Аналіз вірша Б. Пастернака "Зимова ніч"

Вірш « Зимова ніч» входить у цикл віршів Юрія Живаго, великого героя роману Пастернака. Цей роман - «духовна автобіографія» автора, тому почуття ліричного героя є почуттями поета.

Даний вірш описує одну зимову ніч у житті ліричного героя, про його почуття не написано прямо, зрозуміти їх ми можемо завдяки паралелізму в описі навколишніх предметів і протиставлення природі за вікном.

Спогади героя овіяні смутком, він відчуває якусь тривогу та розгубленість.

Будь-який предмет і образ невипадковий, у вірші багато символів, які допомагають розкрити настрій героя. Головним чином символом є свічка: «Свічка горіла на столі, / Свічка горіла». Вона символізує усамітнення і надію, але ми відчуваємо хвилювання у тому, що цей вогник може задути легкий подих вітру. Ці рядки рефреном проходять через весь вірш, що говорить про важливість свічки для ліричного героя, вона йому на даний момент є центром всього. Важливий і образ хуртовини: «Завірюха ліпила на склі/Кружки та стріли», яка є метафорою, що означає переживання, тривогу та негоду, що випали на частку ліричного героя та поета. Образи тіней

На осяяну стелю

Лягали тіні,

Схрещення рук, схрещення ніг,

Долі схрещення.

Ці тіні лягають на стелю, створюючи лише незатишну атмосферу навколишнього. Ряд однорідних членів і безспілка надають напруженості.

Автор використовує метафори та порівняння, що доповнюють загальну картину того, що відбувається: «І віск сльозами з нічника/На сукню капав», «На свічку дуло з кута, /І жар спокуси/Знімав, як ангел, два крила/Хрестоподібно». Не можна не помітити прийом антитези, що використовується при створенні образів - вогонь і лід, "осяяна стеля" і "тіні", "снігова імла", рівномірне горіння свічки протиставляється хуртовини за вікном. Також автор вдається до прийому алітерації: Крейда, крейда по всій землі У всі межі.

Завірюха ліпила на склі

Гуртки та стріли.

Повтор у рядках голосної "е" надає протяжність. А асонанс в описі хуртовини допомагає ніби почути гул і дзвін, це приголосні «л» та «с».

Весь вірш написаний ямбом з чергоючою чоловічою і жіночою перехресною римою – це надає йому плинність і ніжність, але в той же час строга і чітко структура, що простежується, додає динамічності всьому твору. Багато строфах можна простежити синтаксичний паралелізм. Композиція вірша кільцева – це надає йому смислової закінченості та лаконічності.

Цікаві особливості творів відкриває їхня "Зимова ніч" відрізняється великою глибиною сенсу. У цьому ви переконаєтеся, прочитавши цю статтю. Фото автора наведено нижче.

Зимова ніч... Що постало перед вашим думкою, коли ви промовили ці слова? Можливо, спокій та тиша, затишний, легкий сніг та розсип зірок по чорному небу? А можливо, вам представилася хуртовина за вікном, танець духів природи, вихор снігових пластівців і єдина тиха пристань у цьому місці - будинок з свічкою, що горить на столі?..

Час створення твору

Вірш був написаний 1946 року. Війна закінчилася нещодавно. Здавалося б, спокою, що настав, нічого не загрожує. Однак ще не вщухли бурі світових потрясінь і, можливо, не вщухнуть ніколи. Де ж шукати порятунку? Що може допомогти людині не загубитися у вирі пристрастей, зберегти крихкий Борис Пастернак дає відповідь у цьому творі: домівка – обитель спокою та надії. Однак відповідь ця неоднозначна, як показує проведений нами аналіз. Вірш Пастернаку "Зимова ніч" набагато складніший. Щоб це довести, розглянемо докладніше.

