Мистецька освіта в Росії: історія і сучасність

Сфера мистецтва і культури є невід'ємною частина сучасного суспільства. Дана сфера впливає на все життя людини. І для того, щоб виховати особистість естетично розвинену необхідно велику увагу приділяти освітнього процесу, зокрема художній освіті. Саме художню освіту є фундаментом російської сфери культури і мистецтва.

І так, художню освіту - це процес оволодіння і присвоєння людиною художньої культури свого народу і людства, один з найважливіших способів розвитку і формування цілісної особистості, її духовності, творчої індивідуальності інтелектуального і емоційного багатства.

Таким чином,актуальність теми дослідження обумовлена ​​сприятливим впливом художньої освіти на розвиток і становлення естетичної особистості людини.

Процес вивчення становлення і розвитку художньої освіти в Росії, в свою чергу, допомагає побачити і глибше зрозуміти сильні і слабкі сторони сучасного процесунавчання в сфері мистецтва, а також підготувати професійні кадри вищої кваліфікації в художній області.

Основнийметою дослідження є - вивчення етапів розвитку художнього утворення в Росії, а також змісту сучасного процесу навчання в освітніх установах

об'єкт даного дослідження - процес становлення і розвитку художньої освіти в Росії.

предмет даного дослідження - етапи, зміст і структура художньої освіти з часів давньоруської державидо теперішнього часу.

завдання дослідження:

Вивчити необхідну літературу по темі дослідження.

Розглянути етапи розвитку та формування художньо освіти в Росії.

Описати систему, розкрити цілі і структуру сучасного художнього освіти Росії.

Для вирішення поставлених завдань використовувалися теоретичніметоди дослідження : Вивчення та аналіз педагогічної та мистецтвознавчої літератури з теми дослідження.

І так, що ж таке художню освіту - це процес оволодіння і присвоєння людиною художньої культури свого народу і людства, один з найважливіших способів розвитку і формування цілісної особистості, її духовності, творчої індивідуальності інтелектуального і емоційного багатства.

Знаючи це визначення, ми можемо плавно перейти доактуальності теми дослідження, яка обумовлена ​​сприятливим впливом художньої освіти на розвиток і становлення естетичної особистості людини. Процес вивчення становлення і розвитку художньої освіти в Росії, в свою чергу, допомагає побачити і глибше зрозуміти сильні і слабкі сторони сучасного процесу навчання в сфері мистецтва, а також підготувати професійні кадри вищої кваліфікації в художній області.

І так, в першому розділі я розглянула історію розвитку художньої освіти в Росії. До XVIII століття можна сказати, що в якості мистецької освіти виступає процес індивідуального навчання іконописців, різьбярів та майстрів монументального живопису. Юні підмайстри навчалися в майстернях, спостерігаючи за роботою вже досвідчених іконописців і різьбярів. І ось в 18 столітті, коли освіта набуває світський характер, завдяки епосі Просвітництва, бере свій початок художню освіту в Росії. В загально освітні програмитепер починають включати художні дисципліни, а за підготовку професіоналів сфери мистецтва відповідають спеціальні навчальні заклади. Проте викладання окремих предметів в гімназіях залежало від матеріального становища самих навчальних організацій, виходило, що вивчення тих чи інших дисциплін ще довгий час було доступно не всім. Проте, художню освіту починає набувати професіоналізацію, стійкість, системність і впорядкованість.

Великий внесок у розвиток російського художнього освіти вніс Петро 1. Він оправляли талановитих учнів за кордон, які поверталися з новими знаннями, за його ж ініціативою була створена школа малювання при Петербурзької друкарні, в якій починають малювати з натури.

У 1725 році відкривається Академія наук, в якій вперше ввели викладання живопису і скульптури. Вперше час академія наук не могла гідно виховати художників, але потім відбулися зміни. Оскільки художню освіту піднялося на більш високий рівень, виникла необхідність відокремити художні дисципліни від Академії наук. Так в 1757 році з'явилася Академія мистецтв в Пітері.

У XIX столітті художню освіту набирає свої оберти. Відкриваються художні школи і училища. З 80-х років починають поширюватися так звані освітні подорожі. З 70-х затверджується система дошкільного виховання, яка містить процес творчого розвитку дітей з використанням фольклору. Загальне художню освіту і просвітництво лягло на плечі професійних громадських та мистецьких об'єднань, які активно справлялися з цим - створювалися художні класи, безкоштовні школи, народні музеї і т.д.

Не залишилося без уваги і освіту дорослих верств населення. Вони отримували свою художню освіту, відвідуючи гуртки і курси, читальні зали та екскурсії і т.д.

Загальна картина художньої освіти виглядала наступним чином - розвиток теорії мистецької освіти йшло вперед формальної освіти. Саме завдяки цьому відбувся стрибок художньої педагогіки в 20-і роки XX століття.

Таким чином, ми підходимо до художньої освіти в радянський період.

Після Великої Жовтневої соціалістичної революції освіту, в тому числі і художнє, інтенсивно оновлювалося, почалося масове просвітництво у всій області мистецтва, а досвід колишніх десятиліть активно сприяв цьому.

Скрізь, в тому числі і в області професійної художньої освіти, з'являлися експериментальні проекти, створювалися нові дидактичні принципи. А до програми з розвитку художньої освіти залучалися великі музиканти, художники та науковці.

Система мистецької освіти була тепер спрямована на професіоналізацію.

Середнє художню освіту можна отримати в училищах, по-іншому технікумах, по художнім та декоративно-прикладним, художньо-промисловим і художньо-технічних напрямків. За наступними спеціальностями: живопис, скульптура, розпис, моделювання та конструювання, художня обробка і оформлення і т.д.

А вчителів з малювання та креслення готують в педагогічних училищах, де крім предметів загальної освітиє і спеціальні, такі як академічний рисунок, живопис, скульптура, композиція, конструювання, анатомія, історія та теорія мистецтва, а також технологія виробництва і матеріалознавство.

В інститутах готують фахівців за тими ж спеціальностями, що і в училищах. Значної відмінності укладає в тому, що вузи готують фахівців вищої кваліфікації, отже, по закінченню вузу студент має найбільш широку і якісну теоретичну і практичну підготовку.

Діти з особливим талантом в образотворчому мистецтві могли отримати своє загальне і середню спеціальну освіту в середньо-художніх школах при інститутах Академії мистецтв Радянського Союзу. Для людей, які мали закінчену вища освітаі працювали в конструкторських бюро, інститутах і на заводах, в вузах художньо-промислової спрямованості були створені вечірні відділення по художньо-конструкторської підготовки.

Що стосується загального художньої освіти, свій розвиток воно зазнало в 1970-х роках, коли було вирішено розвивати програми естетичного виховання дітей. Відразу після цього стали розроблятися нові програми навчання в мистецькій сфері, з'явилися авторські напрацювання, створювалися заклади для естетичного виховання підростаючого покоління та школи мистецтв.

Після революції з'являлися нові формати в професійній освіті, наприклад, область дизайну.

В кінцевому підсумку художню освіту в СРСР передбачає широку систему професійного навчання майбутніх фахівців в області культури і мистецтва. В його основу закладено положення і установки прийняті в партії, принцип народності і метод соцреалізму.

У пострадянський період Після перебудови освіти в Росії попит на традиційне художню освіту впав, тим не менш завдяки тій же перебудові з'явився простір для нових починань та напрямків у сфері мистецтва.

Другий розділ містить докладну інформацію про зміст сучасного художнього освіти Росії і інформацію про педагогічних кадрах даної області. Я в свою чергу перерахую лише основні положення.

Концепція художньої освіти в Російській Федерації спирається на основний державний документ - "Національну доктрину освіти в Російській Федерації", який встановлює пріоритет освіти в державній політиці, визначає стратегію і напрями розвитку системи освіти в Росії на період до 2025 року.

У будь-якого освітнього процесу, не дивлячись на його специфіку, є мета, яку необхідно досягти, а в більшості випадків їх відразу декілька. Для досягнення тієї чи іншої мети ставляться певні завдання. Без проблем не було б і мети, а без мети і освітнього процесу. Мистецька освіта не є винятком і має свої цілі і завдання, які прописані в Наказі Мінкультури РФ від 28.12.2001 N 1403 "Про концепцію художньої освіти в Російській Федерації". Відштовхуючись від даних цілей художню освіту, покликане реалізувати такі завдання:

Чимало функцій має художню освіту в сучасній Росії, але існує ряд найбільш важливих, їх і слід розглянути найбільш докладно.

