді за цим усім стоїть набагато більше – безсмертя, яке може дати поезія.

Фінальний рядок вірша робить його ритм спокійним та помірним. Прихід музи заспокоює головну героїню, натякаючи на вічне безсмертя.

«Музе (Муза-сестра зазирнула в обличчя…)» – один із перших віршів А.А.Ахматової, присвячений темі поета та творчості. Творче натхнення, або Муза, як його називає сам поет (якщо пам'ятаємо, А.А.Ахматова говорила: «Я не поетеса, я поет!»), червоною ниткою буде проходити через всю його творчість.

Муза прийматиме різні лики, бути то подругою, то суперницею. Але поки що у цьому вірші вона – сестра, друге “я” автора. І хоча вона забрала «весняний подарунок», вона це зробила з доброї волі та злагоди самої героїні. Таким подарунком

Поет називає свої почуття, що виникли навесні. Але ці почуття, мабуть, невзаємні, оскільки її обранець цілує іншу. Вона називає їх «оковами».

Тому героїня і не хоче цього болю, Муза забирає подарунок, тільки тепер героїня називає його "Божим", даючи алюзію на всьому відому приказку "Бог дав - Бог узяв". Але Муза, забравши почуття, як нагороду залишила героїні творче натхнення, від якого народилися ці вірші.

Композиція вірша виходить закільцьованою: темі зустрічі з Музою та віддачі їй кохання-подарунка присвячена перша та остання строфа, а середина – це опис думок

І почуттів героїні, її внутрішнього монологу та звернення до Музею з проханням забрати земні почуття. Тому й час дієслів у цій частині вірша – справжнє, тоді як і першої строфі – минуле, а третій – минуле і майбутнє.

Цікаво, що героїня повністю протиставляє себе Музей – той погляд «ясний і яскравий», тоді як у героїні вірша «погляд не ясний, не яскравий». Таким чином, Муза, як "альтер его", повністю підкоряє собі всі думки та почуття героїні. Вона хоч і намагалася бути звичайною, віддатися почуттю, бути щасливою, «як усі», ворожити на кохання на маргаритці і «випробувати любовні тортури», але й сама ж від цього відмовилася. Причому тричі – не хочу, не хочу, не хочу.

У 1924 році Анна Ахматова переживала не найкращий час у своїй творчості та особистому житті. Вірш "Муза" було написано саме в цей період. Ахматова відрізняється у написанні своїх віршів граничною лаконічністю, стислою слів, що робить її твори пізнаваними серед інших. У творі «Муза» йдеться про очікування автором приходу натхнення, тобто музи. Без участі музи для поетеси немає сенсу життя, ніякі почесті неможливо порівняти з відвідуванням довгоочікуваного гостя.

У житті Ахматової це був час, коли вона забута читачами, суспільством. Її перестали друкувати, старі видання перестали перевидавати. Здавалося, ім'я Ахматової стало забутим. Їй доводилося блукати квартирами через розрив з Шилейком, з яким офіційно на той період ще не розірвані стосунки. Вона проживала тимчасово у знайомої Ольги Глібової-Судейкіної, популярної танцівниці та манекенниці. До 1926 р. прізвище «Ахматова» ще не було відоме широким колам.

Головна тема вірша

У своєму вірші "Муза" натхненниця авторських рядків не просто так описана з "дудочкою в руці". Для Ахматової цей образ пов'язаний зі статуєю в Літньому саду в Петербурзі, де була зображена давньогрецька статуя Евтерпи, що є музою для поетів і музикантів. Цей образ відігравав важливу роль для поетеси.

Головною темою твору є очікування героєм нового життя, нових сил та натхнення з приходом музи. Без неї життя практично обривається і ніщо не може затьмарити важливість приходу гості. Коли муза з'являється біля ліжка, «відкинувши покривало», героїня ставить запитання, чи надихнула Данте Аліг'єрі на написання знаменитої «Божественної комедії». Натхненниця каже «Я» і вірш раптово закінчується. Таким ствердним фіналом автор намагається передати читачеві умиротворення та наснагу, бо вона отримує безсмертя. А для великого поета безсмертя понад усякі почесті, свободи, юність. Набагато важливіше, якщо поетові вірші будуть передаватися з покоління в покоління, що його ім'я залишиться пізнаваним серед народу.

Структурний аналіз вірша

Вірш «Муза» відрізняється своєю стислістю. Лаконізм і є основним прийомом написання твору. Небагатослівність, компактність вірша є головними прийомами у творчості Ахматової. Збірка «Вечір», що вийшла на початку літературного шляху автора, підтверджує цей факт.

Вірш складається з кількох строф. Але він має свою сюжетну лінію. У першій частині героїня чекає на прихід музи, а в другій описано її появу. Поетеса вміло поєднує у творі оповідальну промову із вигуками оклику. Це надає її віршам особливого художнього відтінку. «Коротка» форма вірша допомагає визначити появу очікуваного з більшою емоційністю, несподіванкою, яскравістю.

Анна Ахматова пережила кризовий період у своїй творчості, але це не зламало її як поета. Незважаючи на тимчасову «забутість» серед читачів, вона змогла знайти сили рухатися далі. Багато поетів її часу не пережили важкі періоди. То був Маяковський і Єсенін, життя їх обірвалося трагічно. Але Ахматова, як продовжувач Данте, несе безсмертя у своїх рядках.

Твір Анни Ахматової під назвою «Муза» написано 1924 року. Воно досить коротке, проте передає всі ті емоції, які взагалі хотіла передати поет своєму читачеві. Воно красиве, дуже епічне, але разом з тим, як зазвичай буває у творчості у цієї письменниці та поетеси, черговий твір знову несе з собою якусь загадку, а також, якусь незвичайну атмосферу, трохи сумну, і все-таки вона приваблює своєю незвичністю.