Прийом антитези

Повернемося до вірша, що нас цікавить, і спробуємо зрозуміти, що хотів сказати читачеві автор, які думки висловив Пастернак у стрункій низці рядків, що римуються. Твір це - вірш-сумнів, втеча, догляд. Невипадково воно побудовано цілком прийомі антитези (протиставлення). Зі строфи в строфу рефреном випливають повторювані слова "свічка горіла...". Як відомо, свічка – це символ надії, чистоти, усамітнення, тихого щастя. Цей вогник, який є центром Всесвіту для ліричного героя, легко згасити. Одного легкого подиху достатньо для цього. І ось уже "хрестоподібно" здіймає "два крила", як ангел, "жар спокуси".

Вогонь, жар - символ пристрастей, емоцій. Однак це "жар спокуси". А ось вогонь свічки - це світоч відокремленого, тихого життя. Автор зобразив у творі одну стихію у двох іпостасях, діаметрально протилежних. Однак основою твору є антитеза льоду і вогню. Це підтверджує подальший його аналіз.

Вірш Пастернака "Зимова ніч" у першій строфі має таке протиставлення: "мело по всій землі" та "свічка горіла". В зиму, хуртовина, рій снігових пластівців занурюють нас перші два рядки вірша. Холодна стихія у своїй є царицею " всієї землі " , всього світу, якій усе підпорядковано. І лише самотня свічка протистоїть хоробро цій сніговій королеві, яка розлючена, обурена цим.

Хто ж переміг?

Твір нагадує "Бісів" Пушкіна протистоянням боротьби духів буття і природи, безперервної дикої танці і свічки, що символізує самотню людську душу. Однак тут зовсім інший підсумок. Якщо демони у Пушкіна, зображені у вигляді стихії, ламають опір загубленого мандрівника, перевернувши його возок, то тут світоч надії, маленький вогник що неспроможні перемогти остаточно зовнішні сили. Остання строфа є повторенням першої: "мело весь місяць" і "свічка горіла".

Головна ідея твору

Продовжимо наш аналіз. Вірш Пастернаку "Зимова ніч" характеризується тим, що збігаються останні два рядки цих строф, але не перші. Зауважимо, що в першій строфі відчуття часу немає – з нескінченністю зливається дія. На цьому наголошується повтором слова "мело". Наступним рядком починається вірш "Зимова ніч": "Крейда, крейда по всій землі...". Аналізуючи його, зазначимо, що в останній строфі, на відміну від першої, поставлено чіткі часові межі ("у лютому"). Крім того, вже не повторюється слово "мело". Значить, не безкінечна зимова буря, вона має завершення.

"Свічка горіла" як заключний рядок затверджує перемогу надії та життя. Ця боротьба, часом невиправдана, життєва, завершується перемогою чистого джерела світла, яке хоробро відстояло право на життя. Головною ідеєю твору є саме протистояння різним життєвим бурям як внутрішнього, і зовнішнього світу. Кільцева композиція, а також емоційне забарвлення вірша є її розкриття. Якщо уважно придивитися до твору, прислухатися до звучання слів, можна зрозуміти, що він дуже барвистий і яскравий.

Віршований розмір "Зимової ночі", його особливості

Написано вірш Пастернаку "Зимова ніч" "старовинним, допотопним" (слова Ходасевича) ямбом, що відбиває найбільше сильне емоційне забарвлення. Що в цьому такого, начебто? традиційний... Але зверніть увагу на 2-й і 4-й рядки кожної строфи. Можна помітити, що вони вкорочені – лише 2 стопи. У 1-му та 3-му рядках, до того ж, використовується чоловіча рима, а у 2-му та 4-му - жіноча.

Звісно, ​​це не випадково. Фарбами на палітрі поета, надають яскравість емоційному настрою твори, є прийоми. Укорочено рядки, виділено антитезу льоду та вогню. Вона стає помітною, привертає увагу.

Прийом алітерації

Однак тут немає грубості та жорстокості. Сприяє цьому прийом алітерації (повтор "е", "л"). Цей прийом надає легкість, дзвінкість хуртовини. Ми чуємо кришталевий дзвін крижинок, проте при цьому відчуваємо неживість. Це також відіграє антитезу - прийом, який робить настільки виразним вірш Пастернака "Зимова ніч".