Виховна функція формує особистість високо духовну; гедоністичних відповідає за те, що у дітей з'являється бажання не тільки відвідувати заняття по художнім напрямку, але і отримувати естетичне задоволення від даних уроків; комунікативна функція дозволяє сформувати комунікативні навички; завдяки пізнавальної функції діти отримують художні знання, а також прагнуть до осягнення світу навколо і себе, в тому числі; розвиваюча відповідає як за загальний розвиток особистості, так і за розвиток художніх умінь і навичок, допомагає знайти нехай до самовираження.

Важливим пріоритетом сучасного художнього освіти є процес розвитку і формування інтелектуальної та естетичної особистості, незалежно від того чи буде професійна діяльність людини пов'язана з художньої областю чи ні.

Даний фактор передбачає розвиток і посилення гуманітарної сторони освіти в усіх її проявах, в тому числі і освітній потенціал образотворчого мистецтва.

Російська Федерація проводить цілеспрямовану державну політику, орієнтовану на системну підтримку і розвиток освіти в сфері культури і мистецтва.

Російське художню освіту включає в себе традиції художнього та естетичного розвитку і виховання, які склалися на основі великого вітчизняного наукового, мистецького та педагогічного досвіду попередніх поколінь, а також на спадщину відомих російських художників образотворчого мистецтва.

Що стосується перспектив розвитку сучасного художнього освіти, то одним з головних його компонентів є орієнтація на союз кращих традицій художньої освіти та нових технологій в освіті, які доступні в наш час.

Ще однією стратегією розвитку сучасного художнього освіти є процес формування найбільш згуртованого партнерської взаємодії між системою освіти і культура, а також між іншими складовими морально-естетичного виховання і художньої освіти.

В кінцевому підсумку хочеться сказати, що Російську сферу мистецтва визнають у всьому світі. З цього випливає, що система мистецької освіти Росії обумовлена ​​своєю унікальністю і ефективністю. Російські професійні кадри в сфері мистецтва затребувані не тільки на батьківщині, але і за кордоном. А багато випускників мистецьких навчальних закладів домагаються світового визнання.

Підводячи підсумки, варто зазначити, що підготовка художніх педагогічних кадрів вищої кваліфікації ведеться по всій країні. В даний час в Росії працює і розвивається велика кількість освітніх установ художньої спрямованості, що займають гідну нішу серед всіх навчальних закладів.

бібліографічний список

«ОК 009-2016. Класифікація спеціальностей за освітою »// КонсультантПлюс [сайт].URL: Http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_212200/ (дата звернення 20.02.2018).

Постанова Уряду Російської Федерації від 4 жовтня 2000 р N 751 м Москва «Про національну доктрину освіти в Російській Федерації» // Російська газета [електронна газета].URL: Https://rg.ru/2000/10/11/doktrina-dok.html (дата звернення 20.02.2018).

Наказ Мінкультури Росії від 28 дек. 2001 року № 1403. Концепція художньої освіти в Російській Федерації: затверджено Наказом Міністерства культури Російської Федерації від 28.12.2001 № 1403 // Кодифікація РФ [сайт].URL: http:// rulaws. ru/ acts/ Prikaz- Minkultury- RF- ot-28.12.2001- N-1403 / (дата звернення 13.02.2018).

Розпорядження уряду Російської Федерації від 25 серпня 2008 року № 1244-р. Про концепцію розвитку освіти в сфері культури і мистецтва в Російській Федерації на 2008-2015 роки // КонсультантПлюс [сайт].URL: Http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_79661/ (дата звернення 13.02.2018).

Александрова, Є.Я. Становлення і розвиток системи художньої освіти в Росії, XVIII - початку ХХ столітті: дисертація / Міністерство культури РФ. - Москва: Російський інститут культури, 1998..

Баженова Т. Ю. Лекції «Історія і теорія художньої освіти»: лекції / Тула, 2007. - 41 с.

Л.Л. Алексєєва, І.М. Биховська, Н.А. Кочеляева, В.В. Мартинова, Є.П. Олесина, Т.С. Федорова, Л.В. Школяр. Мистецька освіта в Російській Федерації. Розвиток творчого потенціалу вXXIстолітті: аналітична доповідь / К.Е. Розлого, - Москва, 2011 року.

М.М. Фоміна. Історія художньої освіти в Росії ХХ ст. в особах, факти, події, творах художньої творчості дітей та підлітків. / Ю.В. Голобоков. - Москва, 2002. - 473 с.

Педагогіка мистецтва. Функції художньої освіти [Електронний ресурс] // Студентська бібліотека онлайн [сайт]. .URL: Http://studbooks.net/86782/kulturologiya/funktsii_hudozhestvennogo_obrazovaniya (дата звернення 09.02.2018).

ХУДОЖНЯ ОСВІТА

ЯК БЕЗПЕРЕРВНИЙ ПРОЦЕС ПІЗНАННЯ ОБ'ЄКТИВНОЇ РЕАЛЬНОСТІ ЛЮДИНОЮ

Реєстрація © 2008 Д. Л. Зрілих

кандидат педагогічних наук, доцент каф. методики викладання музики та образотворчого мистецтва

Курський державний університет,

Статтю присвячено проблемі художньої освіти як процесу безперервного пізнання навколишньої дійсності людиною. Мистецька освіта - найважливіший елемент у формуванні та розвитку гармонійно розвиненої творчої особистості. В освітній системі здійснюється поетапний розвиток процесу пізнання світу, що включає дошкільну, початкову, середню, вузівська і академічне професійно-художню освіту. Процес художньої освіти тривалий, безперервний і, по суті, чи не завершуємо.

Ключові слова: Художня культура, художнє освіту,

художній смак, естетичне виховання, образотворче мистецтво, образотворча діяльність, зоровий образ, зоровий аналізатор, зорове сприйняття, художні твори російського та світового мистецтва, творчі здібності, образне мислення.

Відмінною рисою сучасного російського освіти є зміна змістовно-цільових аспектів з позицій гуманізації та модернізації. Це стосується і художньої освіти.

Модернізація російського освіти - один із пріоритетних напрямків політики держави, домінуюча мета якого - створення стійкого механізму розвитку всієї системи освіти. Провідна завдання освітньої політики в Росії полягає в забезпеченні якісної освіти на всіх рівнях дошкільної, початкової і загальної професійної освіти.

«Мистецька освіта - це процес оволодіння і присвоєння людиною художньої культури свого народу і людства, один з найважливіших способів розвитку і формування цілісної особистості, її духовності, творчої індивідуальності, інтелектуального і емоційного багатства».

«Концепція художньої освіти» - це своєчасний і

необхідний основний державний документ, який спирається «на національну доктрину освіти в Російській Федерації, вирішальний багато нагальних проблем в галузі мистецької освіти» [Там же]. Даний державний документ чітко визначає стратегічні напрямки національної політики, вказуючи на довгострокові перспективи його розвитку в єдності цілей, завдань і ефективних шляхів їх досягнення і реалізації.

Цілі художньої освіти на сучасному етапі розвитку в новій демократичній Росії можна позначити так:

Підвищення загального рівня значущості духовної культури і мистецтва в області освіти;

Збереження, розвиток і подальше вдосконалення унікальної системи установ мистецької освіти як носіїв духовної культури і мистецтва в багатонаціональній Росії.

Виходячи з цілей художньої освіти, можна виділити завдання, здійснення яких воно покликане забезпечити:

Формування і розвиток естетичних потреб і смаків у всіх соціальних і вікових груп населення;

Підготовка творчих кадрів до професійної діяльностів сфері мистецтва і культури, а також педагогічних кадрів для системи художньої освіти;

Залучення громадян Росії до цінностей вітчизняної та зарубіжної художньої культури, кращих зразків народної творчості, класичного і сучасного мистецтва;

Збереження і передача новим поколінням кращих традицій вітчизняного професійної освіти в галузі мистецтва;

Широке впровадження художньої освіти як важливого чинника інтелектуального вдосконалення, що сприяє розкриттю творчого потенціалу дітей та юнацтва;

Виявлення художньо обдарованих дітей та молоді, забезпечення відповідних умов для їх освіти і творчого розвитку.