Анна Ахматова – дуже цікава людинавже сама собою. Але крім того, її твори підкорили серця багатьох людей, і недарма вона стала такою відомою, як і її вірші.

Вірш складається з восьми рядків, але не ділитися на строфи окремо. Але все-таки критики ділять його на два епізоди. Перша частина вірша – це ніби саме очікування персонажа, яке спрямоване проти героїні, як би самої поетеси, яка приходить пізно і не так швидко, як хотілося б тому, хто так чекав. І це вже розповідається саме у другій половині вірша. Але в другій строфі нарешті з'являється ця «Муза», на яку так довго чекали, і нарешті дочекалися.

Ганна Ахматова ніби трохи додала автобіографії у вірш від себе. Так як один рядок, нехай тільки один, але вже трохи вказує на те, що відбувалося в її житті так яскраво, але, на жаль, так трагічно. Адже вона мала чоловіка, але якого вона не любила. Без подробиць про її особисте життя, але вона хотіла вийти заміж за іншого, але це розлучення не було оформлене до того часу. Саме в ті роки якось усе пішло не так. І саме строфа «…Життя, здається, висить на волосині…» говорить про все. Адже тоді вона навіть трохи блукала по квартирах. Жила у подруги достатньо часу, яка була відомою танцівницею і навіть першою манекенницею на той час.

Данте Аліг'єрі – недарма він згаданий у творі, адже його твори – вічні. І поетеса ніби була готова на те, що отримає замість того, від чого відмовитися не готова кожна - безсмертя, як поетеса.

Аналіз вірша Муза Ахматової

Блискучий лірик та філософ, поетеса Ганна Ахматова у вірші «Муза» влаштовує «допит» ліричної героїні від імені Музи. Богиня поезії приходить подругою-гостю, і між співрозмовниками чи то уві сні, чи то наяву зав'язується такий діалог:

Їй говорю: «Ти чи Данту диктувала

Сторінки Ада? Відповідає: "Я".

Анна Ахматова, яку найсуворіші критики визнавали божеством у манері володіння віршем, у «Музі» вигадливо переплітає розмовний і піднесений стилі. Віртуозні строфи, а їх лише дещо у вірші, настільки точні, що здається, ніби ти прочитав поему. Коли Муза йде, з героїнею, яка, безперечно, одна особа з поетесою, залишається безкрайнє небо – країна поетичного натхнення.

Я кохала її одну.
А в небі зоря стояла.
Як ворота до її країни.

Цікаво, що протягом короткої розповіді Ганна Ахматова представляє Музу найбільшим, недосяжним чином – покровителькою літературного осяяння. Те, завдяки своїй дивовижній, тонкій натурі, віддає данину Музей як сестрі. Але тут немає і нальоту панібратства – спілкування з Музою, а фактично зі своєю пристрастю до рими та ритму – чудово. Це майже сповідь перед вищим розумом.

Що почесті, що юність, що свобода

Перед милою гостею з дудочкою в руці.

Як розуміти у вірші той факт, що Муза та автор розмовляють? Очевидно, Ганна Ахматова «піднімає» себе рівня цієї місії. Жодного «важчання» в такому прийомі немає. Ахматова ні на кого не виявилася схожою і як майстер поетичного слова. І навіть короткого періоду не полягала в учнях. Вона відразу зійшла на п'єдестал російської поезії, суперничаючи з найбільшими попередниками.

Варто ще пояснити, чому у розмову з милою гостею автор вносить драматичний фрагмент:

Закривши обличчя, я відповіла їй...

Але більше нема ні сліз, ні виправдань.

Схоже, у цих рядках поетеса визнається, наскільки спустошує, вичерпує сили письменство, вигадування. Але всі «вичавки» душі віддані читачам, шанувальникам творчості. І Ганна Ахматова щаслива зізнатися, що напівсили вона ні писати, ні любити, ні жити не вміє.

Переживання, почуття у поезії Ахматової завжди доведені до найвищого напруження. Прекрасно, що в них немає намішано нічого штучного, надуманого, суєтного. Як «вчила» поетесу її подруга Муза, землю треба висвітлювати добротою та талантом найвищої проби.

Коли читаєш приголомшливі рядки «Музи», здається, що в тебе від краси рими та образів трохи паморочиться в голові. Але інакше у класиків хіба може бути?

Аналіз вірша Муза за планом

Можливо вам буде цікаво

  • Аналіз поеми Саша Некрасова 6 клас

    Одна з перших поем Миколи Олексійовича Некрасова «Саша» народилася 1855 року. Невигадлива історія молодої сільської дівчини несе в собі глибокий зміст і відображає становлення сучасного молодого покоління

  • Аналіз вірша Баратинського Весна, весна! як повітря чисте

    Цей світлий вірш часто на конкурсах читають діти. Захоплений, оптимістичний настрій, радість наповнюють перші рядки. Тут багато вигуків, повторень… Показано замилування природою, відродженням життя

  • Аналіз вірша Привиди Буніна

    Дуже багатьма письменниками і поетами у творчості розглядалася темі життя після смерті. Бунін не став винятком, його творчість ця тема також торкнулася. Написання вірша «Привиди»

  • Аналіз вірша Мандельштама Раковина

    Ранній період творчості Осипа Мандельштама має свої тонкощі та форму написання. Особливе місце у ньому посідає вірш Раковина, написаний 1911 року і є частиною відомої збірки Камінь.

  • Аналіз вірша Пісня Гіппіус

    Вірш Пісня має досить цікаву структуру, у цьому розмірі кожна строфа має повторюваний парний рядок. Кожен другий рядок вторить завершенню попереднього і таким чином звучить ніби відлунням або своєрідною луною.