Аналіз опису зовнішнього світу

Застосовується антитеза також у описі зовнішнього світу, який безбарвний, жорстокий, метушливий. У сніговій темряві "все губилося". У цьому світі легко зникнути, пропасти. Він поглине з легкістю все невластиве, чуже йому. А при описі світу, в якому панує свічка, автор використовує слова, що позначають домашні, прості речі, - це "два черевички", "стеля", "сльози", "віск", "сукня", "нічник" та ін. затишно і мило, але й сюди відгомони іншого світу все ж таки долинають, є місце сумнівам і боротьбі.

Внутрішній світ ліричного героя

Зовнішній світ цього вірша, в такий спосіб, досить чітко змальований. Якщо проаналізувати іменники, які у творі, всі вони ставляться до його опису. Навпаки, досить складно уявити внутрішній світ ліричного героя цього твору. Практично нічого про нього не сказано, він дано лише окремими штрихами. Читач може лише здогадуватися про почуття, що володіють ліричним героєм. Представлений у цій статті Б. Л. Пастернака "Зимова ніч" допоможе вам у цьому. Проникнення у духовний світ ліричного героя нас змушує розмірковувати та думати. Як і будь-яке інше ліричний твірБориса Пастернака "Зимова ніч" характеризується потужним філософським потенціалом.

"Жар спокуси"

"Жар спокуси", сумніви заволоділи душею ліричного героя. Підступний цей жар, який чомусь порівнюється з ангелом. Спокуса, як відомо, є прерогативою сатани, а ангел - символ непорочності та чистоти. Знову ж таки пороку приписується символ чистоти - слово "хрестоподібно". Це є показником сум'яття душі ліричного героя, який може зрозуміти, де добро, а де зло. Єдиним орієнтиром, єдиною соломинкою є для нього символічна "свічка", що є оплотом надії та віри. Від самого героя залежить, чи згасне вона чи світитиме. Саме на цю думку наводить зрештою вірш Пастернаку "Зимова ніч".

Аналіз його цьому закінчимо, оскільки основні особливості твори ми описали. Сподіваємось, ця інформація була вам корисною. Дуже довго і детально можна описувати вірш "Зимова ніч" Пастернаку. Повний аналіз його відкриває деякі інші особливості. Однак найголовніше ми відзначили та пропонуємо читачеві самостійно поміркувати над твором.

Вірш Б. Пастернака «Зимова ніч», що є сплавом філософської та любовної лірики, входить у «зошит Юр'євих писань» у романі «Доктор Живаго» і відіграє роль додаткового сполучного елемента композиційної структури твору.

Точна дата створення вірша невідома. Ряд дослідників відносить його написання до зими 1946 року, пов'язуючи вірш із останньою любов'ю та музою поета, Ольгою Івінською. Інші версії вважають за доречне говорити про 1954-1955 рр., час завершення роботи над романом. Вірш став відомим після першої публікації роману в СРСР в 1988 році.

У вірші, що поєднав у собі риси імпресіонізмуі символізму, тісно переплітаються теми кохання та природи. Пастернак синхронізує життя природи та людські почуття: хуртовина за вікном супроводжує вихор любовної пристрасті, а химерні снігові візерунки на вікнах перетворюються на візерунки тіней на стелі. Пейзажні замальовки утворюють паралель із внутрішнім світом людини.

В основі композиціїтвори лежить антитезавогню та льоду, дві стихії протистоїть і взаємодіють один з одним. Холодна хуртовина вселенського масштабу замітає все навколо, застилає вікна риєм снігових пластівців. Але самотня свічка однаково протистоїть стихії навколишнього світу. У кільцевої композиціїостання строфа неточно повторює першу. У ній на відміну від нескінченної дії в першій строфі ( «мело, мело…») відсутність повтору та вказівку на час дії (лютий) знаменує кінцівку, завершення зимової бурі. Твердження перемоги надії та життя звучить в останньому рядку: «Свічка горіла».