Реалізація перерахованих вище цілей і завдань в галузі мистецької освіти повинно оперативно вирішити всі сучасні проблемив області культури і мистецтва, пережиті російським суспільством на сучасному етапі.

Мистецька освіта - найважливіший елемент у формуванні та розвитку гармонійно розвиненої творчої особистості. Отже, найважливішу роль в навчально-виховному процесі учнів початкової, середньої, старшої ланки загальноосвітніх шкіл та студентів коледжів і вузів, а також фахівців післявузівської професійної освіти відіграє безперервність мистецької освіти.

У систему художньої освіти включені наступні компоненти: естетичне виховання, художньо-педагогічне, а також професійну художню освіту. Програми художньої освіти реалізуються в різноманітних освітніх установах, починаючи з дитячих садків і закінчуючи післявузівську професійною освітою.

Для кожного етапу мистецької освіти деякі сторони цього процесу виступають як домінуючі, провідні, інші ж - як додаткові і супутні, причому важливу роль відіграють вікові особливості.

В дошкільному віцінайважливішу роль відіграє формування естетичного ставлення до навколишнього світу, яке, в основному, реалізується через синкретичні художні прояви дитини, органічно вписані в його власну життєдіяльність.

В початковій школіформуються базові підстави, купуються первинні відомості, на основі яких в подальшому складеться як система естетичних знань, так і власні художньо-практичні навички дитини.

В середній школіпідлітки опановують мовою різних видівпластичних і тимчасових мистецтв, що дає їм можливість самостійно сприймати і аналізувати художні твори, а також створює передумови для вдосконалення власної художньої діяльності.

У середніх спеціальних і вищих навчальних закладах молоді люди приходять до повноцінної соціально-культурної самоідентифікації, усвідомлюючи свою приналежність до певного «культурного шару» з його особливими художественноестетіческімі уявленнями і смаками, на основі яких складаються

певні пріоритети і у власному художній творчостінезалежно від його професійної або аматорської спрямованості.

У формуванні «духовного клімату» сучасної масової школи домінуюче значення мають предмети естетичного напрямку освітньої галузі «Мистецтво», поява якої в структурі шкільної освіти обумовлено специфікою мистецтва як особливого явища культури. Вона представлена ​​трьома навчальними дисциплінами естетичного циклу: музика, образотворче

мистецтво, світова художня культура. Названі предмети виділені в самостійний блок, що свідчить про офіційне визнання їх специфічної ролі в освіті учнів.

Унікальне значення освітньої галузі «Мистецтво» полягає в тому, що в интеллектуализированной і вербалізувати сучасної масової школі предмети естетичного циклу грають зовсім особливу роль - розвивають емоційно-моральну і сенсорну культуру школяра, пробуджують здатність естетично сприймати, цінувати і створювати дійсність за законами краси в навколишньому життя і мистецтві. Предмети естетичного циклу безпосередньо спрямовані на розвиток гармонійно розвиненої особистості школяра, ядро ​​якої - прагнення до порозуміння цілісної картини світу, освоєння культури як досвіду попередніх поколінь, прилучення до духовної спадщини минулого і пізнання сьогодення.

В сучасних умовах актуальним є переосмислення духовного становлення особистості школяра на основі розвитку естетичного бачення навколишнього світу, його емоційно-образного осягнення і розвитку пізнавального інтересу до образотворчого мистецтва. Однак не перший рік йде напружена робота по перебудові, оновлення всієї системи шкільної освіти. Побутують різні думки, ведеться ефективний пошукшляхів розвитку школи, виробляються концепції, створюються цікаві проекти, варіативні програми, з'являються нетрадиційні форми навчання і виховання. Однак, незважаючи на впровадження інноваційних підходів в галузі мистецької освіти та естетичного виховання в цілому, навчально-виховний процес в масовій школі продовжує залишатися типовим, традиційним, недостатньо добре враховує індивідуальні особливості школярів, особливо це стосується і є найбільш актуальним для молодшого школяра.

Школа і суспільство пов'язані тісними узами актуальних проблем навчання, виховання і осягнення життєвої мудрості, і вони невіддільні один від одного. Суспільство живе і розвивається так, як воно вчиться. І як не дивно це звучить, «інтереси школяра і потреби сучасного суспільства поступово виявилися за порогом школи». Вихід із цього становища тільки один - кардинальна зміна шкільної політики і самої школи в напрямку її демократизації і модернізації.

На наукових конференціях, консиліумах, у виступах відповідальних працівників освіти, що стосуються проблем розвитку художньої культури, говориться, що головне завдання полягає в тому, щоб знайти ту область художньої освіти, де найбільш якісно і ефективно реалізується специфіка естетичного сприйняття явищ, фактів, подій навколишнього світу і художнього сприйняття творів вітчизняного та світового мистецтва. Але також необхідно реалізовувати і здатність усвідомлення своїх особистих особливих форм емпатії: емоційне співпереживання і проживання емоційних станів свого внутрішнього світу, які також відчувають і інші люди, а крім того,

естетичну чуйність і естетичні почуття, що знаходять прояви в творчих роботах.

Мистецька освіта виконує нічим незамінну роль в збереженні і розвитку національних культурних традицій, в процесі етнічної самоідентифікації та інтеграції особистості в духовну культуру: національну, загальноросійську і світову. Відкриваючи двері в інший світ культури, мистецтво вчить розумінню і прийняттю іншу людину, сприяє становленню толерантної свідомості, гуманістичної спрямованості особистості.

Емоційно-ціннісний, чуттєвий досвід, виражений в образотворчому мистецтві, можна осягнути тільки через власне переживання - проживання художнього образу. У цьому особлива сила і своєрідність образотворчого мистецтва: його зміст має бути присвоєно молодшим школярем як власний чуттєвий досвід. На основі цього відбувається розвиток пізнавального інтересу, емоційної чуйності і прояв естетичних почуттів, освоєння художнього досвіду поколінь і емоційно-ціннісних критеріїв життя.

Образотворче мистецтво, що має гуманітарний характер і естетичну природу, стає провідним засобом виховання, суть якого в зверненні до людини - носія творчої творчої природи, в її розвитку (у учня і вчителя), в наповненні навчальних дисциплін живими почуттями, яскравими образами. «Мистецтво - це час і простір, в якому живе краса людського духу. Як гімнастика випрямляє тіло, так мистецтво випрямляє душу. Пізнаючи цінності мистецтва, людина пізнає людське в людині, підніме себе до світлого і прекрасного ... »- ці чудові слова належать відомому педагогу В. А. Сухомлинським. Вони не втратили своєї актуальності і на сучасному етапі розвитку нової демократичної Росії. .Адже образотворче мистецтво - це чарівна нас об'єктивна реальність, це краса, яка оточує, хвилює, радує, спонукаючи дбайливо і з любов'ю ставитися до її принад.

Як же розуміти ці природні і життєві реалії? Необхідно звернутися до специфіки образотворчого мистецтва, його особливостям, освоїти виразні графічні та живописні засоби, що дають можливість художникам відображати свої почуття, переживання і хвилювання, радість і захват, почерпнуті в природі і мистецтві, розібратися в його основних видах і жанрах.

Образотворче мистецтво - універсальна форма відображення духовного світу людини, його матеріальної культури. Однак нам представляється, що учнів початкової школи рано долучати до пізнання багатства і багатогранності всіх видів пластичних і тимчасових мистецтв. Цей пізнавальний процес - тривалий і складний, що вимагає поступового системного підходу до пізнання світу і усвідомлення ролі мистецтва у формуванні та розвитку гармонійної і розвиненої особистості. Завдання педагога - ввести дитину в світ образотворчого мистецтва, сформувати його зорове сприйняття, елементарні естетичні уявлення про навколишню дійсність. Пріоритетною метою мистецької освіти в школі є духовно-моральний розвиток школяра, т. Е. Формування у нього якостей, що відповідають уявленням про справжню людяності, доброти і культурної повноцінності в сприйнятті зовнішнього світу.

«Мистецька освіта школярів здійснюється в основному в трьох формах.

