Твори єсеніна у різні періоди творчості. Сергій Єсенін, коротка біографія

Кожен школяр розуміє значення імені Єсеніна у вітчизняній літературі. Воно не випадково оцінюється так високо, адже поет вплинув на розвиток російської культури і моральності. Сергій за час своєї діяльності встиг створити унікальний поетичний фонд, який висвітлює безліч тем, пов'язаних із життям звичайних людей. Його рядки давно розійшлися на цитати, а твори активно вивчаються у школах та інших навчальних закладах як зразок мистецтва російської мови. Шедеври віршової майстерності наскрізь просякнуті неймовірною щирістю та пристрасними почуттями, що мають властивість передаватися читачеві.

Поезія Сергія Єсеніна наповнена почуттям патріотизму та любові до своєї батьківщини. Він описує красу російської природи і пробуджує в душах людей таємні струни усвідомлення причетності до великого народу. Не втомлюється описувати природну красу своїх країв та оспівувати поважні почуття до успіхів робітничого класу. Вірші Єсеніна про природу ніколи не переплутаєш із віршами інших авторів. Так тонко і так точно він її описує. Сергій ставив на перше місце примітивність життя та його побутові моменти, описуючи їх ніжно з душею сповненою духовністю та добротою.

Слова, що злітають із вуст поета, є шедеврами кожне окремо, а разом створюють неймовірну композицію, просочену любов'ю до рідних країв. Читаючи вміло складені вірші, обиватель мимоволі відчуває співчуття і відповідальності перед героями творів. Єсенін мав дивовижний дар оживляти найпростіші сцени з повсякденному життілюдину і перетворювати їх на щось значуще і справді важливе.

Сергій завжди виявляв особливу любов до тварин, що притаманно його поезії. Переживання звірів передані з воістину людською теплотою, що віддається у кожному рядку звітних творів. Єсенін наділяє тварин людськими почуттями і сторінках книжок їм властиво сумувати, відчувати радість та інші характерні людині емоції. Зовсім неважливо хто уявляє світ тварин, у кожному вірші їм властивий особливий драматизм і непідробна щирість. Плюс до всього поет підкреслює всю глибину страждань братів наших менших з вини людини, яка не завжди чинить з ними гідно.

Крім усього іншого, достатньо великий впливна творчість поета надає тема материнської любові. Це не дивно, враховуючи, що Єсенін надає цьому аспекту величезного значення.

Творчість Сергія не лежить на поверхні і доступна далеко не кожному обивателю, адже сенс віршів розкривається лише внаслідок важкої розумової праці. Його стиль неможливо сплутати з чимось ще, адже проникливість знаходить відгук у багатьох поколінь читачів. Єсенін мав душу російської людини вільної і ревно захищає сутність рідного народу, що відбилося у творчості.

Лірик неймовірно широкої душі набув величезної популярності, змішуючи в судинах поезії щирість і актуальність, яка не втрачається з часом.

Сергій Олександрович Єсенін - тонкий лірик і мрійник, глибоко закоханий у Русь. Він народився 21 вересня 1895 р. у селі Костянтинове Рязанської губернії. Селянська родина поета була дуже бідною, і коли Сергієві виповнилося 2 роки, батько подався на заробітки. Мати не витримала відсутності чоловіка, і невдовзі родина розвалилася. Маленький Сергій відправився на виховання до дідуся по материнській лінії.

Свій перший вірш Єсенін написав у 9 років. Коротке його життя тривало всього 30 років, але була настільки насиченою, що дуже вплинула на російську історію і душу кожної людини. Сотні невеликих віршів та об'ємних поем великого поета розносяться відлуннями по всій неосяжній країні та за її межами.

Юний Єсенін

У діда в селі, куди був засланий Сергій, мешкали троє неодружених синів. Як писав згодом Єсенін, дядьки були бешкетні, і яро взялися за чоловіче виховання племінника: у 3,5 роки вони посадили хлопчика на коня без сідла і відправили скакати галопом. Вони й плавати його вчили: делегація сідала в човен, вирушала на середину озера та викидала маленького Сергія за борт. У 8 років поет допомагав на полюванні - правда, як мисливський собака. Він плавав водою у пошуках підстрелених качок.

Були й приємні моменти у сільському житті – бабуся знайомила онука з народними піснями, віршами, переказами та оповідями. Це стало фундаментом у розвиток поетичного початку маленького Єсеніна. Вчитися пішов у 1904 році до сільського училища, яке через 5 років успішно закінчив відмінником. Вступив до Спас-Клепіковської вчительської школи, звідки випустився в 1912 році «вчителем школи грамоти». Того ж року переїхав до Москви.

Зародження творчого шляху

У незнайомому місті поетові довелося просити допомоги у батька, і той влаштував його працювати в м'ясну лавку, де служив прикажчиком. Багатолика столиця захопила розум поета - він був сповнений рішучості заявити про себе, і незабаром робота в крамниці йому набридла. У 1913 році бунтар подався служити в друкарню І.Д. Ситина. Водночас поет примикає до «Суриківського літературно-музичного гуртка», де знаходить однодумців. Перша публікація відбулася 1914 р., коли у журналі «Мирок» з'явився вірш Єсеніна «Береза». Його роботи з'являлися також у журналах "Нива", " Чумацький шляхі "Проталінка".

Пристрасть до знань спрямовує поета до Народного університету А.Л. Шанявського. Він надходить на історико-філософське відділення, але цього стає мало, і Єсенін відвідує лекції з історії російської літератури. Веде їх професор П.М. Саккулін, якому пізніше молодий поет принесе свої роботи. Особливо оцінить викладач вірш «Виткався на озері червоне світло зорі…»

Служба в друкарні знайомить Єсеніна з першим коханням Анною Ізрядновою, і він вступає у громадянський шлюб. Від цього союзу 1914 року народжується син Юрій. У той же час починається робота над поемами "Туга" та "Пророк", тексти яких було втрачено. Однак, незважаючи на творчий успіх, що зароджується, і сімейну ідилію, поетові стає тісно в Москві. Здається, що його поезію не оцінять у столиці так, як хотілося б. Тому у 1915 році Сергій кидає все та переїжджає до Петрограда.

Успіх у Петрограді

Насамперед на новому місці він шукає зустрічі з А.А. Блоком - справжнім поетом, про славу якого Єсенін міг на той час лише мріяти. Зустріч відбулася 15 березня 1915 року. Вони справили один на одного незабутнє враження. Пізніше у своїй автобіографії Єсенін напише, що на той момент із нього градом лився піт, адже він уперше в житті побачив живого поета. Блок написав про роботи Єсеніна так: «Вірші свіжі, чисті, голосисті». Їх спілкування тривало: Блок показав юному обдаруванню літературне життя Петрограда, познайомив із видавцями та відомими поетами- Городецьким, Гіппіусом, Гумільовим, Ремізовим, Клюєвим.

З останнім поет дуже зближується – їхні вистави з віршами та частівками, стилізовані під народне селянство, мають великий успіх. Вірші Єсеніна видають багато журналів Петербурга "Літопис", "Голос життя", "Щомісячний журнал". Поет відвідує усі літературні зустрічі. Особливою подією у житті Сергія стає видання збірки "Радониця" у 1916 році. Роком пізніше поет одружується із З. Райх.

Революцію 1917 року поет зустрічає завзято, незважаючи на суперечливе до неї ставлення. «Веслами відрубаних рук ви гребете в країну майбутнього» відгукується Єсенін у поемі «Кобильї кораблі» 1917 року. Цей та наступний рік поет присвячує роботі над творами «Інонія», «Преображення», «Отчар», «Пришестя».

Повернення до Москви

На початку 1918 року поет повертається в золотоголову. У пошуках образності він сходиться з А.Б. Марієнгофом, Р. Івневим, А.Б. Кусиковим. У 1919 році однодумці створюють літературний рух імажиністів (з англійської image – образ). Рух був націлений на відкриття нових метафор і химерних образів у роботах поетів. Однак Єсенін не міг повністю підтримати своїх побратимів - він вважав, що сенс віршів набагато важливіший за яскраві завуальовані образи. Для нього першорядною була гармонійність творів та духовність народної творчості. Найяскравішим своїм проявом імажинізму Єсенін вважав поему «Пугачов», написану 1920 - 1921 р.