Основна ідея твору- Протистояння людини життєвим бурям як зовнішнього, так і внутрішнього світу. Ліричний герой протистоїть і безжальної хуртовини, і внутрішньому «спеку спокуси». Вживання рядом протилежних за змістом слів ( «спокуса», "янгол", «хрестоподібно») дозволяє поету показати сум'яття душі героя, яка намагається визначити, де добро, де зло. Людина може протиставити холодному ворожому світу лише кохання та вогонь своєї душі. Перед коханням відступає холод і морок, світ стає по-домашньому затишним і пізнаваним: тут і черевички, і нічник, і стеля, і свічка.

Почуття ліричного героя передаються через образ свічки,що несе найважливіше смислове навантаження: свічка, як символ надії та тихого щастя, продовжує горіти на столі, незважаючи на тиск зовнішнього світу, стаючи символом трепетного вогню кохання, що зігріває та освітлює людське життя. Невипадково образ свічки, що горить, є наскрізним у романі, проходить через увесь твір і знаходить кульмінацію у вірші Юрія Живаго.

Чотиристопний ямбі чергування чоловічого (перший і третій рядки) і жіночого (другий і четвертий рядки) рим при перехресного римуванняпередають сильне емоційне забарвлення вірша. Перебиття ритму– укорочені другий та четвертий рядки – надають твору динамізму та експресії.

Вірш насичений різноманітними засобами виразності: метафорами (жар спокуси, сльозами з нічника), уособленнями (зліталися тіні, хуртовина ліпила на столі), епітетами (осяяна стеля, снігова, сива імла), рефреном («Свічка горіла на столі. Свічка горіла.). Поет вводить у «Зимову ніч» повтори («мело, мело…») та інверсію (свічка горіла, зліталися пластівці, лягали тіні). Відчути образи вірша допомагають алітераціязвуків "м", "л", "с", "в" і асонанс"е".

В одному з найпроникливіших віршів Пастернаку воєдино злилися людина і Всесвіт, мить і вічність, змушуючи горіти полум'я свічки, як символ життя та надії.

  • «Доктор Живаго», аналіз роману Пастернаку
  • «Липень», аналіз вірша Пастернаку
  • «Гамлет», аналіз вірша Пастернаку

Аналіз вірша Б. Пастернака «Зимова ніч»

Вірш «Зимова ніч» є одним із самих відомих творівБ. Пастернака і більше відомо за першим рядком «Крейда, крейда по всій землі…».

Цей вірш входить у поетичний цикл, що завершує роман Б. Пастернака "Доктор Живаго". Він присвячений О. Івінській. Вірш написаний під враженням зустрічі-побачення поета з О. Івінською на його дачі в Переділкіно. Вже тоді вони зрозуміли, що не можуть жити один без одного.

Ця зима 1945-1946 р.р. була поворотною у його долі. Пастернак розпочав роботу над романом «Доктор Живаго», який відіграє фатальну роль у його житті. У цей час він знайомиться із співробітницею редакції журналу « Новий Світ» Ольгою Всеволодівною Івінською. Йому було тоді 56, їй – 34 роки. О. Івінська стала західним коханням поета, останні 14 років життя Пастернака вона була його мукою і пристрастю. Тепер їхні взаємини лише частина історії, але свічка, запалена силою кохання поета, горить на зло всім лютневим хуртовинам.

Цей вірш улюблений і відомий ще й тому, що він неодноразово лягав на музику. Це не дивно, оскільки твір має неповторну музичність. Недарма стверджувала М. Цвєтаєва, захоплена талантом Пастернака, що він прийшов із музики. Пастернак приніс у поезію «всю несказанність», читаючи його вірші, йдеш «на дотик, навмання».

Музикальність вірша надають повторювані рефреном рядки: «Свічка горіла на столі, свічка горіла». У звуковій оболонці твору можна виділити алітерація на сонорні приголосні [м] та [л], які надають віршу додаткову співучість та мелодійність.

Музикальність вірша надає та її розмір – четырехстопный ямб, чергується з двустопным. Така форма відбиває й особливості ключового образу вірша – свічки. Рядки вірша, подібно до полум'я свічки коливаються на папері і створюють ілюзію руху.