1. Загальноосвітня школа, урок образотворчого мистецтва, обов'язковий для кожного школяра, приблизно охоплює 100% учнів. завдання художнього розвитку- мистецтво як досвід відносин. Форма залучення до мистецтва - зона загальної культури.

2.Кружкі, студії, клуби - форми «необов'язкового» навчання, що існують і в школі, і поза школою, що охоплюють тільки бажаючих або мотивованих. Завдання художнього розвитку - мистецтво як досвід творчості. Форма залучення до мистецтва - зона вільного пошуку інтересів.

3. Дитячі художні школи (вечірні без відриву від загальноосвітньої школи і з відривом від неї). У ці профільні школи мистецтва потрапляють школярі, які витримали конкурс. Завдання художнього розвитку -мистецтво як мовний досвід. Форма залучення до мистецтва - зона професійної культури »[Там же, с. 48].

Дана модель демонструє основи, на яких необхідно будувати процес залучення дитини до мистецтва, виходячи з головної мети художньої освіти та естетичного виховання школярів - формування духовної культури особистості, залучення до загальнолюдських цінностей, оволодіння національною культурною спадщиною.

заняття по образотворчої діяльностідошкільнят і уроки образотворчого мистецтва в початкових класах закладають основи чуттєвого пізнання. Почуття, думки і уявлення людей в образотворчому мистецтві виражаються в конкретній формі - в зорових образах. За допомогою зорового аналізатора ми сприймаємо не тільки зовнішній вигляд предметів (форму, колір, положення в просторі, їх зв'язку між собою), але і найтонші душевні переживання людини. Розвинуте зорове сприйняття допомагає людині повніше і глибше розуміти і оцінювати не тільки красу предметів навколишньої дійсності, а й безцінні твори російського та світового мистецтва.

а) художньої культури, потреби в спілкуванні з мистецтвом;

б) стійкого інтересу до мистецтва;

в) художнього смаку, творчих здібностей, образного мислення;

г) здатності оцінювати навколишній світза законами краси і ін.

школярами в образотворчої діяльності. Сприйняття твору мистецтва передбачає не просто знайомство з ним, а власне образотворчу діяльність (малювання, ліплення, моделювання, конструювання і т. Д.). Тому зміст освіти не може бути реалізоване без розвитку пізнавального інтересу, емоційно-ціннісного сприйняття, а також морально-естетичного ставлення до творів мистецтва і художньо-творчої діяльності.

Практична, життєва спрямованість змістовної частини освітнього процесу обумовлена ​​сучасними соціальними і культурними умовами, орієнтована на утвердження національних і загальнолюдських

цінностей, на становлення і соціалізацію особистості учня в сучасному світі.

Підвищення ролі цивільно-патріотичного виховання (знайомство з традиційним російським мистецтвом, його витоками, видами, ціннісними орієнтирами) і формування толерантного ставлення до інших культур;

Придбання початкової компетентності слухача, глядача, юного художника;

Здатність розрізняти позитивні і негативні впливи в культурі;

Інтеграція отриманих знань у власній художньо -Творчі діяльності; вміння організувати свій культурне дозвілля.

Навчальний предмет «образотворче мистецтво» включає основи всіх зорових видів мистецтв: живопису, графіки, скульптури, народного і

професійного декоративно-прикладного мистецтва, дизайну та архітектури. Основні види творчих робіт - практична художня діяльність учнів, естетичне сприйняття дійсності і мистецтва.

Основу пізнання процесів об'єктивної реальності та мистецтва становить сприйняття, яке дозволяє в значній мірі розширити і поглибити емоційно-ціннісний досвід дитини і створити основу його творчої діяльності. Слід враховувати, що способом сприйняття художнього образу є не тільки споглядання, а й переживання.

Виходячи з реалій повсякденному життіу дітей шкільного віку, вчителів, деяких батьків далеко не завжди складається позитивна думка про вплив навчальної дисципліни «образотворче мистецтво» на формування нравственноестетіческой чуйності. Як же тоді підготувати «маленьких геніїв», творців, фантазерів, з дошкільного та молодшого шкільного віку, до початку зустрічі з основними поняттями естетичних категорій «прекрасне і потворне» як на заняттях образотворчим мистецтвом, так і в повсякденному житті? І що треба зробити, щоб ці важливі для дітей умови навчання і виховання носили творчий характер? Є певна закономірність: цікавість - інтерес -творчество. У ній проявляється неперевершена сміливість і свобода вираження, індивідуальність кожної дитини.

Масова школа - це висхідні сходинки пізнання мудрості життя від початкових до випускних класів, які ведуть все вище і вище до самовдосконалення, самопізнання і світорозуміння на тому рівні життєвих вражень, які відповідають віковим особливостям учнів. Як важливо усвідомлювати вчителям і батькам, що кожна з цих сходинок стає для дитини справжнім відкриттям пізнання процесів, що відбуваються в зовнішньому світі, через наочно-образне сприйняття образотворчого мистецтва. Цим обумовлена ​​особлива роль шкільного художньої освіти.

У людини протягом усього свідомого життя відбуваються якісні зміни в пізнанні навколишнього світу. Це виражається в формуванні морального, естетичного, художнього, етичного початку, в реалізації моральних принципів і душевних якостей. Саме в дитинстві, починаючи з дошкільного і молодшого шкільного віку, доцільніше, ефективніше закладати фундамент пізнання об'єктивної реальності через дивовижний і захоплюючий світ прекрасної і чарівної «країни» під назвою Образотворче мистецтво.

Багато педагогів, які вважають себе корифеями в області навчання і освіти, наївно вважають, що образотворче мистецтво настільки доступно всім, хто цікавиться їм, що для цього не потрібно ніякої особливої ​​художественноестетіческой підготовки. Для цього досить жваво розповісти, стоячи біля дошки, програмний матеріал і показати з указкою в руках на плакаті особливості зображення, не викликаючи у молодшого школяра пізнавального інтересу, співпереживання, емоційного настрою і емоційно-естетичної чуйності на все, що відбувається як в мистецтві, так і в життя.

Особливо важливий інший аспект художньої педагогіки, який полягає в тому, щоб «розбудити» дитини, зацікавити його естетично сприймати красу блакитної планети під назвою Земля. І тоді дитячим очам відкриється дивовижна палітра фарб і образів. Потрібно навчити маленького художника бачити світ в широті і різноманітті, навчити дитину мріяти, дізнаватися красу не тільки в пишній троянді,

яку ретельно ростив садівник, а й в малому придорожньому квітці, тонкий стебло якого вперто пробиває асфальт.

Тому роль вчителя є провідною в процесі залучення учнів до мистецтва. Саме педагог створює на уроці емоційно-образну атмосферу пізнання, ставить цілі і організовує живе спілкування між школярами та художніми творами так, щоб мистецтво служило розвитку духовного світу учнів.

Будь-яка тема уроку по ізоіскусства повинна бути не просто «пройдена», або вивчена, а прожите, т. Е. Глибоко відчута і пережита учнями. Тільки коли знання, вміння і навички стають особистісно значущими, зв'язуються нерозривному ниткою з реальним життямна рівні світорозуміння школяра і емоційно забарвлюються, висловлюючи естетичну чуйність, відбувається розвиток гармонійної і розвиненої особистості, продуктивно формується ціннісне ставлення до світу. На цьому етапі пізнання процесів об'єктивної реальності, дитині просто необхідний творчий досвід і вчитель, який володіє елементами педагогічної драматургії (міміка, пантоміма і вокальна міміка), як ніхто інший може створити йому ці умови пізнання зовнішнього світу.

Модернізація мистецької освіти вимагає пошуку нових підходів до викладання дисциплін освітньої галузі «Мистецтво». До них можна віднести наступні:

Безперервне оновлення програмно-методичного забезпечення навчально-виховного процесу, змісту, ефективних форм і методів художньої освіти з урахуванням кращого вітчизняного досвіду і світових досягнень;

Видання на допомогу педагогам художньо-естетичного циклу програмно-методичних матеріалів і навчально-методичних комплексів для початкової, основної та вищої школи;

Підвищення якості та розвиток досконалої системи підготовки педагогічних кадрів з урахуванням реальних суспільних потреб, нових тенденцій в розвитку російської духовної та художньої культури.