(Імажиністи Сергій Єсенін та Анатолій Марієнгоф)

Нове кохання відвідало Єсеніна восени 1921 року. Він сходиться з Айседорою Дункан – танцівницею з Америки. Пара практично не спілкувалася – Сергій не знав іноземних мов, А Айседора не говорила російською. Однак у травні 1922 року вони одружилися і поїхали підкорювати Європу та Америку. За кордоном поет працював над циклом «Москва кабацька», поемами «Країна негідників» та «Чорна людина». У Франції 1922 р. було випущено збірку «Сповідь хулігана», а Німеччині 1923 р. книга «Вірші скандаліста». У серпні 1923 р. скандальний шлюб все ж таки розпався, і Єсенін повертається до Москви.

Творче розкриття

У період з 1923 по 1925 р. відбувався творчий підйом поета: він написав шедевральний цикл «Перські мотиви», поему «Анна Снєгіна», філософський твір «Квіти». Головним свідком творчого розквіту стала остання дружина Єсеніна Софія Товста. При ній було видано «Пісню про великий похід», книгу «Березовий ситець», збірку «Про Росію та революцію».

Пізні твори Єсеніна відрізняються філософськими думками - він згадує весь свій життєвий шлях, розмірковує про свою долю та долю Русі, шукає сенс життя та своє місце у новій імперії. Часто з'являлися міркування смерті. Загибель поета досі покрита таємницею – він помер уночі 28 грудня 1925 року у готелі «Англетер».

"Сергій Єсєнін. Особистість. Творчість. Епоха»

Сергій Єсенін народився 21 вересня (3 жовтня за новим стилем) 1895 року в селі Костянтинові Рязанської губернії і прожив лише тридцять років. Але слід, залишений ним у радянській поезії. Такий глибокий, що його не стерли ні зусилля деяких глухих і сліпих його сучасників, ні наступні десятиліття, в яких відчутно недовіру та упереджене ставлення до поета. Його поезія завжди жива в душі і в пам'яті нашого народу, тому що вона сягає корінням у товщу народного життя.

Вірний і люблячий син багатомільйонної селянської Росії, Єсенін жив її вірою, почуттями та надіями. І сила і слабкість російського селянства відбилися у творчості поета, який виявився межі двох епох - старої і нової. Духовний образ поета складався під впливом революції 1905, Лютневої революції 1917 року. Складність і суперечливість творчості Єсеніна можна пояснити лише складними обставинами того історичного періоду, коли він жив. Спроби зрозуміти та пояснити Єсеніна поза цим зв'язком свідомо приречені на невдачу.

Єсеніна не можна уявляти чистим ліриком, якого не торкнувся час і не зацікавила епоха. До його творчості можна застосувати відомий вислів у тому, що й світ розколюється навпіл, то тріщина проходить через серце поета.

Складним, болісним, важким був шлях Єсеніна до нового життя; це одна з найдраматичніших сторінок історії радянської літератури. Але незважаючи на всі падіння і зриви, поет йшов цим шляхом, тому що в ньому ніколи не вмирало те головне почуття, яке володіло ним, - почуття не розірваного духовного зв'язку зі своїм народом.

На прикладі кількох творів Єсеніна я постараюся розкрити і зрозуміти ті, почуття, які цілком захоплювали поета, в різному часовому вимірі; поета, який шукає свій шлях у поетичному світі того часу.

У ранній творчості Єсеніна, та й дещо пізніше поет вдається до релігійних образів, щепленим його дідом із раннього дитинства.

У його юній голові панує неймовірна плутанина від прочитаних та невірно зрозумілих книг. Христа і Будду він зараховує до геніїв, а поетів того часу - судіть самі:

На той час Бєлінський назвав у своєму листі його апостолом невігластва. Незрілість Єсеніна, сумбурність його вражень, брак знань відобразилися у скоростиглості його суджень. Він вважав, що Пушкін - цинік; Лермонтов, Гоголь - грубі та неосвічені; Некрасов – лицемір.

Ось таким постає переді мною ранній поет, який не вважав себе поетом, але був юнаком, який шукав і сумнівався, який був наданий сам собі з дитинства, у якого не було людини, яка стала б для нього порадником і наставником.

Його рання творчість, не можу сказати, що вона була успішною, можна пов'язати з вступом до народного університету Шанявського та вступу до «Суриківського гуртка». Ці дві події породжували в Єсеніні нові думи та настрої. Народжуються такі вірші як «Збийте мені ланцюга, скиньте кайдани», «Поет» - той поет ворогів хто губить ..., які думаю, допомагають зрозуміти смуту того важкого часу - революцію 1905 р, важке становище простого російського народу - «Коваль» - Куй, коваль, раз ударом...

Але Єсенін не став свідомим революціонером, перебування у «Суриківському гуртку» було лише черговим етапом у витку його творчості. Він не став революціонером, як більшість художників, музикантів, поетів того часу, йому це було не цікаво, я думаю, що таким чином, вступаючи в подібні гуртки, він просто рятувався від самотності, яка переслідувала його.

Отже, Єсенін після довгих пошуків самого себе, не відчуваючи себе міським, повертається до поезії про сільську природу. Його завжди приваблювали вільнолюбні та незалежні натури, російська молодецтво і широта душі, а також історичні теми.

І перші друковані вірші Єсеніна – це вірші про природу – «Береза», «Черемуха», «Пороша».

У його поемі «Пісня про Євпатію Коловрата» (про хана Батия і руйнування Рязані), «Мар'я - Посадниця» (боротьба Новгорода проти Москви) та у вірші «Вус» (про соратника Степана Разіна) - чітко простежується мотив російської історії, яку він знав та любив.

На мою думку, таким чином відбувалося поступове становлення Єсеніна як поета - лірика та фольклорного сказателя, який співчуває своїм героям.

Великий вплив на творчість Єсеніна справила творчість Блоку. Відбулася їхня зустріч і Блок відзначив вірші Єсеніна як свіжі, чисті, голосисті та багатослівні. І з Блоком я погоджуся, тому що поеми та вірші Єсеніна знайомі мені з раннього дитинства.

Сам Єсенін зазначив, що вірші Блоку навчили його «ліричності», цьому свідчить вірш «Заспівали тесані дороги», де він наслідував великого поета.

Двадцять років було поетові, коли з'явилася перша книга його віршів – збірка «Радуниця». Перемога реального життя релігійними легендами.

Світова війна 1915 року наклала відбитки на творчість Єсеніна, але відгуки Єсеніна на війну не містили соціального протесту. Він пише дуже спокійно такі вірші, як "Про Русь, спокійний куточок", "Молитва матері", "Богатирський посвист", "Удалець". У віршах Єсеніна на той час відбивалося плачевний стан села у царській Росії - «Гой, ти Русь моя рідна…», «Спас». Але любов до Батьківщини породжувалась не тільки сумними картинами жебрака селянства, а він бачив її й інший: у радісному весняному оздобленні, з пахучими літніми квітами та травами, з бездонною синьовою небесою, веселими гаями, з малиновими заходами сонця та зоряними ночами – цьому свідчать такі вірші. як: "Заголубіли доли", "Черемуха махає рукавом", "Не блукати, не м'яти в кущах багряних".

Зображення людини у спілкуванні з природою доповнюється у Єсеніна ще однією дуже помітною особливістю - любов'ю до всього живого: звірів, птахів, свійських тварин. З надзвичайною особистістю і жалістю він пише вірші: «Корова», «Пісня про собаку» (прочитавши цей вірш Горький писав: «Я сказав йому, що на мій погляд, він перший у російській літературі так уміло і з такою щирою любов'ю пише про тварин ).

Згадуючи свої молоді роки, Єсенін писав у автобіографії: «З поетів мені найбільше подобався Лермонтов і Кольцов». І він пише вірші структурою нагадують вірші Кольцова, в якого ноги і рвані каптани міцно увійшли до поезії: «Думи мої, думи», «У хаті», «Молотьба».

Вірш «Про Русь, змахни крилами», було написано невдовзі після Лютневої революції, ілюзія надії на зміни відбилася у творчості Єсеніна.

Я згодна з позитивними відгуками на «Радуницю» відомого літературознавця П. Саккуліна, «Народний золотоцвіт», в якій він одним із перших вказував на те, що творчість Єсеніна знаходиться в «струмені художнього фольклоризму», що в його поезії «говорить безпосереднє почуття селянина , природа та село збагатили його мову дивними фарбами». «Для Єсеніна немає нічого дорожчого за Батьківщину», - робив вірний висновок Саккулін («Вісник Європи», 1916 № 5, стор 205, 208).

«Поетична творчість російського народу не завмерла: вона набула лише нових форм» - стверджував він. Так творчість Єсеніна вже служила вагомим аргументом у серйозній літературній суперечці.