Особливо слід відзначити особливості римування. Вона перехресна, і таким чином, вже на звуковому та структурному рівнівірші, дає себе знати мотив хреста, схрещення доль. Немаловажно й те, що ми маємо справу зі схрещенням чоловічої та жіночої рими. Цей збіг зовсім не випадковий. Автор показує возз'єднання героїв, перетин їх доль у сюжеті вірші, а й у його структурі.

Однак, якщо ми перейдемо безпосередньо до лексичної складової вірша, то звернемо увагу на те, що автор жодного разу не згадує буквально двох головних героїв. Він ніби говорить ні про що і про все одночасно. Картину того, що відбувається, ми розуміємо за натяками: тіні, схрещення рук, схрещення ніг, падали два черевички, віск на сукню капав.

Що ж відбувається з двома людьми, що загубилися в темряві ночі: це гріх або Божа благодать. Б. Пастернак дає однозначну відповідь. Звернемося до четвертої строфи.

Всупереч законам фізики тіні лягають не на підлогу, як ми звикли, а на стелю, причому ця стеля осяяна. Таким чином, виходить, що дві тіні спрямовуються до небес, освітлених якоюсь Божою благодаттю. Кохання народжується в гріху, на це вказують і звук падіння черевиків, і плач нічника, і незрозумілий подих на свічку з кута, і жар спокуси. Але цей жар спокуси все одно, що ангел, який бере під крило закоханих дає їм крила і дозволяє відірватися від грішної землі до злетіти до осяяної стелі.

Саме в цих чотирьох строфах (з IV по VI), що описують злиття закоханих, з'являється мотив хреста. У контексті цього вірша хрест не є символом муки та страждання. Тут хрест як перетин двох життєвих доріг, двох доль в одну.

Очевидно, що у творі присутні два провідні образи: образ свічки та образ хуртовини, по суті, вони є антиподами один одного і створюють два паралельні, не схожі один на одного світу.

Вірш починається образом хуртовини. Дається її просторова характеристика: вона повсюдна, поле її діяльності – весь всесвіт. Все губиться в сніговій темряві - на вулиці темно, непроглядно і морозно. Завірюха ліпить свої візерунки на шибці, а значить вона поза домом, за його межами.

Світ свічки гранично малий – це лише стіл, свічка знаходиться десь усередині будинку, з іншого боку віконної рами. Свічка несе тепло («І жар спокуси // Знімав, як ангел, два крила // Хрестоподібно»).

Спробуємо піти в аналізі вірша йти за автором.

У першій строфі абсолютна антитеза: з одного боку «Крейда, крейда по всій землі в усі межі», а з іншого – «Свічка горіла на столі, свічка горіла».

У другій строфі ситуація змінюється. З'являється якийсь центр – вогонь свічки, - який «як улітку риємо мошкара, летить на полум'я, зліталися пластівці з двору до віконної рами». І читач разом зі снігом починає прагнути цього центру.

Третя строфа: «Завірюха ліпила на склі гуртки та стріли». І ми ніби разом із хуртовиною заглядаємо у віконце і спостерігаємо те, що відбувається.

Варто звернути увагу на те, які фігури ліпить хуртовина на склі: гуртки та стріли. Які асоціації виникають?

Гуртки як обручки- Символ єднання двох закоханих в єдине ціле. Проте хуртовина малює не лише гуртки, а й стріли, і в біології існує знак, що означає возз'єднання чоловіка та жінки.

А далі – «на свічку дуло з кута» - хуртовина проникає в приміщення, це вона допомагає ще яскравіше спалахнути жару спокуси. Таким чином, вона стає співучасницею всього, що відбувається. Ця думка підтверджується в останній строфі:

Мело весь місяць у лютому,

І раз у раз

Свічка горіла на столі,

Свічка горіла.