Процес розвитку інноваційних підходів і модернізації всієї системи художньої освіти потрібно розуміти як якісний поворот масової школи до школяра, поваги його особистості, гідності, прийняття його інтересів, запитів, цілей, т. Е. Створення максимальних сприятливих умов для розкриття здібностей, самовизначення.

Ці інноваційні підходи можна реалізувати, якщо в освіті буде затребуваний учитель з новим педагогічним мисленням, спрямованим:

По-перше, на формування творчої особистості, розкриття своєрідності індивідуального розвитку кожного школяра, з урахуванням його життєвих прагнень, як вільного суб'єкта шкільного життя, Навчально-виховного процесу, всіх видів діяльності (художньої, трудової, суспільно-організаційної);

По-друге, на пріоритет гармонійного комплексного виховання людини перед диференційованим процесом його навчання через використання різноманітних видів діяльності учнів (ігровий, трудовий, художньої, навчальної, спортивно-оздоровчої), коли колективна, фронтальна форма роботи поступово стає суто індивідуальної;

По-третє, на творче начало освітнього процесу, діяльну і грунтовне ознайомлення школяра з красою зовнішнього світу, поєднання навчання і виховання з художнім і продуктивною працею за законами краси.

На сучасному етапі інноваційних перетворень у сфері мистецької освіти таким педагогічним мисленням, безумовно, має вчитель, що працює з дітьми молодшого, середнього та старшого шкільного віку з організації та управління навчально-виховним процесом і процесом пізнавальної діяльності в галузі образотворчого мистецтва та об'єктивної реальності.

Безперервність процесу художньої освіти у вищій школі має на меті озброїти бакалавра, спеціаліста і магістра теорією художньої педагогіки, мистецтва, знаннями про різних художніх напрямках, стилях, концепціях і методиках дослідницької діяльності, Спрямованих на формування духовної культури майбутнього фахівця в галузі мистецької освіти та естетичного виховання.

Дисципліна «Історія і теорія художньої освіти» включена до федерального компонент загальних професійних дисциплін підготовки бакалаврів художньої освіти. Курс є базовим в системі професійної підготовки випускників класичного університету. І роль його особливо зростає в даний час, оскільки

У центрі сучасного освітнього процесу в вузі знаходиться особистість майбутнього фахівця, його прагнення до розуміння цілісної картини світу, освоєння культури як досвіду попередніх поколінь, прилучення до духовної спадщини минулого, пізнання сьогодення;

Вимоги часу роблять необхідним підвищення якості професійної підготовки майбутніх фахівців в галузі мистецької освіти.

Вивчення ключових питань філософії, естетики, історії мистецтв, мистецтвознавства, педагогіки, психології, історії художньої культури виходить в авангард освітньої системи, В яку включені і основи естетичного виховання, історії освіти і педагогічної думки, художньої педагогіки. Все це становить фундамент загальнокультурної і загальнотеоретичної гуманітарної підготовки фахівця будь-якого профілю. Для майбутнього ж вчителя або викладача музики ця дисципліна повинна стати одним з найбільш вагомих предметів в системі загальної професійної підготовки.

«Історія і теорія художньої освіти» - це той навчальний предмет, який може представити велику силу мистецтва у формуванні духовних, моральних якостей гармонійно розвиненої особистості, в самопізнанні, самооцінці, самовихованні і саморозвитку, поза мистецтво не проросте ні інтелект поколінь, ні асоціативне мислення, ні доброчинна самоіронія, ні відважна інтуїція, і внутрішня свобода, поза якою немає творчості. Там, де немає поваги до культури, не може бути і поваги до свободи: там проявляється згубне зверхнє ставлення до всього неординарного, відважної думки - все, за чим ховається талант. Тільки в мистецькому середовищі з'являються і формуються люди, здатні широко і вільно мислити, створювати культурні цінності, що залишаються в століттях.

Проблема розвитку всебічно розвиненої особистості на основі високого гуманізму, моральності і творчої активності через художню освіту як безперервний процес пізнання об'єктивної реальності, можна висловити чудовими словами класика російської літератури Ф. М. Достоєвського.

«Краса врятує світ» - сказав один з наймудріших письменників Росії, врятує від духовної убогості, неуцтва, жорстокості, насильства та інших атрибутів аморальності, вільний захльостують все навколо. Як «напоїти» душу дитини цілющим бальзамом краси, відкрити його погляду чарівний, гармонійний світ

прекрасного, що увібрав в себе ранкову ніжність світанку, гомін пташиних зграй, шелест хвиль, шепотіння листя, посмішку немовляти - все те, що повсякденно, буденно оточує нас?

бібліографічний список

1. Концепція художньої освіти в Російській Федерації // Мистецтво в школі. - 2002. - № 2.

2. Островська, О. В. Уроки образотворчого мистецтва в початковій школі: 1-4 кл. : Посіб. для вчить. / О. В. Осторовскя. - М.: гуманітаріїв. изд. центр ВЛАДОС, 2000. -276 с., іл.

3. Програми загальноосвітніх установ. Образотворче мистецтво і художня праця 1-9 класи / розр. під рук. і ред. народного художника Росії, академіка РАО Б. М. Неменского. - М.: Просвещение, 2005. - С. 141.

4. Пьянкова, Н. І. Образотворче мистецтво в сучасній школі / Н. І. Пьянкова. - М.: Просвещение. 2006. - 176 с.

Художня школа реалізує наступні освітні програми:

1. старшого відділення

Нормативний термін навчання - 3 роки

Форма навчання - очна

російською мовою

Додаткова загальноосвітньої загальнорозвиваючих програма Старшого відділення Художньої школи (далі - програма), розроблена, затверджена і реалізується Автономної некомерційної організацією додаткової освіти Художня школа - Центр естетичного виховання Олексія Єгорова є додатковою загальноосвітньої загальнорозвиваючу програмою художньої спрямованості, що реалізується з метою задоволення індивідуальних освітніх потреб та інтересів громадян в отриманні необхідних теоретичних знань і практичних навичок і являє собою комплекс основних характеристик освіти, організаційно-педагогічних умов і форм атестації, розроблених з урахуванням вимог ринку праці на підставі нормативно-правових документів.

Новизною даної освітньої програми є те, що в ній основним предметом є композиція. З огляду на вікові особливості дітей, що навчаються в школі, був розроблений композиційний метод навчання, що дозволяє навчаючи, розвивати індивідуальні творчі здібності учнів. Сутність композиційного методу склалася з творчого підходу викладачів до методики навчання і виховання учнів. В основі композиційного методу навчання покладено принцип образного сприйняття дітей. У 10 років дитина сприймає навколишню дійсність інакше, ніж в 14-15 років. Тому поділ навчального процесу відповідно до вікових категорій вважається доцільним і дозволяє вести поетапне навчання.

Чисельність учнів за рахунок коштів фізичних та юр.осіб за договорами про освіту - 40 чол

1. Додаткова загальноосвітня загальнорозвиваючих програма художньої спрямованості молодшого відділення

Нормативний термін навчання - 1 рік

Форма навчання - очна

Освітній процес здійснюється на російською мовою

Опис освітньої програми

Додаткова загальноосвітньої загальнорозвиваючих програма Молодшого відділення Художньої школи (далі - програма), розроблена, затверджена і реалізується Автономної некомерційної організацією додаткової освіти Художня школа - Центр естетичного виховання Олексія Єгорова є додатковою загальноосвітньої загальнорозвиваючу програмою художньої спрямованості, що реалізується з метою задоволення індивідуальних освітніх потреб та інтересів громадян в отриманні необхідних теоретичних знань і практичних навичок і являє собою комплекс основних характеристик освіти, організаційно-педагогічних умов і форм атестації, розроблених з урахуванням вимог ринку праці на підставі наступних нормативно-правових документів:

Програма регламентує мети, плановані результати, зміст, умови та технології реалізації освітнього процесу, оцінку якості підготовки учнів і включає в себе: календарний навчальний графік, навчальний план, зміст робочих програм дисциплін, вимоги до проміжної, підсумкової атестації та інші навчально-методичні матеріали, забезпечують якість підготовки учнів і реалізацію даної програми.