У відгуках на Лютневу революцію поет не стосується будь-яких конкретних історичних фактів чи життєвих обставин.

Можна стверджувати, що Єсенін у своєму ставленні до революції поділяв настрій патріархальної частини російського селянства, пасивних його верств, далеких від ідеї свідомої революційної боротьби, вірних суворим законам села та ілюзорній мрії про те, щоб життя протікало в колишньому руслі, але без поміщицького гніту насильства царських чиновників.

Жовтнева революція посилила політичну боротьбу країни.

Яскравим свідченням тодішньої позиції Єсеніна є його нариси до поеми «Анна Снєгіна», в якій він намагався зобразити гостру літературну боротьбу, викликану революцією:

«Відплата досягла року,

Розсипалися ланки кільця.

Про позицію Єсеніна в період революції можна судити з деяких фактів його біографії. Поет Д.Семеновський згадував: «Відомо, що у відповідь на звернення Раднаркому «Соціалістична батьківщина у небезпеці», написане В.І. Леніним у зв'язку з німецьким наступом у 1918 році, Єсенін записався до бойової дружини. Той час диктував свій підхід до літератури, і Єсенін спільно з М.Герасимовим та С.Кличковим написав текст «Кантати», яка виконувалася при відкритті меморіальної дошки – пам'ятник передовим борцям Жовтневої революції. Також поет написав вірш «Небесний барабанщик» - це пафосний вірш, віри у перемогу революції. У його віршах починає звучати тема братерства і єднання, з'являється публіцистичність, гасло - «Хто хоче свободи і братерства, Тому вмирати байдуже!», «Хай живе революція На землі та небесах!» Так революційна епоха вривалася у вірші проникливого лірика, вносила до його творчості пафос та високу наснагу.

Він написав навіть кіносценарій «Звучі зорі», у співавторстві з Герасимовим, Кличковим та письменницею Павловичем і брав найгарячішу участь. Н.Павлович згадує: «Єсенін не міг не бачити недоліків нашого незрілого дітища, але він своєю рукою переписує більшу частину чистового екземпляра сценарію, не зрікаючись від нього бажаючи довести до друку» (Альманах «Літературна Рязань», книга друга, 1957 р. вперше опубліковано сценарій «Звучі зорі»)

Єсенін брав участь у заняттях Пролеткульту, цікавився творчістю пролетарських поетів. І в цьому не було нічого несподіваного, оскільки поети були вихідцями із селян, які не розірвали зв'язків із селом. Але в Пролеткульт не було єдиної думки про нього і в рецензії на збірки Єсеніна, опублікованій в одному з пролеткультівських журналів, говорилося: «Ідеологія Єсеніна дуже визначена: це ліве народництво. Пролетарським поетом Єсеніна назвати не можна. Проте він настільки великий і своєрідний, що не придивлятися до нього уважно не може і пролетаріат».

Але пролеткультівські журнали публікували й протилежні оцінки творчості поета: «абсолютно непотрібний пролетаріату», «іде прямо в табір реакції». Подібне ставлення до Єсеніна наперед прирікало його на невдачу зблизиться з Пролеткультом. І він разом із Коненковим та Кличковим піддав заяву до Московського Політкульту з проханням організувати при ньому секцію селянських письменників. Але це прагнення стати ближчим до революційного мистецтва, зазнало невдачі. Слово «більшовик» не було для Єсеніна лише засобом поетичної мови і він намагається вступити до членів Комуністичної партії. Але його не ухвалили. Єсенін, як і решта поетів, був захоплений у дусі часу пафосом революції. єсенін поет дункан іманжист

Тепер розберемося, які зміни у творчості Єсеніна відбулися у зв'язку з Жовтневою революцією?

Поет прагнув торкнутися життєво важливих російського села питань, намагається усвідомити значення великого історичного повороту у долях російського селянства. Однак його спроби ускладнюються недостатньою чіткістю політичних поглядів, безпорадністю перед важкими політичними питаннями, і перш за все перед одним із найважливіших - про російське селянство та пролетарську революцію. Болісні пошуки привели його до зближення з есерівськими колами. Він шукав політичного самовизначення. І важче, ніж багатьом, було знайти вірну позицію Єсеніна, пов'язаного з патріархальним селом. Він вступає в «скіфство» і друкується в газеті «Прапор праці» – твори «Октоїх», «Пришестя», «Інонія», «Сільський часослів». Усі вони відзначені релігійної символікою. Використання біблійної символіки – дуже характерна прикмета літератури перших років революції. Біблійні образи, міфи і притчі були ємні за змістом і цілком зрозумілі представникам різних верств.

Але не релігійні проблеми хвилюють поета, а все ж таки доля селянства.

Поступово, він відійшов від партії есерів і залишив «скіфів», зрозумівши, що пішов не істинним шляхом, помічаючи, що він розходився в питанні про національних особливостяхросійського народу.

Поет шукав нову точку опори, нову життєву позицію, інші засоби художнього вираження.

Він приєднується до іманжиністів, які забирали в Єсеніна його славу, не даючи натомість нічого цінного, обробляючись сміттям своїх політичних рядків. Вони створювали видимість поетичної школи, а насправді були відзначені всіма ознаками богеми найнижчого штибу, про що говорив їхній літературний побут і постійні скандали для реклами. І саме іманжисти зруйнували його шлюб із Зінаїдою Миколаївною Райх. Єсенін ніколи не міг позбутися думки, що зробив невірний крок, покинувши сім'ю. Руйнування домашнього вогнища спричиняло інше лихо - бездомність і безпритульність поета. Так іманжистська середовище як намагалася спотворити поетичне обдарування поета, а й калічило його життя. Але іманжисти не змогли підкорити справжнє обдарування поета холодному і обачливому блазню. Єсенін не втратив свого поетичного голосу. На тлі одноманітних словесних вправ іманжистів, поезія Єсеніна вирізнялася яскравою самобутністю. І В. Брюсов, писав: «Третій видний іманжист, С. Єсенін, починав, як «селянський» поет. Від цього періоду він зберіг набагато більше безпосереднього почуття, ніж його товариші. у Єсеніна чіткі образи, співочий вірш та легкі ритми».

Єсенін їде закордон. Він звернувся до образно - побутової символіки і дійшов висновку, що у ній треба шукати витоки справжньої поетичності. Але смуток за тим, хто йде, володіє поетом, і він почувається прив'язаним до минулого. Невміння виразно зрозуміти сьогодення, побачити прикмети майбутнього часом призводять поета до фаталізму і в його віршах дедалі частіше звучить слово «рок».

Світ таємничий, світ мій давній,

Ти, як вітер, затих і сів.

Ось стиснули за шию села

Кам'яні руки шосе.

Так злякано в снігову вибіль

Заміталася дзвінка жах.

Доброго дня, ти, моя чорна загибель,

Я на зустріч до тебе виходжу!

У цьому вірші поет порівнює себе із зацькованим вовком, що потрапив в оточення ворогів. Болісні думки переслідують Єсеніна, виснажуючи його, породжуючи байдуже і байдуже ставлення до життя - "Не шкодую, не кличу, не плачу ...."

І перебуваючи в муках і у внутрішньому відході зі світу тих уявлень, в яких він жив, він пише - "Немає любові ні до села, ні до міста", "Я покинув рідні поля". Єсенін перебував у стані неврівноваженості, яка терзала і викликала нестерпний біль у серці. Він пристрастився до вина та скандалів, переживаючи творчу кризу – «Москва кабацька», «Знову п'ють тут, б'ються і плачуть». У «Москві кабацької» - тісно переплелися риси характеру поета з його болісними роздумами про епоху, про шляхи Росії, тут є безперечно відгомони того, як і чим він тоді жив. Безпутні та розбещені жінки «Москви кабацької», до яких Єсенін звертається – не стільки реальні особи, скільки відображення загальної атмосфери того складного часу.

Страшне кабатське життя захлеснуло поета, і я думаю, виною цьому була його слабохарактерність, невміння протистояти обставинам. Сам Єсенін усвідомлював усе, що відбувається з ним, називав себе «пустотливою гулякою», «забулдигою», «скандалістом», «хуліганом». Усвідомлюючи своє становище, Єсеніна мучила душевний більі гіркота, які викликали в ньому цілу тему – тему покаяння: «Роки молоді із забубленою славою, Отруїв я сам вас гіркою отрутою». Його відвідували глибокі сумніви щодо потреби того, що він пише.