По-перше, у вірші з 8 спілок немає жодного супротивного, більше того, всі вісім представлені союзом і (якщо ми замінимо: «Але падали два черевички// Зі стукотом на підлогу,// А віск сльозами з нічника// На плаття капал» - зміст кардинально зміниться). І вираз «повсякчас» зводить поєднання даних явищ у закономірність. Адже якщо дія перенесеться дощового осіннього вечора і освітленої електрикою кімнати, то зникне романтичний ореол, розчиниться в небуття святість зимової ночі.

Іншими словами, два полюси перетинаються: хуртовина та полум'я, холод і тепло, чоловік та жінка. Мотив хреста, перехрещення знову дається взнаки.

Таким чином, вірш «Зимова ніч» - це вірш про незвичайне єднання чоловіка і жінки, людини і природи, те єднання, яке складно передати в прозі, і яке так невловимо, але так повно виражене у невеликому вірші.


Борис Пастернак по праву вважається одним із найяскравіших російських поетів та літераторів 20 століття. Саме йому належить ідея поєднати в одному творі прозу та вірші, що викликало шквал критики з боку сучасників, але було гідно оцінено нащадками.

Йдеться, зокрема, про знаменитий роман «Доктор Живаго», остання частина якого присвячена віршам головного героя. Те, що Юрій Живало - тонкий лірик і аматор римованих фраз, читач дізнається ще у перших розділах роману. Проте Борис Пастернак намагається не відволікати читачів ліричними відступами, тому ухвалює рішення об'єднати усі вірші Юрія Живаго в окрему збірку.


Ірина Сказіна - Крейда, крейда по всій землі

Над романом "Доктор Живаго" Борис Пастернак працював 10 років, з 1945 по 1955 рік. Тому точно встановити, коли саме було написано вірш «Зимова ніч», сьогодні вже неможливо. Хоча деякі дослідники творчості Пастернака стверджують, що безсмертні рядки народилися в період війни, який їх автор провів у евакуації, проживши понад рік у місті Чистополь. Однак, враховуючи манеру листа і зрілість думок, критики схиляються до того, що вірш все ж таки був створений незадовго до закінчення роботи над романом, коли Борис Пастернак, подібно до головного героя, вже передчував свою смерть.

Саме тема смерті і життя є ключовим моментом вірша «Зимова ніч», Його не варто розуміти буквально, а слід читати між рядками, оскільки кожен чотиривірш – це яскрава метафора, яка настільки контрастна і запам'ятовується, що надає віршу дивовижну витонченість. Розглядаючи «Зимову ніч» у контексті боротьби за виживання, можна легко здогадатися, що хуртовина, лютнева холоднеча та вітер символізують смерть. А полум'я свічки, що нерівне і ледве теплиться, є синонімом життя, яке залишає не тільки смертельно хворого доктора Живаго, а й самого Бориса Пастернака.

На користь версії про те, що вірш було написано в 1954-55 роки, свідчить і той факт, що в 1952 Борис Пастернак пережив свій перший інфаркт, на власному досвіді відчувши, що означає перебувати між життям і смертю. Однак не виключено, що, маючи дар передбачення, Пастернак у «Зимовій ночі» передрікав самому собі не тільки фізичну, а й творчу загибель. І мав рацію, оскільки після публікації роману «Доктора Живаго» за кордоном і присудження твору «Нобелівської премії» відомий літератор зазнав гонінь. Його перестали публікувати та виключили зі Спілки письменників СРСР. Тому єдиним джерелом засобу існування для пастернака в цей період були літературні переклади, які, як і раніше, залишалися затребуваними і досить високооплачуваними.

Сам автор кілька разів писав листи на ім'я Генсека КПРС Микити Хрущова, намагаючись переконати главу держави у своїй політичній благонадійності, але це не допомогло. Причому противники Пастернака апелювали не до самого роману в цілому, а до його поетичної частини, і, зокрема, до «Зимової ночі», називаючи вірш зразком упадництва, декадансу та вульгарності.

Лише через кілька десятиліть, коли в 1988 році роман «Доктор Живаго» був вперше опублікований в СРСР, вірш «Зимова ніч» був визнаний одним із найвдаліших і найпроникливіших творів любовної лірики, що належать перу Бориса Пастернака.