Новизною даної освітньої програми є те, що в ній основним предметом є композиція. З огляду на вікові особливості дітей, що навчаються в школі, був розроблений композиційний метод навчання, що дозволяє навчаючи, розвивати індивідуальні творчі здібності учнів. Сутність композиційного методу склалася з творчого підходу викладачів до методики навчання і виховання учнів. В основі композиційного методу навчання покладено принцип образного сприйняття дітей. програма враховує методичні рекомендаціїв роботі з дітьми молодшого та середнього шкільного віку і спрямована на їх художньо-естетичний розвиток. У 7 років дитина сприймає навколишню дійсність інакше, ніж в 14-15 років. Тому поділ навчального процесу відповідно до вікових категорій вважається доцільним і дозволяє вести поетапне навчання.

Програма дає можливість при необхідності вносити зміни та доповнення в завдання в рамках поставлених цілей і завдань, виходячи з досвіду дітей, ступеня засвоєння ними навчального матеріалу, А також проводяться конкурсів, виставок, фестивалів.

Додаткова загальноосвітня загальнорозвиваючих програма художньої спрямованості студія

Нормативний термін навчання - 1

Форма навчання - очна

Освітній процес здійснюється російською мовою

Опис освітньої програми

Додаткова загальноосвітньої загальнорозвиваючих програма Студії Художньої школи (далі - програма), розроблена, затверджена і реалізується Автономної некомерційної організацією додаткової освіти Художня школа - Центр естетичного виховання Олексія Єгорова є додатковою загальноосвітньої загальнорозвиваючу програмою художньої спрямованості, що реалізується з метою задоволення індивідуальних освітніх потреб та інтересів громадян в отриманні необхідних теоретичних знань і практичних навичок і являє собою комплекс основних характеристик освіти, організаційно-педагогічних умов і форм атестації, розроблених з урахуванням вимог ринку праці на підставі наступних нормативно-правових документів:

Програма регламентує мети, плановані результати, зміст, умови та технології реалізації освітнього процесу, оцінку якості підготовки учнів і включає в себе: календарний навчальний графік, навчальний план, зміст робочих програм дисциплін, вимоги до проміжної, підсумкової атестації та інші навчально-методичні матеріали, забезпечують якість підготовки учнів і реалізацію даної програми.

Анод «Художня школа - ЦЕВ Олексія Єгорова» (далі Художня школа) здійснює діяльність в сфері додаткової освіти по общеразвивающим програмами дітей молодшого дошкільного віку. Програма художньої студії для дітей від 6 до 9 років має художньо-естетичну спрямованість на загальнокультурний розвиток дітей, яке організоване в індивідуально-груповій формі. Програма розрахована на один рік навчання (з вересня по травень). У Художньої студії проводяться виставки за підсумками навчання.

Всі заняття є практичними і проводяться в спеціально обладнаних аудиторіях. Учні працюють з різними художніми матеріалами, освоюють різноманітні техніки образотворчого мистецтва. У навчально-творчому процесі учні виконують завдання, в ході виконання яких, набувають навичок роботи з різними художніми матеріалами (фарби, олівці, пластилін і т. П.). А також отримують початкові знання з рисунку, живопису, композиції, ліплення.

Особливістю даної загальнорозвиваючу програми є те, що в ній основний предмет - живопис. З огляду на вікові особливості учнів в школі, був розроблений композиційний метод навчання, що дозволяє навчаючи, розвивати індивідуальні творчі здібності учнів. Сутність композиційного методу склалася з неординарного підходу викладачів до методики навчання і виховання учнів. В основі композиційного методу навчання покладено принцип дитячої творчості

Дана програма враховує сучасні освітні технології, які відображаються в принципах навчання (індивідуального підходу, доступності, наступності, цілісності, результативності). А також в формах і методах навчання (практичні індивідуально-групові заняття). Дана освітня програма забезпечена всіма необхідними засобами навчання (наявність спеціально обладнаних аудиторій, оснащених мольбертами, софітами, і ін. Устаткуванням, наявність методичного, натюрмортного і гіпсового фонду).

Вік дітей, які беруть участь в реалізації даної загальнорозвиваючу програми з 6 до 9 років.

Чисельність учнів за рахунок коштів фізичних та юр.осіб за договорами про освіту - 10

Методичні документи для забезпечення освітнього процесу

Поняття, проблеми, смисли та особливості художньої освіти (в певній галузі художньої підготовки - живопис, графіка, декоративне мистецтво, дизайн та ін.)

1. ПОНЯТТЯ мистецької освіти:

Художня освіта- це процес оволодіння і присвоєння людиною художньої культури свого народу і людства, один з найважливіших способів розвитку і формування цілісної особистості, її духовності, творчої індивідуальності інтелектуального і емоційного багатства.

Необхідною складовою естетичного, педагогічного та психологічного аспектів є історія мистецької освіти, яка вивчає динаміку розвитку даного феномена в різних часових межах.

2. Основні ПРОБЛЕМИ мистецької освіти:

Збереження спадщини російської культури- стратегічне завдання державної культурної політики.

Визначення особливостей навчання живопису, Що сприяють збереженню і передачі різних традицій в умовах сучасної художньої культури, розвитку навичок сприйняття та аналізу живопису різних стилів і жанрів.

Визначення механізму включення традиційвітчизняної художньої школи в процес навчання живопису в умовах сучасної художньої культури.

3. КОНЦЕПЦІЯ художньої освіти в Російській Федерації(Далі - Концепція) спирається на основний державний документ - "Національну доктрину освіти в Російській Федерації", який встановлює пріоритет освіти в державній політиці, визначає стратегію і напрями розвитку системи освіти в Росії на період до 2025 року. Концепція відображає волю держави в реалізації конституційних праві свобод людини і громадянина Росії в галузі культури і мистецтва:

Право на участь у культурному житті і користування установами культури, доступ до культурних цінностей;

Свободу літературного і художнього видівтворчості, викладання, охорону інтелектуальної власності;

Обов'язок піклуватися про збереження історичної та культурної спадщини, Берегти пам'ятники історії і культури.

Концепція визначає стратегічні напрямки державної політики в цій сфері, вказує на перспективи розвитку мистецької освіти в єдності цілей, завдань і шляхів їх досягнення.
Практична реалізація цього надзавдання повинна спиратися на історично сформовану в Росії систему художньої освіти.

ЦІЛІ художньої освіти на сучасному етапі

Забезпечення реалізації Національної доктрини освіти в Російській Федерації;

Підвищення загального рівня значущості культури і мистецтва в освіті;

Збереження і розвиток ситуації, в Росії унікальної системи художньої освіти в галузі культури і мистецтва.

Мистецька освіта покликане забезпечити здійснення таких ЗАВДАНЬ як:

- створенняестетично розвиненою і зацікавленої аудиторіїслухачів і глядачів, активізує мистецьке життя суспільства;

- збереження і передачановим поколінням традиційвітчизняного професійної освіти в галузі мистецтва;

- прилученнягромадян Росії до цінностейвітчизняної та зарубіжної художньої культури, кращих зразків народної творчості, класичного і сучасного мистецтва;

- формування і розвиток естетичних потребі смаків всіх соціальних і вікових груп населення;

- підготовка творчих кадрів до професійної діяльностів сфері мистецтва і культури, а також педагогічних кадрів для системи художньої освіти;

- реалізація морального потенціалу мистецтваяк засобу формування і розвитку етичних принципіві ідеалів особистості і суспільства;

- широке впровадження художньої освітияк фактора інтелектуального вдосконалення, що сприяє розкриттю творчого потенціалу дітей та юнацтва;

- залучення всіх груп населення в активну творчу діяльність, Яка передбачає освоєння базових художньо-практичних навичок;

- виявлення художньо обдарованих дітейі молоді, забезпечення соответствующіхусловійдля їх освіти і творчого розвитку.

Формування культурно-історичної компетентності, що має на увазі вивчення теорії та історії мистецтва різних епох і народів;

Формування художньо-практичної компетентності, що має на увазі оволодіння засобами художньої виразності різних видів мистецтв;

Формування художнього смаку і оціночних критеріїв в контексті духовно-моральних і естетичних ідеалів.