3 жовтня 1921р. Сергій Єсенін знайомиться Айседорою Дункан. Луначарський офіційно запропонував танцівниці відкрити школу в Москві, обіцяючи фінансову підтримку. Однак обіцянок радянського уряду вистачило ненадовго, Дункан стояла перед вибором - покинути школу і виїхати до Європи або заробити гроші, вирушивши на гастролі. І в цей час у неї з'явився ще один привід, щоб залишитися в Росії, - Сергій Єсенін. Їй 43, вона погладшала жінка з коротко остриженим фарбованим волоссям. Йому – 27, золотоволосий поет атлетичної статури. Через кілька днів після знайомства він перевіз речі і переїхав до неї сам, на Пречистенку, 20. 1922р. - Єсенін і Дункан одружилися.

Дивно, але при всьому своєму величезному бажанні любити і бути коханою Айседора лише одного разу вийшла заміж. І те, виходить, за розрахунком - Єсеніна інакше не випускали з нею за кордон. Цей шлюб був дивним для всіх оточуючих вже хоча б тому, що подружжя спілкувалося через перекладача, не розуміючи мови один одного. 1922-1923гг. - Єсенін і Айседора здійснюють тривалу поїздку по Західної Європита США.

Складно судити про справжні взаємини цієї пари. Єсенін був схильний до частої зміни настрою, іноді на нього знаходило щось, і він починав кричати на Айседору, обзивати її останніми словами, бити, часом він ставав задумливо ніжний і дуже уважний. За кордоном Єсенін не міг упокоритися з тим, що його сприймають як молодого чоловіка великої Айседори, це теж було причиною постійних скандалів. Так довго продовжуватися не могло. «У мене була пристрасть, велика пристрасть. Це тривало цілий рік… Мій Бог, яким же сліпим я був! Тепер я нічого не відчуваю до Дункан». Результатом роздумів Єсеніна стала телеграма: «Я люблю іншу, одружений, щасливий». Їх розвели, благо це так легко було зробити в Росії на той час. .1923р. - Вони розійшлися.

1924 – 1925рр. - Єсенін мандрує Закавказзю. У той же час виходить збірка "Перські мотиви", вірші "Русь, що йде", "Лист до жінки", "Лист матері", "Станси".

Поетові потрібно докласти певних зусиль, щоб володіти собою і він знаходив їх. Він написав поему «Чорна людина», наповненою невимовним внутрішнім болем. Ця поема була надрукована після смерті поета. Ця поема - розмова Єсеніна з похмурим прибульцем, який має страшну владу над поетом. Я вважаю, що причина появи цієї поеми - якесь передчуття швидкої смерті поета, оскільки це найтрагічніше твір, його двійник, який увібрав у свій образ те, що сам поет вважає огидним і мерзенним. Таке було ставлення поети до себе.

Творчість Єсеніна - одна з яскравих сторінок історії радянської літератури, що глибоко хвилюють. Воно займає чільне місце у мистецькому літописі життя нашої країни у роки революції. І нам усім відома істина, що тільки справді національне мистецтво стає мистецтвом загальнолюдським.

Чим більше минає часу, тим очевиднішим є загальнолюдське значення поезії Єсеніна, з її ідеями гуманізму, любов'ю до всього живого, це поезія добра і тепла, зрозуміла і близька російському серцю, це та атмосфера щирості, без якої неможливе людське спілкування.

Грузинський поет Г. Леонідзе писав про Єсеніна: «Ми любили його саме за те, що він співав «своїм мотивом і прислівником», висловлюючи «людські почуття», що хвилювали всіх нас, за те, що він був істинно національним поетом» (газета « Щоправда» 1965 р.).

27 лютого 1925р. - Єсенін переїжджає з Москви до Ленінграда і пише свій останній вірш "До побачення друг мій, до побачення ...".

До побачення, друже мій, до побачення.

Милий мій, ти в мене в грудях.

Призначене розлучення

Обіцяє зустріч попереду.

До побачення, друже мій, без руки, без слова,

Не сумуй і не смуток брів,-

У цьому житті вмирати не нове,

Але й жити, звичайно, не нове.

Отак країна!

Якого ж я рожна,

Кричав, що я з народом дружний?

Моя поезія тут більше не потрібна,

І сам я тут жодної крапельки не потрібен.

Але його почуття причетності долі Росії, його почуття любові та відповідальності за неї змушують Єсеніна боротися до кінця. Єсенін пішов із життя 1925 року в готелі "Англетер", не встигнувши побачити, як його улюблену батьківщину добровільно колективізували. Недарма Горький писав: " Сергія Єсеніна не сховаєш, не викреслиш з нашої дійсності, він висловлював стогін і крик багатьох сотень тисяч, яскравий і драматичний символ Росії " .

Коротка біографія Сергія Єсеніна.
Народився Сергій Олександрович Єсенін 21 вересня (4 жовтня) 1895 року в селі Костянтиновому Рязанській губернії в сім'ї селянина Олександра Єсеніна. Мати майбутнього поета, Тетяна Титова, була видана заміж без своєї волі, і незабаром разом із трирічним сином пішла до батьків. Потім вона вирушила на заробітки в Рязань, а Єсенін залишився під опікою бабусі і дідуся (Федора Титова), знавця церковних книг. Бабуся Єсеніна знала багато казок і частів, і, за визнанням самого поета, саме вона давала "поштовхи" до написання перших віршів.
В 1904 Єсеніна віддають на навчання в Костянтинівське земське училище, а потім церковно-вчительську школу в місті Спас-Клепики.
У 1910-1912 Єсенін досить багато пише, і серед віршів цих років вже зустрічаються сформовані, досконалі. Перша збірка Єсеніна "Радуниця" вийшла 1916 року. Пісенний склад віршів, що увійшли до книги, їх нехитро-щирі інтонації, мелодика, що відсилає до народних пісень і частівок, - свідчення того, що пуповина, що пов'язує поета з сільським світом дитинства, була ще міцна в період їх написання.
Саму назву книги Радуниця нерідко пов'язують із пісенним складом віршів Єсеніна. З одного боку, Радуниця – це день поминання покійних; з іншого - це слово асоціюється з циклом весняних народних пісень, які здавна називалися радовицькими або радоницькими веснянками. По суті одне й не суперечить іншому, принаймні, у віршах Єсеніна, відмінна риса яких - потаємний смуток і жалість до всього живого, прекрасного, приреченого на зникнення: Будь ти повік благословенно, що прийшло процвісти і померти... Поетичний мова вже в ранніх віршах поета своєрідний і тонкий, метафори часом несподівано виразні, а людина (автор) відчуває, сприймає природу живою, одухотвореною (Там, де капустяні грядки… Наслідування пісні, Виткалося на озері яскраво-червоне світло зорі..., Димом повінь зализала мул.., Хороша була Танюша, гарнішого не було в селі..).
Після закінчення Спасо-Клепіковського училища в 1912 році Єсенін разом з батьком приїжджають до Москви на заробітки. У березні 1913 року Єсенін знову вирушає до Москви. Тут він влаштовується помічником коректора в друкарню І.Д. Ситина. Анна Ізряднова, перша дружина поета, так описує Єсеніна тих років: "Настрій був у нього занепадний - він поет, ніхто не хоче цього зрозуміти, редакції не приймають до друку, батько журить, що займається не справою, треба працювати: Вважався за передового, відвідував збори, поширював нелегальну літературу.На книги накидався, весь вільний час читав, всю свою платню витрачав на книги, журнали, анітрохи не думав, як жити...”. У грудні 1914 р. Єсенін кидає роботу і, за словами тієї ж Ізряднової, "віддається весь віршам. Пише цілими днями. У січні друкуються його вірші в газеті "Новина", "Парус", "Зоря"..."
Згадка Ізряднової, про поширення нелегальної літератури, пов'язана з участю Єсеніна в літературно-музичному гуртку селянського поета І. Сурікова - зборах дуже строкатим, як в естетичному, так і в політичному відношенні (його членами були і есери, і меншовики, і більшовицькі налаштовані робітники ). Ходить поет і на заняття народного університету Шанявського – першого у країні навчального закладу, який можна було безкоштовно відвідувати вільним слухачам. Там Єсенін отримує основи гуманітарної освіти – слухає лекції про західноєвропейську літературу, про російських письменників.
Тим часом вірш Єсеніна стає все впевненішим, самобутнішим, часом його починають займати й цивільні мотиви (Коваль, Бельгія та ін.). А поеми тих років - Марфа Посадниця, Вус, Пісня про Євпатію Коловратку - одночасно і стилізація під давню мову, і звернення до витоків патріархальної мудрості, в якій Єсенін бачив і джерело образної музичності російської мови, і таємницю "природності людських відносин". Тема ж приреченої швидкоплинності буття починає звучати у віршах Єсеніна того часу на повний голос:

Все зустрічаю, все приймаю,
Радий і щасливий душу вийняти.
Я прийшов на цю землю,
Щоб швидше її покинути.

Відомо, що у 1916 у Царському Селі Єсенін відвідав М. Гумільова та А. Ахматову і прочитав їм цей вірш, який вразив Ганну Андріївну своїм пророчим характером. І вона не помилилася - життя Єсеніна справді виявилося і швидкоплинним, і трагічним.
Тим часом Москва здається Єсеніну тісною, на його думку, всі основні події літературного життя відбуваються в Петербурзі, і навесні 1915 року поет вирішує перебратися туди.
У Петербурзі Єсенін відвідав А. Блоку. Не заставши того будинку, він залишив йому записку та вірші, зав'язані у сільську хустку. Записка збереглася з позначкою Блоку: "Вірші свіжі, чисті, голосисті...". Так завдяки участі Блоку та поета С. Городецького Єсенін став вхожий у всі найпрестижніші літературні салони та вітальні, де дуже скоро став бажаним гостем. Вірші його говорили самі за себе - їх особлива простота в сукупності з образами, що пропалюють душу, зворушлива безпосередність "сільського хлопця", а також розмаїття слів з діалекту і давньоруської мови надавали на багатьох вершителів літературної моди чарівну дію. Одні бачили в Єсенині простого юнака з села, за помахом долі наділеного незвичайним поетичним даром. Інші - наприклад, Мережковський і Гіппіус, готові були його вважати носієм рятівної, на їхню думку, для Росії містичного народного православ'я, людини з стародавнього затонулого "Града Китежа", всіляко підкреслюючи і культивуючи в його віршах релігійні мотиви (Ісус-немовля. морок у небесній черні., Хмари з жереба) (Ржуть, як сто кобил.).
Наприкінці 1915 - на початку 1917 років вірші Єсеніна з'являються на сторінках багатьох столичних видань. Досить близько сходиться тим часом поет і з М. Клюєвим, вихідцем із селян-старообрядців. Разом з ним Єсенін виступає в салонах під гармошку, одягнений у сап'янні чобітки, блакитну шовкову сорочку, підперезану золотим шнурком. Роднило двох поетів справді багато - туга за патріархальним сільським укладом, захоплення фольклором, давниною. Але при цьому Клюєв завжди свідомо відгороджувався від сучасного світу, а метушеного, спрямованого в майбутнє Єсеніна дратували награне смиренність і нарочито-навчальна єлейність свого "друга-ворога". Невипадково через кілька років Єсенін радив у листі одному поетові: "Кинь ти співати цю стилізаційну клюєвську Русь: Життя, справжнє життяРусі куди краще застиглого малюнку старообрядництва..."
І це "справжнє життя Русі" несла Єсеніна та його попутників на "кораблі сучасності" все далі. У розпалі. Перша світова війна, по Петербургу розповзаються тривожні чутки, на фронті гинуть люди: Єсенін служить санітаром у Царськосельському військово-санітарному шпиталі, читає свої вірші перед великою княгинею Єлизаветою Федорівною, перед імператрицею. Чим викликає нарікання з боку петербурзьких літературних покровителів. У тому "глухому чаду пожежі", про яке писала А. Ахматова, всі цінності, як людські, так і політичні, виявилися перемішані, і "майбутній хам" (вираз Д. Мережковського) обурював не менше, ніж благоговіння перед царюючими особами. .
Спочатку в революційних бурхливих подіях Єсенін прозрівав надію на швидкі та глибокі перетворення всього колишнього життя. Здавалося, преображені землі і небо взивали до країни і людині, і Єсенін писав: О Русь, змахни крилами, / Поставь інше кріплення! / З іншими часами. / Встає інший степ ... (1917). Єсеніна переповнюють надії на побудову нового, селянського раю землі, іншого, справедливого життя. Християнське світогляд у цей час переплітається в його віршах з богоборчими та пантеїстичними мотивами, із захопленими вигуками на адресу нової влади:

Небо - як дзвін,
Місяць - мова,
Мати моя - батьківщина,
Я – більшовик.

Він пише кілька невеликих поем: Преображення, Отчар, Октоїх, Іонія. Багато рядків із них, що лунали часом зухвало скандально, шокували сучасників:

Мовою вилижу на іконах я
Лики мучеників та святих.
Обіцяю вам місто Інонію,
Де мешкає божество живих.

Не менш знаменитими стали рядки з поеми.

Хмари гавкають,
Реве златозуба висота...
Співаю і закликаю:
Господи, отелись!

У ці ж революційні роки, за часів розрухи, голоду та терору Єсенін розмірковує про витоки образного мислення, які бачить у фольклорі, у давньоруському мистецтві, у "вузловому зав'язі природи з сутністю людини", у народній творчості. Ці думки він викладає в статті Ключі Марії, в якій висловлює надію на воскресіння таємних знаків стародавнього життя, на відновлення гармонії між людиною і природою, при цьому покладаючись, все на той самий сільський уклад: "Єдиним марнотратним і неохайним, але все ж таки зберігачем цієї таємниці було напіврозбите відхожим промислом та заводами село”.
Незабаром Єсенін розуміє, що більшовики - зовсім не ті, за кого хотіли б себе видавати. За словами С. Маковського, мистецтвознавця та видавця, Єсенін "зрозумів, вірніше, почув своїм селянським серцем, жалістю своєю: що сталася не "велика безкровна", а почався час темний і нещадний...". І ось настрій піднесеності та надій змінюється у Єсеніна розгубленістю, здивуванням перед тим, що відбувається. Селянський побут руйнується, голод і розруха йдуть по країні, а на зміну завсідникам колишніх літературних салонів, багато з яких вже емігрували, приходить дуже різношерста літературна та навкололітературна публіка.
У 1919 Єсенін виявляється одним із організаторів та лідерів нової літературної групи - імажиністів. (ІМАЖИНІЗМ [від французького image - образ] - напрям у літературі та живопису. Виникло в Англії незадовго до війни 1914-1918 (засновники його - Езра Поунд і Віндхем Люїс, що відкололися від футуристів), на російському грунті розвинулося в перші роки революції. Російські імажиністи виступили зі своєю декларацією на початку 1919 р. в журналах "Сірена" (Воронеж) і "Радянська країна" (Москва). Грузинів та деякі ін. Організаційно вони об'єднувалися навколо видавництва "Імажиністи", "Чихи-Піхи", книжкової лавки і відомого свого часу литовського кафе "Стойло Пегаса". четвертому номері, невдовзі після цього група розпалася.
Теорія Імажиністів заснована принципом поезії, проголошує примат "образу як такого". Чи не слово-символ з нескінченною кількістю значень (символізм), не слово-звук (кубофутуризм), не слово-назва речі (акмеїзм), а слово-метафора з одним певним значенням є основою І. "Єдиним законом мистецтва, єдиним і незрівнянним методом є виявлення життя через образ та ритміку образів" ("Декларація" імажиністів). Теоретичне обґрунтування цього принципу зводиться до уподібнення поетичної творчості до процесу розвитку мови через метафору. Поетичний образ ототожнюється про те, що Потебня називав " внутрішньої формою слова " . "Народження слова мови та мови з утроби образу, - говорить Марієнгоф, - накреслило раз і назавжди образний початок майбутньої поезії". "Необхідно пам'ятати завжди первісний образ слова". Якщо практичної промови " понятійність " слова витісняє його " образність " , то поезії образ виключає сенс, зміст: " поїдання образом сенсу - ось шлях розвитку поетичного слова " (Шершеневич). У зв'язку з цим відбувається ламання граматики, заклик до аграматичності: "Сенс слова закладено не тільки в корені слова, а й у граматичній формі. , 2Ч2 = 5). Вірш, що є граматичним "каталогом образів", природно не укладається і в правильні метричні форми: "vers libre образів" вимагає "vers libre'a" ритмічного: "Вільний вірш становить невід'ємну сутність імажиністської поезії, що відрізняється надзвичайною різкістю образних переходів" (Марієнгоф) . "Вірш - не організм, а натовп образів, з нього може бути вийнятий один образ, вставлено ще десять" (Шершеневич)).
Їхні гасла, здавалося б, зовсім далекі від поезії Єсеніна, його поглядів на природу поетичної творчості. Чого варті, наприклад, слова з Декларації імажинізму: "Мистецтво, побудоване на утриманні... мало загинути від істерики". В імажинізм Єсеніна привертало пильну увагу до художнього образу, чималу роль у його участі в групі грала і загальна побутова невлаштованість, спроби спільно ділити тяготи революційного часу.
Тяжке почуття роздвоєності, неможливість жити і творити, будучи відірваним, від народного селянського коріння разом з розчаруванням знайти "новий град - Інонію" надають ліриці Єсеніна трагічні настрої. Листя в його віршах шепочуть вже "по-осінньому", свистять по всій країні, як Осінь, Шарлатан, вбивця і лиходій і прозрілі повіки. Закриває лише смерть...
Я останній поет села - пише Єсенін у вірші (1920), присвяченому своєму другові письменнику Марієнгофу. Єсенін бачив, що колишній сільський побут сягає небуття, йому здавалося, що на зміну живому, природному приходить механізоване, мертве життя. В одному з листів 1920 року він зізнавався: "Мені дуже сумно зараз, що історія переживає важку епоху умертвіння особистості як живого, адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав... Тісно в ньому живому, що тісно будує міст у світ невидимий, бо рубають і підривають ці мости з-під ніг прийдешніх поколінь”.
У той же час Єсенін працює над поемами Пугачов та Номах. Фігурою Пугачова він цікавився вже кілька років, збирав матеріали, мріяв про театральну постановку. Прізвище Номах утворено від імені Махна - керівника Повстанської армії в роки Громадянської війни. Обидва образи ріднить мотив бунтарства, бунтівного духу, властивий фольклорним розбійникам-правдошукачам. У поемах виразно звучить протест проти сучасної Єсеніна дійсності, в якій він не бачив і натяку на справедливість. Так "країна негідників" для Номаха - і той край, в якому він живе, і взагалі будь-яка держава, де... якщо злочинно тут бути бандитом, / То не більш злочинно, ніж бути королем...
Восени 1921 року до Москви приїхала знаменита танцівниця Айседора Дункан, з якою незабаром Єсенін одружився.
Подружжя вирушає за кордон, до Європи, потім до США. Спочатку європейські враження наводять Єсеніна на думку про те, що він "розлюбив жебраку Росію, але дуже скоро і Захід, і індустріальна Америка починають здаватися йому царством міщанства та нудьги.
У цей час Єсенін вже сильно п'є, часто впадаючи в буйство, і в його віршах все частіше звучать мотиви безпросвітної самотності, п'яного розгулу, хуліганства та занапащеного життя, які частково родитимуть деякі його вірші з жанром міського романсу. Недарма ще в Берліні Єсенін пише свої перші вірші із циклу Москва кабацька:

Знову п'ють тут, б'ються та плачуть.
Під гармоніки жовтий смуток.

Шлюб із Дункан незабаром розпався, і Єсенін знову опинився у Москві, не знаходячи собі місця у новій більшовицькій Росії.
За свідченням сучасників, коли він впадав у запої, міг страшно "крити" радянську владу. Але його не чіпали і, протримавши деякий час у міліції, невдовзі відпускали - на той час Єсенін був відомий у суспільстві як народний, "селянський" поет.
Незважаючи на важкий фізичний та моральний стан, Єсенін продовжує писати - ще трагічніший, ще глибший, ще досконаліший.
Серед кращих віршів його останніх років - Лист до жінки, Перські мотиви, невеликі поеми Русь, що йде, Русь безпритульна, Повернення на Батьківщину, Лист матері (Ти жива ще, моя старенька?.), Ми тепер ідемо потроху в ту країну, де тиша і благодать...
І, нарешті, вірш " Відмовив гай золотий " , у якому поєднуються і справді народна пісенна стихія, і майстерність зрілого, багато пережила поета, і щемлива, чиста простота, яку його так любили люди, зовсім далекі від красного письменства:

Відмовив гай золотий
Березовою, веселою мовою,
І журавлі, сумно пролітаючи,
Не шкодують більше ні про кого.
Кого шкодувати? Адже кожен у світі мандрівник -
Мине, зайде і знову залишить будинок.
Про всіх, хто пішов, мріє конопляник
З широким місяцем над блакитним ставком.

28 грудня 1925 року Єсеніна знайшли мертвим у ленінградському готелі «Англетер». Останній його вірш - "До побачення, друже мій, до побачення ..." - було написано в цьому готелі кров'ю. За свідченням поетових друзів, Єсенін скаржився, що в номері немає чорнила, і він змушений був писати кров'ю.
За прийнятою більшістю біографів поета версії, Єсенін у стані депресії (через місяць після лікування в психоневрологічній лікарні) наклав на себе руки (повісився). Ні сучасниками події, ні найближчі кілька десятиліть після смерті поета інших версій події не висловлювалося.
У 1970-1980-ті роки, переважно в націоналістичних колах, виникли також версії про вбивство поета з подальшим інсценуванням його самогубства: на ґрунті ревнощів, корисливому ґрунті, вбивстві співробітниками ОГПУ. У 1989 році під егідою Імлі імені Горького було створено Єсенинську комісію під головуванням Ю. Л. Прокушева; на її прохання було проведено низку експертиз, що призвели до наступного висновку: «опубліковані нині „версії“ про вбивство поета з подальшим інсценуванням повішення, незважаючи на окремі різночитання…, є вульгарним, некомпетентним тлумаченням спеціальних відомостей, часом фальсифікуючим» професора кафедри судової медицини, доктора медичних наук Б. С. Свадковського на запит голови комісії Ю. Л. Прокушева). У 1990-ті роки різними авторами продовжували висуватись як нові аргументи на підтримку версії про вбивство, так і контраргументи. Версія вбивства Єсеніна представлена ​​у серіалі "Єсенін".
Похований 31 грудня 1925 року в Москві на Ваганьківському цвинтарі.

Творчість Сергія Олександровича Єсеніна, неповторно яскраве і глибоке, нині міцно увійшло нашу літературу і має величезний успіх у численного радянського і зарубіжного читача.
Вірші поета сповнені серцевої теплоти та щирості, пристрасної любові до безмежних просторів рідних полів, "невичерпний сум" яких умів він так емоційно і так дзвінко передати.
До нашої літератури Сергій Єсенін увійшов як видатний лірик. Саме у ліриці виражено все, що становить душу єсенинського творчості. У ній повнокровна, іскриста радість юнака, що заново відкриває дивовижний світ, тонко відчуває повноту земної принади, і глибока трагедія людини, що надто довго залишалася в "вузькому проміжку" старих почуттів і поглядів. , найбільш інтимних людських почуттів, вони до країв наповнені свіжістю картин рідної природи, то в інших його творах - розпач, тлін, безвихідь.
російською щирою і відвертою, ми відчуваємо биття неспокійного ніжного серця. Вони " російський дух " , у яких " Руссю пахне " . Вони ввібрали у собі великі традиції національної поезії, традиції Пушкіна, Некрасова, Блоку. Навіть у любовній ліриці Єсеніна тема кохання зливається з темою Батьківщини. Автор "Перських мотивів" переконується в неміцності безтурботного щастя далеко від рідного краю. І головною героїнею циклу стає далека Росія: "Хоч би який був красивий Шираз, він не кращий за рязанські роздолля". З радістю та гарячим співчуттям зустрів Єсенін Жовтневу революцію. Разом із Блоком, Маяковським він без вагань став на її бік. Твори, написані Єсеніним у той час ("Преображення", "Інонія", "Небесний барабанщик"), пройняті бунтарськими настроями. Поет захоплений бурею революції, її величчю і рветься до нового, до майбутнього. В одному з творів Єсенін вигукував: "Мати моя батьківщина, я-більшовик!" Але Єсенін, як він сам писав, сприймав революцію по-своєму, "з селянським ухилом", "більше стихійно, ніж свідомо". Це наклало особливий відбиток на творчість поета і багато в чому зумовило його подальший шлях. Характерні були уявлення поета про мету революції, про майбутнє, про соціалізм. У поемі "Інонія" він малює майбутнє як якесь ідилічне царство селянського благополуччя, соціалізм здається йому блаженним "мужицьким раєм". Такі уявлення далися взнаки і в інших творах Єсеніна того часу:

Бачу вас, злачні ниви,
Зі стадом буланих коней.
З дудкою пастушкою в вербах
Бродить апостол Андрій.