Реалізація змістумистецької освіти відбувається на трьох рівнях:

1. формування ставлення до культури як до найважливішого умові вільного і різнобічного розвитку власної особистості;

2. формування потреби в повноцінному художньому спілкуванні з творами різних видів мистецтв на основі їх адекватної естетичної оцінки;

3. формування навичок самостійної художньої діяльності, сприйняття цієї діяльності як невід'ємної частини свого життя.

Для кожного етапу мистецької освіти деякі його сторони виступають як домінуючі, провідні, інші ж - як додаткові і супутні, причому важливу роль тут відіграють вікові особливості:

В дошкільномувіці головну роль грає формування естетичного ставлення до навколишнього світу, які вписані в його власну життєдіяльність. В початковій школіформуються базові основи, купуються первинні власні відомості художньо-практичні навички дитини. В основній середній школіпідлітки опановують мовою різних видів мистецтва, що дає їм можливість самостійного осягнення творів мистецтва, а також створює передумови для власної художньої діяльності. В середніх спеціальних та вищих навчальних закладахмолоді люди приходять до повноцінної соціально-культурної самоідентифікації, усвідомлюючи свою приналежність до певному культурному шару з його особливими художньо-естетичними уявленнями і смаками, на основі, яких складаються певні пріоритети і у власному художній творчості.

Початок навчання з раннього віку,

Безперервність і спадкоємність різних рівнів художньої освіти;

Опора на національно-культурні особливості при складанні навчальних програмз предметів мистецтва;

Комплексний підхід до викладання мистецьких дисциплін на основі взаємодії різних видів мистецтв;

Поширення варіативних освітніх програм різного рівня, адаптованих до здібностям і можливостям кожного учня;

Впровадження особистісно-орієнтованих методик художньо-освітньої діяльності, індивідуалізованих підходів до особливо обдарованим особистостям та іншим категоріям учнів.

Ефективні ШЛЯХИ РЕАЛІЗАЦІЇ художньої освіти

Впровадження даної Концепції передбачає комплексорганізаційно-управлінських, соціально-психологічних, матеріально-технічних і кадрових умов, Основними з яких є:

Формування на державному рівні відносини до художньої освіти, як особливо значущій сфері людської діяльності, життєво необхідної для розвитку російського суспільства;

Взаємодія органів управління культурою і освітою на федеральному і регіональному рівнях на основі міжвідомчих координаційних планів і програм;

Збереження і розвиток ситуації, мережі освітніх установ культури і мистецтва;

визначення правового статусуі нормативної бази діяльності освітніх установ культури і мистецтва в загальній системі російської освіти;

Безперервне оновлення програмно-методичного забезпечення, змісту, форм і методів художньої освіти з урахуванням кращого вітчизняного досвіду і світових досягнень;

Активну участь засобів масової інформації в художньо-просвітницької діяльності;

Видання нових підручників, навчальних посібників, Монографій з мистецтва, історії та теорії художньої культури;

Удосконалення діяльності установ культури і мистецтва з розвитку масових загальнодоступних форм мистецької освіти та художньо-творчої діяльності для різних груп населення; підвищення ролі сучасних інформаційних засобів і технологій в художньо-освітньому процесі.

7. ОСОБЛИВОСТІ художньої освіти в області живопису:

під живописомприйнято розуміти вид образотворчого мистецтва, який створюється за допомогою спеціальних матеріалів та інструментів. Живопис відноситься до просторових видів мистецтва, вона двумерна. До матеріалів живопису прийнято відносити пастель, акварель, гуаш, темпера і масло. Цей список можна доповнити акрилом і фарбами. При цьому твори, виконані пастеллю, аквареллю та гуашшю часто відносять до графіку.

В процесі освоєння живопису як навчального предмета необхідно враховувати і методологічні основи: концепції виховання мистецтвом А.В. Бакушинский, Г.Н. Волкова, Б.Т. Лихачова, Ю.М. Лотмана, Б.М. Неменского. Найважливішою складовою методологічного забезпечення є прогресивні концепції освіти, які стверджують пріоритет духовного вдосконалення особистості в процесі занять мистецтвом.

Для збереження традицій вітчизняної художньої школи та розвитку навичок створення і сприйняття творів живопису різних стилів і жанрів необхідно застосування в навчанні живопису досвіду і методів різних традицій.

Практичні знання з живопису - один з можливих шляхів залучення студентів до самостійної професійної діяльності та творчого пошуку, основний шлях формування сучасного художника - прикладника, що володіє традиційним професійною майстерністю.

Теоретичні засади мистецької освіти в області живопису:

Копіювання, як основи навчання живопису на початковому етапі,

Просторово - тимчасових зв'язків в живопису, як в цілому, так і при навчанні по її конкретних напрямків зокрема,

Композиційного освоєння живопису,

Сполучення підходів до навчання живопису ( «від простого до складного» - на початковому етапі навчання і «від загального до конкретного» - при наявності певної міри оволодіння майстерністю),

Інтеграції традиційних і сучасних технологій,

Гармонізації традиційної академічного живопису з сучасним сприйняттям світу в контексті сучасних досягнень традиційного прикладного мистецтва.

У вітчизняному мистецькій освіті діє предметна система прилучення до мистецтва, в якій навчальний предмет «Живопис» займає самостійне місце.

Згідно Федеральним державним вимогам ціляминавчального предмета «Живопис» стали:

Формування в учнів уміння самостійно сприймати і оцінювати культурні цінності,

Формування у обдарованих дітей комплексу знань, умінь і навичок, що дозволяють надалі освоювати професійні освітні програми в галузі образотворчого мистецтва

Розвиток художнього смаку і естетичного сприйняття. - основне значення

В результаті освоєння програми «Живопис» учень повинен володіти первинними навичками «сприйняття і аналізу художніх творів різних стилів і жанрів, створених в різні історичні періоди».

Для підтримки інтересу до образотворчої діяльності необхідно створити такі умови, щоб учень був задоволений процесом роботи і своїм результатом, щоб кожна робота, незалежно від рівня розвитку учня, ставала повноцінним художнім твором, переконливо відображає видимий світ, і при цьому подобалася самому учневі. При цьому ми можемо говорити не тільки про закінчену творі, але і про кожен етап його створення. Отже, необхідно, щоб учневі було під силу впоратися із завданням і без утомливих труднощів отримати очікуваний результат. Кожна успішно виконана робота повинна мотивувати учня братися за наступну.

Починати навчання живопису слід з зображення видимої дійсності з натури. З огляду на підвищений інтерес дітей до навколишнього світу, причинно-наслідкових зв'язків і пізнавальної діяльності, необхідно, щоб кожне заняття було пов'язане зі спостереженнями навколишнього світу і відкриттями, пов'язаними з цими спостереженнями.

Як натури можна використовувати Натюрмортні постановки, зображуючи їх без всякого надуманого змісту. І.І. Левітан, В.Д. Полєнов, І.Є. Рєпін і багато інших видатних педагоги-художники при навчанні основам живопису використовували Натюрмортні постановки. Натюрморт, на відміну від портрета, пейзажу та інших жанрів, надає найбільшу кількість можливостей педагогу створювати необхідні умовидля спостереження і навчання.

На відміну від роботи над портретом або пейзажем, натюрморт дозволяє педагогу підбирати предмети надзвичайно різноманітні за розміром, формою, кольором і фактурою, регулювати інтенсивність і колір освітлення. Це дозволяє складати як дуже прості, так і дуже складні постановки для вирішення найрізноманітніших завдань і практично не залежати від зовнішніх обставин (наприклад, погодних умов). Натюрморт дає можливість навчати роботі з композицією, кольором, формою, фактурою, усілякими образами - всім тим, з чого складається будь-яка живопис.

Більшість уявлень формується завдяки зоровому досвіду і відрізняються від безпосереднього зорового сприйняття лише тим, що засновані на спогадах, на роботі мозку без безпосередньої стимуляції сітківки ока в реальному часі, і майже завжди менш стабільні, детальні, і конкретні. Однак і в тому, і в іншому випадку ми створюємо зображення, зіставляючи його з образами, які конструює наш мозок. Образи-спогади і образи-фантазії менш стабільні. Тому для того, щоб мати можливість працювати за поданням і максимально точно зображувати уявлення необхідно докласти ще більше зусиль, ніж для точного зображення видимої реальності. Отже, підступитися до точному зображенню уявлень, набагато простіше через навчання точному аналізу і зображенню видимої реальності безпосередньо з натури.

Художні вищі навчальні заклади Москви завжди знаходилися на особливому рахунку. Політичні зміни і економічні потрясіння в країні не роблять конкурс в них менше: любов до мистецтва перемагає будь-які думки про хліб насущний і фінансову вигоду. І це незважаючи на те, що лише одиницям випускників вдається професійно відбутися, знайти успіх, а разом з ним і достаток. Однак факт залишається фактом: вільних місць в таких вузах зазвичай в два рази менше, ніж бажаючих їх зайняти.

Таланти і шанувальники

Як і у випадку з театральними вузами, при вступі до мистецький навчальний заклад у абітурієнта будуть шукати наявність якоїсь іскри, яку прийнято називати талантом. Дійсно, адже вміти тримати в руках олівець чи пензель може кожен, проте створити щось неповторне здатний лише одна людина з сотні або тисячі.

Дати абсолютно точне визначення поняттю "талант" не представляється можливим: в мистецтві все занадто суб'єктивно. На жаль, будь-яка творча професія цілком і повністю залежить від думки глядачів і критиків. Ось чому багато фахівців радять: перш ніж переступати поріг художнього вузу, варто подумати, а чи зможете ви провести довгі роки свого життя в невідомості, гірко шкодуючи про те, що ваші роботи так і не справили належного враження на публіку. Адже вся гра фарб, чіткість ліній, витриманість стилю в художньому творі створюються лише з однією єдиною метою - потрясти світ і виразити себе.

Професійні перспективи майбутніх художників, дизайнерів, архітекторів досить примарні. Вартість їх роботи може сильно відрізнятися - все буде залежати від примхливої ​​і непостійною феї-удачі. Працездатність, вміння знайти спільну мовуз замовником сьогодні не менш важливі професійні якості.

Підготовка до вступу в художній вуз

Список художніх вузів в столиці не дуже великий, проте отримати в їх стінах освіту вважається престижним у всьому світі. Високий рівень викладання в них було поставлено ще батьками-засновниками цих навчальних закладів. В їх число входять Московський державний академічний художній інститут імені В. І. Сурікова, Московський художньо-промисловий університет ім. С. Г. Строганова, Російська академія живопису, скульптури та архітектури, Всеросійський державний інституткінематографії ім. С. А. Герасимова і художньо-графічний факультет Московського педагогічного державного університету. В обов'язковому порядку необхідно згадати і про Санкт-Петербурзькому державному академічному інституті живопису, скульптури та архітектури ім. І. Ю. Рєпіна - даний вуз, який має вікові традиції, був заснований в середині XVIII століття при заступництві імператриці Єлизавети Петрівни. Згідно діяв тоді Статуту навчалися в ньому протягом 15 років. Сьогодні офіційний термін отримання освіти скорочено, однак для того, щоб стати студентом, абітурієнту в прямому сенсі доведеться витратити роки на підготовку до вступу.

При кожному з перерахованих вузів є власна художня школа або підготовчі курси. Навчання і підготовка в них займає від кількох місяців до двох років. Варто, однак, зауважити, що офіційно ніхто не дає їх випускнику гарантій на надходження. Більш того, на підготовчих курсахпри Суріковському інституті викладачі відверто попереджають, що ніяких поблажок "своїм" на чекати не доведеться - все надходять на загальних підставах. Підготовчі заняття, як правило, платні, не кажучи вже про те, що абітурієнту доводиться самому забезпечувати себе допоміжними матеріалами - фарбами, пензлями, олівцями, паперами, підрамниками, полотнами ... Ціна може бути різною: за тюбик фарби, наприклад, - від 10 до 1000 руб. А підрамник коштує не менше 2000 руб.

Крім того, під час вступу на мистецький вуз дуже важливо врахувати одну тонкість: при розборі заявок найбільшу перевагу віддають тим абітурієнтам, які або закінчили спеціалізовані мистецькі школи (наприклад, Дитячу художню школу №? 1 ім. В. А. Сєрова на Пречистенці, Московський академічний художній ліцей Російської академії мистецтв), або мають за плечима середню професійну освіту в мистецьких училищах (Московське державне академічне художнє училище пам'яті 1905 року, або Московське художнє училище (коледж) прикладного мистецтва). Робиться це тому, що такого роду вищу освіту не терпить випадкових людей, які раптово загорілися бажанням опинитися художниками, реставраторами або архітекторами. Конкуренція між вступниками досить жорстка, і прийняти повинні кращих з кращих, тому будувати плани про надходження необхідно заздалегідь, враховуючи власні можливості.

Коментувати можут "Вибираємо художній інститут"

"..Любовь до мистецтва перемагає будь-які думки про хліб насущний і фінансову вигоду."
Фраза ця викликає роздратування.
Для людини, яка любить мистецтво, неважливі ніякі фінансові труднощі.
Згадайте Ван Гога.
Він за все своє життя продав лише одну картину

Я розумію що в столиці провінційних не дуже полюбляють, але після 11 класу куди краще вчинити? якщо я тільки закінчила художню школу. Ми не малювали ні маслом, ні оголену фігуру. Максимум це гіпсові голови Антиниючи, Венери і т.п. і гіп. фігури. потрібно поступати в який-небудь технікум або коледж для початку, так? що б мене там навчили малювати інші речі? і взагалі чи можливо поступити так?
мені бажано про Пітер.
Спасибі за увагу.

Збираюся в наступному році вступати в Суріковскій.інтересует общежітіе.Битовие умови, вартість прожіванія.спасібо.

Всього 24 повідомлення .

Ще по темі "Мистецька освіта, вузи мистецтва":

Розділ: Вступ до вузів і ін. Навчальні заклади (Як вибрати вуз). Дівчатка, потрібна порада. 10 клас Москва, в сторону якого ВНЗ подивитися ??

Дорога до ВНЗ. Вступ до вузів і ін. Навчальні заклади. Підлітки. Дорога до ВНЗ. А ви враховуєте час на дорогу при виборі ВНЗ, якщо не знімати і не общага?

Розділ: Вступ до вузів і ін. Навчальні заклади (Вступ до вузу, вибір спеціальностей для вступу). на скільки спеціальностей в одному вузі можна подавати?

Школа, середня освіта, вчителі та учні, домашні завдання, репетитор, канікули. Перспектива хорошого вузу є. Я розглядаю варіант з музикою тому, що бачу Якщо друге, то вибір то величезний. Від педагога, звукорежисура до вокального мистецтва ...

Стратегія вибору вузу і професії .. Вступ до вузів і ін. Навчальні заклади. Стратегія вибору вузу і професії. ДД.Дочері належить здача ЄДІчерез 2 роки.

Вступ до вузів і ін. Навчальні заклади. Підлітки. Виховання і взаємини з дітьми підліткового віку: перехідний вік, проблеми в школі, профорієнтація ...

Вибираємо художній інститут. Навіяно вартістю навчання в коледжі МЗС ... - У наш університет абітурієнтів направляють окружні управління освіти Москви.

Вибираємо художній інститут. Московське художнє училище (коледж) прикладного мистецтва). Нехай йде в коледж. Після коледжу вже вступить до вузу за скороченою програмою і без всяких ЄДІ. Є ж коледжі на базі 11 класів.

повністю з Вами згодна, на рахунок якості і методик освіти. А з питання "якщо одне відділення стабільно добре, а інше відмінно, хіба вийде червоний диплом", то тут взагалі не розумію, тому що ходили в школу одну але разник відділення хореографія і музика ...

Підкажіть, будь ласка, чи є в Москві художні школи-ліцеї, де поєднуються основні предмети + спеціальні? Мій брат вчився в такому ліцеї, успішно поступив в худ. вуз, став художником. Але в іншому місті.

Освіта дорослих: вища освіта, МВА, підвищення кваліфікації, тренінг, вивчення іноземних мов. Буду вдячна всім, хто підкаже, де таку освіту можна отримати в Москві або Підмосков'ї (краще навіть заочне) з якомога меншими ...

Школа, середня освіта, вчителі та учні, домашні завдання, репетитор, канікули. А хто-небудь знає, чи можна в Москві отримати другу вищу художню освіту? ВНЗ і надходження дорослої людини. Розділ: Вища освіта.