Але фантастичним баченням мужицької Інонії, природно, не судилося збутися. Революцію очолював пролетаріат, село вів за собою місто. "Адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав", - заявляє Єсенін в одному з листів того часу. Єсенін починає проклинати "залізного гостя", що несе загибель патріархальному сільському укладу, і оплакувати стару, що йде "дерев'яну Русь". Цим і пояснюється суперечливість поезії Єсеніна, який пройшов складний шлях від співака патріархальної, жебрак, знедоленої Росії до співака Росії соціалістичної, Росії ленінської. Після поїздки Єсеніна за кордон і на Кавказ у житті та творчості поета відбувається перелом і позначається новий період. Вона змушує його міцніше і сильніше полюбити свою соціалістичну вітчизну та по-іншому оцінити все, що в ній відбувається."...Я ще більше закохався" у комуністичне будівництво",-писав Єсенін після повернення на батьківщину в нарисі "Залізний Миргород". Вже в циклі "Кохання хулігана", написаному відразу ж після приїзду з-за кордону, настрої втраченості і безвиході змінюються надією на щастя, вірою в кохання і майбутнє. кохання, дає ясне уявлення про нові мотиви в ліриці Єсеніна:

Заміталася пожежа блакитна,
Забули рідні дали.
Вперше я заспівав про кохання,
Вперше зрікаюся скандалити.
Був я весь-як занедбаний сад,
Був на жінок і зілля ласий.
Сподобалося співати та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.

Творчість Єсеніна - одна з яскравих сторінок історії радянської літератури, що глибоко хвилюють. Нас хвилює щирість і одухотвореність поета, для якого найдорожчою на всій планеті була Русь.

Сергій Єсенін (1895-1925) – великий творець, чиї проникливі вірші про російську душу та «голос народу» давно стали класикою початку двадцятого століття. Його недарма називають «тонким ліриком» та «майстром пейзажу» — у цьому можна переконатися, прочитавши будь-який його твір. Але творчість «селянського поета» настільки багатогранна, що з його характеристики недостатньо двох слів. Необхідно оцінити всі мотиви, теми та етапи його шляху, щоб зрозуміти щирість та глибину кожного рядка.

21 вересня 1895 року у селі Костянтинове у Рязанській області (губернії) народився російський поет Сергій Олександрович Єсенін. Батьки «жовтоволосого» хлопчика «з блакитними очима» – Тетяна Федорівна та Олександр Микитович – були селянського походження. У їхньому середовищі було прийнято видавати молодих дівчат заміж проти їхньої волі, і такі шлюби зазвичай розпадалися. Так і сталося в сім'ї Сергія, який мав 2 сестри – Катерину (1905-1977гг) та Олександра (1911-1981гг).

Практично відразу після весілля батько Єсеніна – Олександр – повернувся до Москви для заробітку: там він працював у м'ясницькій лавці, доки його дружина – Тетяна – повернулася до «батьківщини», саме там маленький Сергій провів більшу частину свого дитинства. Грошей у сім'ї не вистачало, незважаючи на роботу батька, і мати Єсеніна поїхала до Рязані. Саме тоді за виховання дитини взялися бабуся з дідусем. Титов Федір Андрійович – дід Сергія – був знавцем церковних книг, тоді як бабуся майбутнього поета – Наталія Євтихіївна – знала безліч народних пісень та віршів. Такий «сімейний тандем» підштовхнув юного Сергію до написання своїх перших майбутніх прозових робіт, адже вже у свої 5 років Єсенін навчився читати, а у 8 – спробував написати перші вірші.

У 1904 році Єсенін пішов до Костянтинівського земського училища, де після отримання «грамоти» з відзнакою (1909) вирішив вступити до церковно-парафіяльної другокласної вчительської школи. Хлопець, нудьгуючи за рідними, приїжджав у Костянтинове лише під час канікул. Саме тоді він починає писати свої перші вірші: «Настання весни», «Зима» та «Осінь» — приблизна дата створення 1910 року. Через 2 роки, 1912 року, Єсенін отримує диплом за спеціальністю «вчитель грамоти» і вирішує виїхати з дому до Москви.

Робота в м'ясній крамниці Крилова, звичайно, не була предметом мрій молодого Єсеніна, тому після сварки з батьком, під керівництвом якого він працював, він вирішує піти працювати в друкарню І.Д.Сітіна. Чому ця посада стала однією з найважливіших «сходів» на шляху до виконання її бажань? Саме там він познайомився зі своєю першою громадянською дружиною – Ганною Ізрядовою – і відкрив собі доступ до літературно-музичного гуртка.

Вступивши до Московського міського народного університету імені Шанявського на історико-філософський факультет у 1913 році, Єсенін незабаром покинув інститут і повністю присвятив себе написанню віршів. Вже за рік він починає друкуватися в журналі «Мирок» («Береза» (1914)), а вже через кілька місяців більшовицька газета «Шлях правди» публікує ще кілька його віршів. 1915 став особливо значущим в судді російського поета – він знайомиться з А. Блоком, С. Городецьким і Н. Гумільовим. У жовтні того ж року в журналі «Проталінка» виходить «Молитва матері», присвячена Першій світовій війні.

Сергій Єсенін був покликаний на війну, але завдяки своїм впливовим друзям його було призначено до Царськосельського військово-санітарного поїзда № 143 Її Імператорської Величності Государині Імператриці Олександри Федорівни – саме там він став ще більше віддаватися «духу часу» і відвідувати літературні гуртки. Згодом було надруковано першу літературну статтю «Ярославни плачуть» у журналі «Жіноче життя».

Опустивши подробиці життя великого поета в Москві, можна сказати про те, що його «революційний настрій» і спроба боротися за «російську правду» зіграли з ним злий жарт. Єсенін пише кілька невеликих поем, - "Йорданська голубиця", "Інонія", "Небесний барабанщик" - які були повністю пронизані відчуттям зміни життя, але далеко не це змінило його статус і надало популярності. Його волелюбні пориви лише залучили жандармів до його виступу. Значно на його долю вплинула зовсім інша обставина — знайомство з Анатолієм Марієнгофом та загравання із новими модерністськими течіями. Імажинізм Єсеніна - опис патріархального устрою життя «бідних селян», які втратили здатність боротися за власну незалежність («Ключі Марії» 1919). Однак епатаж сільського хлопця в сорочці, підперезаної червоним поясом, починає набридати публіці. І вже через рік у його творчості з'являється образ п'яниці, хулігана та скандаліста, якого оточує «зброд» («Сповідь хулігана»). Цей мотив зустріли мешканці столиці зі схваленням і захопленням. Поет зрозумів, де лежать ключі від успіху і почав активно розробляти свій новий імідж.

Подальша «історія успіху» Єсеніна базувалася на його скандальній поведінці, бурхливих романах, гучних розривах, поезії саморуйнування та гоніння на радянську владу. Результат ясний - вбивство, інсценоване під самогубство 28 грудня 1925 року.

Поетичні збірки

Перша поетична збірка Сергія Єсеніна вийшла 1916 року. Радуниця стала якимось уособленням ставлення поту до батьківщини. Критики говорили, що «на всій його збірці лежить печатка юної безпосередності, що підкуповує… Він співає свої дзвінкі пісні легко, просто, як співає жайворонок». Основний образ – селянська душа, яка, попри свою «задумливість», обдарована «райдужним світлом». Особливістю є так само те, що імажинізм присутній тут у ролі пошуку нового ліризму і нових форм віршування. Єсенін почав новий «літературний стиль». Далі вийшли:

  1. «Голубень» 1920
  2. «Вірші скандаліста» 1926 р.
  3. "Москва кабацька" 1924 р.
  4. «Кохання хулігана» 1924 р.
  5. «Перські мотиви» 1925
  6. Кожна поетична збірка Сергія Єсеніна відрізняється від попереднього настроєм, мотивами, музами та головними темами, але вони становлять одну концепцію творчості. У центрі уваги знаходиться відкрита російська душа, що зазнає змін у процесі зміни місць і часу. Спочатку вона – чиста, непорочна, юна та природна, потім – зіпсована містом, хмільна та нестримна, а у фіналі – розчарована, занапащена та самотня.

    Художній світ

    Світ Єсеніна складається з безлічі понять, що перегукуються між собою: природи, любові, щастя, болю, дружби і, звичайно, Батьківщини. Щоб зрозуміти художній світ поета, досить звернутися до ліричного наповнення його віршів.

    Основні теми

    Теми лірики Єсеніна:

  • Щастя(Пошук, сутність, втрата щастя). У 1918 році Сергій Єсенін публікує вірш «Ось воно безглузде щастя». У ньому він згадує про своє безтурботне дитинство, де щастя уявлялося йому чимось далеким, але водночас близьким. «Дурне, миле щастя, свіжа рожевість щік», — пише автор, думаючи про безповоротні дні, що давно минули, які він проводив у рідному і улюбленому селі. Однак не слід забувати, що ця тема не завжди була пов'язана з рідним краєм, вона також була уособленням кохання. Так, наприклад, у вірші «Шагане ти моя, Шагане!..» він говорить про свою любов до молодої дівчини, яка дарує йому гармонію.
  • Жінки(Любов, розлука, самотність, пристрасть, пересичення, чарівність музою). Він розмірковує і про розлучення, і про тугу, і навіть про радість, співзвучну з його ж смутком. Незважаючи на те, що Єсенін користувався популярністю у протилежної статі, це не завадило йому внести до своїх ліричних рядків трагізму. Для прикладу достатньо взяти збірку «Москва кабацька», до якої увійшов такий цикл як «Любов хулігана», де Прекрасна Дама – це не щастя, а напасть. Її очі – це «златокарій вир». Його вірші про любов – крик про допомогу людини, яка потребує справжніх почуттів, а не подоби чуттєвості та пристрасті. Саме тому «єсенинське кохання» — це скоріше біль, а не політ. Ось ще .
  • Батьківщина(Замилування красою, відданість, доля країни, історичний шлях). Для Єсеніна рідна земля і є найкращим втіленням любові. Наприклад, у творі «Русі» він визнається їй у своїх піднесених почуттях, ніби перед ним дама серця, а не абстрактний образ вітчизни.
  • Природа(принадність пейзажу, опис пір року). Наприклад, у вірші «Біла береза…» докладно описується як саме дерево, і його білий колір, який асоціюється з нестійкістю, і навіть із символічним значенням смерті. Приклади віршів Єсеніна про природу перераховані.
  • Село.Наприклад, у вірші «Село» хата – щось метафізичне: це і добробут, і «ситий світ», але лише в порівнянні з селянськими хатами, які своєю «затхлістю» форм відрізняються від вищевказаних – це явна алегорія між владою та простим народом.
  • Революція, війна, нова влада.Достатньо звернутися до однієї з найкращих робіт поета - поемі «1925»: тут і події 1917 року, і особисте ставлення Єсеніна до цього трагічного часу, який переростає в якесь попередження «наступаючому майбутньому». Автор зіставляє долю країни з долею народу, тоді як вони, безперечно, впливають на кожну людину окремо — саме тому поет так яскраво описує кожного персонажа із властивою йому «простонародною лексикою». Він дивним чином передбачав трагедію 1933 року, коли «хлібороб» переріс у голод.

Головні мотиви

Основні мотиви лірики Єсеніна – пристрасть, саморуйнування, каяття та переживання за долю батьківщини. В останніх збірниках все частіше піднесені почуття змінюють п'яний чад, розчарування і крапка по нездійсненому. Автор спивається, б'є дружин і втрачає їх, засмучується ще більше, і ще глибше занурюється у морок власної душі, де приховані вади. Тому в його творчості можна вловити бодлерівські мотиви: краса загибелі та поезія деградації духовної та фізичної. Кохання, яке було практично у кожному творі, було втілено у різних значеннях — страждання, розпачу, туги, потягу тощо.

Нехай і не довге, але насичене життя «останнього поета села» охопило зміну ідеалів у Росії – це, наприклад, простежується у вірші «Повернення на Батьківщину»: «І сестра розводить, розкривши, як Біблію, пузатий «Капітал»».

Мова та стиль

Якщо стиль Єсеніна трохи хаотичний і відокремлений від звичного читачам уявлення «віршованого додавання», то мова зрозуміла і досить проста. Як розмір автор обрав дольники – найдавнішу форму, яка існувала ще до появи силлабо-тонічної системи віршування. Лексика поета забарвлена ​​діалектизмами, просторіччями, архаїзмами і типово розмовними фрагментами мови на кшталт вигуків. Широко відомі.

Просторіччя, які Сергій Єсенін використовує у своїх віршах, — це скоріше особливість його художнього оформлення і, звичайно, знак поваги до свого походження. Не слід забувати, що дитинство Єсеніна проходило у Костянтиновому, і майбутній поет вважав, що саме діалект «простого народу» — душа і серце всієї Росії.

Образ Єсеніна у ліриці

Сергій Єсенін жив у дуже непростий час: тоді розігралися революційні події 1905-1917 років, почалася Громадянська війна. Ці чинники, безсумнівно, вплинули на всю творчість поета, а також на його «ліричного героя».

Образ Єсеніна - це найкращі якості поета, відображені у його віршах. Наприклад, показовим є його патріотизм у вірші «Поет»:

Той поет, ворогів хто губить,
Чия рідна правда мати,
Хто людей, як братів, любить
І готовий за них страждати.

Крім того, йому притаманна особлива «любовна чистота», яка простежується у циклі «Кохання хулігана». Там він визнається у піднесених почуттях своїх муз, говорить про різноманітну палітру людських емоцій. У ліриці Єсенін часто постає ніжним і недооціненим шанувальником, якого любов жорстока. Ліричний герой описує жінку захопленими репліками, кольоровими епітетами та тонкими порівняннями. Він часто звинувачується і театрально применшує ефект, зроблений на даму. Ображаючи себе, він водночас пишається своєю хмільною завзятістю, зламаною долею та сильною натурою. Принижуючись, він прагнув справити враження незрозумілого й ошуканого у найкращих почуттях кавалера. Однак у житті він сам доводив своїх пасій до повного розриву, б'ючи, змінюючи та напиваючись. Нерідко ініціатором розриву ставав він, але в ліриці згадувалося лише те, що він жорстоко обдурять у своїх очікуваннях та засмучений. Прикладом може послужити відоме "". Словом, поет явно ідеалізував себе і навіть містифікував свою біографію, приписуючи зрілі роботи до раннього періодутворчості, щоб усі подумали, ніби вона була феноменально обдарована з дитинства. Інші, не менш цікаві фактипро поета ви можете знайти.

Якщо спочатку Єсенін прийняв революцію, враховуючи своє селянське походження, потім він відкидав «Нову Росію». У РРФСР він почував себе іноземцем. У селі з приходом більшовиків стало лише гірше, з'явилася сувора цензура, дедалі частіше влада почала регламентувати інтереси мистецтва. Тому ліричний герой згодом набуває саркастичних інтонацій та жовчних нот.

Авторські епітети, метафори, порівняння

Слова Єсеніна – це особлива художня композиція, де головну роль відіграє наявність авторських метафор, уособлень та фразеологізмів, які надають віршам особливого стилістичного забарвлення.

Так, наприклад, у вірші «Тихо в частіше ялівцю» Єсенін використовує метафоричний вислів:

Тихо в частіше ялівцю по обриву,
Осінь — руда кобила — чухає гриву.

У відомому творі «Лист до жінки» він представив на суд публіки розгорнуту метафору завдовжки у вірш. Росія стає судном, революційні настрої – хиткою, трюм – шинком, більшовицька партія – кермовим. Сам поет порівнює себе з конем, загнаним у милі, і пришпореним сміливим їздцем - часом, який стрімко змінювався і вимагав від творця неможливого. Там же він пророкує собі роль попутника нової влади.

Особливості поезії

Особливості Єсеніна, як поета, полягають у тісному зв'язку його поезії з фольклором та народними традиціями. Автор не соромився у висловлюваннях, активно використовував елементи розмовної мови, показуючи місту екзотику околиць, куди столичні літератори навіть не дивилися. Цим колоритом він підкорив прискіпливу публіку, яка знайшла у його творчості національну самобутність.

Єсенін стояв особняком, так і не приєднавшись до жодної з модерністських течій. Його захоплення імажинізмом було коротким, він незабаром намацав свій шлях, завдяки чому запам'ятався людям. Якщо про якийсь «імажинізм» чули лише небагато любителів красного письменства, то Сергія Єсеніна знають усе ще зі шкільної лави.

Пісні його авторства стали по-справжньому народними, їх досі співають багато відомих виконавців, і ці композиції стають хітами. Секрет їх популярності та актуальності в тому, що сам поет був володарем широкої та суперечливої ​​російської душі, яку він і оспівав у зрозумілому та дзвінкому слові.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!